Heat Magazine | ART Le Naesoong du XXIe siècle en hanbok : la peintre coréenne Kim Hyun Jung
Dans la rubrique « LIST | ART » du numéro de mars 2015 du Heat Magazine, l'artiste Kim Hyun Jung a été présentée sous le titre « Le Naesoong du XXIe siècle en hanbok ». L'article aborde le concept de la série « Olympiade Naesoong », qui associe le hanbok à des motifs profanes tels que les articles de luxe, les nouilles instantanées ou les scooters, ainsi que les techniques de collage et d'encre lavée, et ses tentatives de « peinture sociale » via les réseaux sociaux. Texte : Kim Young-woo (indépendant), photos : Kim Jeong-a.
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Le Naesoong du XXIe siècle en hanbok : la peintre coréenne Kim Hyun Jung
Kim Hyun Jung est une peintre de peinture orientale appréciée pour son style pictural très singulier. Sa série « Naesoong », façonnée par le collage et les techniques de la peinture orientale, exprime d'une manière totalement inédite l'univers intérieur de la femme et captive le regard du spectateur.
Le Naesoong effronté de la femme moderne
Diplômée de la section de peinture orientale de l'Université nationale de Séoul, puis de son master dans la même discipline, Kim Hyun Jung est une artiste à plein temps depuis un peu plus de trois ans. Elle déploie pourtant une activité artistique si soutenue qu'elle a déjà organisé cinq expositions personnelles, et elle est très appréciée tant des amateurs d'art que du grand public.
La série d'œuvres qui a marqué le public à propos de Kim Hyun Jung s'intitule « Olympiade Naesoong ». « Naesoong » et « Olympiade » : deux mots qui ne vont absolument pas ensemble, à l'image du caractère singulier de son œuvre. Dans ses tableaux, une femme élégamment vêtue de hanbok mange des ramen instantanées ou joue au billard tout en contemplant un sac de marque. Tantôt elle s'absorbe dans la musique avec un gros casque sur les oreilles, tantôt elle livre des pizzas à scooter. Contrairement à l'allure sobre et élégante du hanbok, elle y dévoile des désirs provocateurs, modernes et bien terre à terre. À travers ces scènes, Kim Hyun Jung exprime avec beaucoup d'intérêt le « Naesoong culturalisé » de la femme moderne.
« S'habiller solennellement en hanbok et manger, en total décalage avec cette tenue, des nouilles instantanées, voilà, je crois, l'histoire typique du 'Naesoong'. La nature même du hanbok, avec l'ampleur de sa jupe, suscite déjà la curiosité de savoir ce qui s'y cache. Je pense que c'est le vêtement idéal pour symboliser le Naesoong. De plus, faire cuire sa soupe dans une casserole en aluminium sur un réchaud à gaz portable et la manger à même le couvercle évoque plutôt une scène de camping. Et en montrant quelqu'un porter un sac de marque, savourer un café de grande enseigne, mais se contenter finalement de nouilles instantanées comme repas, j'ai voulu saisir une forme de 'Naesoong culturalisé'. Si l'on analyse l'utilité d'un sac de luxe, je pense qu'elle réside en grande partie dans la satisfaction tirée du regard des autres ; et je considère la recherche des marques de luxe comme un Naesoong qui, né de la conscience du regard d'autrui, s'est solidement installé comme un phénomène culturel. »
C'est là la raison pour laquelle la série s'intitule « Olympiade Naesoong ». Les Jeux olympiques sont une compétition qui n'a cessé de se transformer et d'évoluer depuis l'Antiquité gréco-romaine. Dans l'« Olympiade Naesoong », l'artiste déroule son récit à travers des mouvements du quotidien contemporain du XXIe siècle. Le « Naesoong » saisit généralement un état plutôt statique d'un personnage dans la vie de tous les jours. Kim Hyun Jung, elle, a voulu élargir ce motif à des situations capables de restituer le mouvement d'un personnage. Elle exprime ainsi le Naesoong en saisissant des gestes physiques intenses, difficiles à réaliser en hanbok, ou des mouvements trompeurs.
Une redécouverte des techniques de la peinture orientale
Le regard effronté de Kim Hyun Jung prend, grâce à un travail d'une grande finesse, une forme encore plus fraîche. Elle peint d'abord le personnage nu, puis y colle du papier hanji fin qu'elle fabrique elle-même, afin de restituer la texture si particulière du tissu du hanbok — une méthode de travail fondée sur les techniques authentiques de la peinture orientale. En réalisant le corsage par collage et en peignant la jupe à l'encre lavée de manière à la rendre translucide, elle invite le spectateur à percevoir lui-même cette idée du Naesoong : « on peut voir clairement à travers ». Le collage permet en outre de restituer la texture bruissante si particulière du tissu du hanbok. Ces idées, dit-on, proviennent du goût personnel de Kim Hyun Jung pour le hanbok, qu'elle aime porter même dans la vie quotidienne.
« J'ai toujours trouvé les couleurs, la texture et les parures du hanbok vraiment magnifiques. Le hanbok est pour moi un sujet dont j'ai vraiment envie d'exprimer pleinement la beauté à travers mes œuvres. Dans la vie quotidienne aussi, j'aime porter le hanbok lors d'occasions particulières, et j'envisage même de développer à l'avenir diverses collaborations avec des créateurs de hanbok. »
Dans son œuvre, ce à quoi Kim Hyun Jung accorde le plus d'importance, c'est le rendu réaliste. Elle consacre un temps et des efforts considérables à travailler avec finesse non seulement les expressions du visage, mais aussi les gestes et les accessoires de ses personnages. Cette manière de peindre est unanimement perçue comme une tentative de briser le préjugé selon lequel la peinture coréenne serait désuète et poussiéreuse, en conservant les techniques traditionnelles tout en cherchant des éléments en phase avec l'art contemporain. C'est peut-être précisément là ce qui explique l'affection du grand public pour l'œuvre de Kim Hyun Jung.
En digne jeune peintre de son temps, Kim Hyun Jung communique activement avec le public, notamment en recueillant des retours sur ses œuvres via les réseaux sociaux. Cela s'inscrit dans sa volonté d'ouvrir un genre qu'elle appelle « Social Painting » (peinture sociale). Le Social Painting consiste à faire discuter ensemble, via les réseaux sociaux, le public et l'artiste, jusqu'à influencer l'achèvement même de l'œuvre.
« Jusqu'à présent, à chaque fois que je terminais une œuvre, je la publiais sur les réseaux sociaux accompagnée d'une brève explication, j'observais à travers les commentaires les interprétations et les réactions du public, et je m'en inspirais pour concevoir l'œuvre suivante. Je pense que cela peut prolonger l'art participatif et offrir à chacun l'expérience de sentir qu'il possède, en quelque sorte, une part de l'œuvre. »
Kim Hyun Jung travaille cette année à une nouvelle série : le « Parc d'attractions Naesoong ». Elle prévoit, en créant un espace de jeu quotidien réservé aux adultes, d'élargir encore l'univers de l'« Olympiade Naesoong ». Kim Hyun Jung prépare par ailleurs une nouvelle exposition personnelle pour cet été.
Texte | Kim Young-woo (indépendant) Photos | Kim Jeong-a
[Légendes des photos]
1 Kim Hyun Jung, comme surgie de sa propre œuvre. 2 Des œuvres reproduisant en maquette la série Olympiade Naesoong. 3 « Naesoong : Gong ». 4 « Naesoong : Acha ». 5 Kim Hyun Jung absorbée dans son travail. 6 « Naesoong : Toi qui me fais bouger ».