Nu Skin Magazine | Nàng họa sĩ sáng tạo gợi mở sự đồng cảm và giao tiếp

INTERVIEW

bài Kim So-yeon ảnh Han Jeong-hyeon (Studio 28GRAM)

Nàng họa sĩ sáng tạo

gợi mở sự đồng cảm và giao tiếp!

Họa sĩ hội họa Hàn Quốc Kim Hyun Jung

Một cô gái trẻ mặc hanbok ngồi trên xe máy. Có lúc cô ăn mì gói trong tư thế chẳng chút đoan trang, có lúc lại đẩy chiếc xe hàng chở đầy bánh snack. Không cần phải căng thẳng trước mấy chữ ‘hội họa Hàn Quốc’. Bởi tác phẩm của cô đã gạt bỏ định kiến nhàm chán, chứa đựng đời thường bằng sự hóm hỉnh. Chúng tôi đã gặp họa sĩ Kim Hyun Jung, người được gọi là thần tượng của giới mỹ thuật.

Câu chuyện Naesoong mà ruột gan lộ rõ mồn một

Thưởng tranh và mua tác phẩm. Đã có thời điều đó bị xem như một thú vui chỉ dành riêng cho những người đặc biệt nào đó. Nhưng một họa sĩ trẻ đối đầu với định kiến ấy đã vươn lên thành nhân vật gây chú ý của giới mỹ thuật.

Họa sĩ Kim Hyun Jung, người sau khi mở triển lãm cá nhân với chủ đề ‘Những câu chuyện Naesoong’ vào năm 2013 vẫn đều đặn tổ chức các triển lãm mang tên ‘Olympic Naesoong’ và ‘Naesoong, câu chuyện mùa đông’. Cô nói rằng với chữ ‘Naesoong’, mình vẫn còn rất nhiều điều muốn nói.

“Tác phẩm ‘Naesoong’ – bắt lấy khoảnh khắc nhân vật khoác trên mình bộ hanbok cao quý nhưng lại đang có những hành động hoàn toàn chẳng tương xứng – khởi đi từ ý định đem sự bất nhất giữa trong và ngoài của con người ra mà trêu đùa. Thời điểm ấy tôi rất nhạy cảm với ánh mắt của người khác và thấy sức nặng đó thật khó gánh. Phần lớn chất liệu trong tranh đều phản chiếu hành động hay thói quen thường ngày của tôi, và việc phơi bày hình ảnh bản thân qua tranh vừa là công việc mỹ thuật, đồng thời cũng có nghĩa là tôi đang thành thật thú nhận những suy ngẫm về cuộc đời. Theo nghĩa đó, loạt tranh Naesoong mang ý nghĩa quan trọng với tôi, và vì thế có lẽ loạt tranh Naesoong sẽ còn tiếp tục trong thời gian tới”.

Tôi tò mò về lý do khiến cô, vốn học trường trung học nghệ thuật rồi theo chuyên ngành tranh phương Đông ở đại học, lại học thêm cả quản trị kinh doanh. Đó hẳn cũng là biểu hiện của ý chí muốn trở thành người có thể nhìn thế giới từ nhiều góc độ khác nhau, nhưng những phản ứng xung quanh — rằng nghề họa sĩ chỉ toàn gian khổ và khó khăn — cũng đã đặt cô trước một thử thách khác.

“Tôi bắt đầu vẽ từ nhỏ nên ước mơ làm họa sĩ chưa từng lung lay. Nhưng vì sao họa sĩ lại nghèo? Tôi thật không sao hiểu được. Tôi vô cùng tò mò về chính cấu trúc của thị trường mỹ thuật, cái cấu trúc không bảo vệ được một cuộc sống ổn định cho họa sĩ. Thế nên tôi học song ngành quản trị kinh doanh với suy nghĩ rằng nếu tự mình học thì sẽ hiểu được cấu trúc của thị trường mỹ thuật, và rằng lý do họa sĩ phải chịu nghèo có lẽ nằm ở vấn đề của thị trường mỹ thuật, nên tôi muốn tìm ra điểm sai để cải thiện.

Thần tượng của giới mỹ thuật, giao tiếp cùng công chúng

Sau khi tốt nghiệp đại học, cô vẫn bền bỉ đi con đường riêng của mình, và hiện đang điều hành ‘Trung tâm Sáng tạo Nghệ thuật Kim Hyun Jung’ song song với công việc vẽ tranh. Những buổi dạy và diễn thuyết ở doanh nghiệp và đại học, các dự án hợp tác với nhiều lĩnh vực khác nhau, cùng việc không ngừng giao tiếp với công chúng qua 13 kênh mạng xã hội đang chiếm trọn đời thường của cô. Vì hình ảnh ấy hoàn toàn khác với hình dung của chúng ta về một họa sĩ hội họa Hàn Quốc, nên tác phẩm của cô cũng phản chiếu chính đời thường đó. Tôi hỏi cô về cụm từ ‘thần tượng của giới mỹ thuật’, cụm từ được dùng nhiều nhất để nói về người đang bước đi hơi khác thường này.

“Những danh xưng như họa sĩ trẻ, hay ‘thần tượng của giới mỹ thuật’, tôi xem là một niềm vinh dự. Thế nên tôi vừa hơi thấy ngượng, vừa luôn thấy biết ơn. Bởi sự quan tâm dành cho công việc và tác phẩm của tôi chính là sức mạnh giúp tôi tiến lên trong sáng tác. Bản thân tôi vẫn nghĩ mình còn nhiều thiếu sót, nên càng được nhìn nhận tốt như vậy thì tôi càng tự nhủ phải nỗ lực hơn nữa. Cùng với đó, tôi cũng muốn gửi đến các bạn sinh viên mỹ thuật khóa sau lời nhắn rằng hãy vẽ một bức tranh lớn và nhìn thật xa”.

Mong muốn của cô — rằng dù có hơi ích kỷ, mỗi người hãy thử nghĩ xem mình hạnh phúc nhất khi làm việc gì và hãy đi theo điều đó — nghe như một chỉ dẫn may mắn dành cho các bạn khóa sau. Họa sĩ Kim Hyun Jung khuyên rằng giai đoạn khó khăn thì đến với bất cứ ai, nhưng hãy giữ một tấm lòng yêu thích tha thiết mà bền bỉ tiếp tục công việc, hãy chờ đợi khoảnh khắc rực sáng trong cuộc đời mỗi người bằng niềm nhiệt huyết vượt qua từng phút giây.

Cô cho biết mình cũng có những không gian muốn treo tác phẩm của mình lên.

1. Pomsaeng-Pomsa: Chiến thắng là của tôi!

thủy mặc và đạm thái, cắt dán trên giấy hanji, 142 x 103cm, 2014

2. Naesoong: Cú ăn may đời người

thủy mặc và đạm thái, cắt dán trên giấy hanji, 120 x 150cm, 2016

“Dạo này tôi đang hình dung việc thể hiện ‘Naesoong’ của mình bằng nghệ thuật sắp đặt. Tôi nghĩ nếu làm ra tác phẩm có thể thực sự nhìn và chạm vào Naesoong thì người xem sẽ cảm nhận được thực thể ‘Naesoong’ một cách trực giác hơn so với khi tiếp xúc qua tranh vẽ. Thực tế năm ngoái tôi đã đặt tác phẩm của mình ở lối vào một trung tâm thương mại. Cũng trong năm đó, tôi đã lắp đặt các tác phẩm như ‘Pomsaeng-Pomsa’, ‘Bàn ăn hoàn hảo’ lên vách tường nhà dân ở làng Guryong và thực hiện một phòng tranh trong đời sống với chủ đề ‘Câu chuyện làng Guryong’. Tôi mong sau này có thể đặt ‘Thật có phong vị’ ở lối vào nhà vệ sinh của thư viện, và ‘Chủ khách đảo ngược’ ở trước một bệnh viện thú y. Tôi hy vọng tranh của mình có thể đảm nhận vai trò truyền tải nhiều ý nghĩa khác nhau, không chỉ trong những không gian sinh hoạt quen thuộc mà cả ở những không gian quan trọng tại nước ngoài”.

Đây có lẽ là câu chuyện của bạn và tôi

Công việc sáng tác bắt đầu để bảo vệ chính bản thân đang chịu đựng trầm cảm. Qua công việc mang tính thú nhận ấy, cô đã đi tìm hình ảnh nguyên bản của mình. Trong quá trình đó, cô cũng nhận ra rằng những dáng vẻ của người khác mà mình không thích hóa ra lại chính là thuộc tính của mình. Vì khi tự nhiên hoàn thiện dần tác phẩm, cô thay đổi và không ngừng được chữa lành, nên bản thân công việc sáng tác đã trở nên mang ý nghĩa quý giá với chính nữ họa sĩ.

Vì hướng đến việc được tự do khỏi những ánh mắt và sự đánh giá theo lẽ thường, nên tính bất ngờ mà cô chủ ý tạo ra được bộc lộ thành thật trong tác phẩm. Và cô tin rằng sự thành thật ấy, chân thật đến mức nào thì sẽ an ủi chính tác giả và người xem đến mức đó. Vì vậy cô coi việc luôn lắng nghe phản ứng và ý kiến của người xem là điều quan trọng.

“Hoạt động trên mạng xã hội, cũng như việc theo đuổi ‘tính đồng thời đại’, là để quan tâm đến thời đại và nghe ngay lập tức phản ứng cùng ý kiến của người xem. Thực tế nó trở thành yếu tố thổi vào đời sống một sự căng thẳng nhất định, và qua những bình luận để lại trên tác phẩm, tôi cũng có thêm động lực và sự tự tin. Tôi nghĩ để văn hóa ‘mỹ thuật’ được thưởng thức như một văn hóa đại chúng giống âm nhạc thì phải quan tâm tích cực đến các phương tiện thương mại. Khi vận hành Facebook hay blog, tôi gặp gỡ người xem trên mạng và có thể tiếp xúc với rất nhiều ý tưởng bất ngờ. Ngoài ra, khi tác phẩm không đi theo ý mình, nó cũng trở thành yếu tố thổi vào tôi động lực và sự tự tin, giúp tôi tập trung trở lại vào công việc sáng tác”.

Cô cho biết cách đây không lâu đã mặc hanbok xuất hiện trong một chương trình du lịch trên truyền hình. Vì năm ngoái cô cũng từng mặc hanbok sang Đức và Mỹ để dự các triển lãm, nên buổi ghi hình diễn ra hết sức tự nhiên. Xem những bức ảnh du lịch trong bộ hanbok, cô nói rằng vô vàn chất liệu thú vị có thể kết nối với tác phẩm đã hiện lên trong đầu. Lý do khiến người ta chờ đợi những tác phẩm tiếp theo của họa sĩ Kim Hyun Jung là vì tất cả những câu chuyện Naesoong này đều có thể là câu chuyện của tất cả chúng ta. Bởi ai mà chẳng có Naesoong.