The Sookmyung Times | n° 307 | Tout le monde a son Naesoong

N° 307, novembre 2013

THE SOOKMYUNG TIMES

PORTRAIT

Tout le monde a son Naesoong

Kim Jo Dana / rédactrice de la rubrique Société

smt_dana@sm.ac.kr

Kim Hyun Jung (KIM)

– Diplômée de l'Université nationale de Séoul

– Lauréate du grand prix de peinture orientale à la 12e Korea Women's Grand Art Exhibition en 2011

– A participé à l'ASYAAF (Asian Student and Youth Artist Art Festival) de 2009 à 2013

– Sélectionnée « artiste d'avenir » par Perrier à l'occasion de son 150e anniversaire

TOUTES LES PHOTOS FOURNIES PAR KIM

Pensez à la peinture orientale. Qu'est-ce qui vous vient à l'esprit ? Des paysages de montagnes ? Un oiseau perché sur une branche ? Peut-être même une orchidée ? Une jeune artiste de peinture orientale qui peint une femme en hanbok assise sur une chaise, concentrée sur son iPad, tranche pourtant nettement avec les images habituelles de la peinture orientale, n'est-ce pas ? Kim Hyun Jung (KIM) est précisément cette artiste d'un genre différent. Elle a peint de nombreux tableaux qu'elle appelle la « série Naesoong ». The Sookmyung Times (SMT) l'a rencontrée pour percer les secrets de sa série Naesoong.

SMT : Vos tableaux se distinguent nettement des autres œuvres de peinture orientale. Je me demande ce qui a déclenché votre style si particulier, en particulier la série Naesoong.

KIM : Personnellement, je ne ressens pas la série Naesoong comme si différente des peintures orientales plus traditionnelles. J'essayais de m'exprimer moi-même à travers ces tableaux. Étudiante, je me souciais beaucoup du regard des autres sur moi. Je ne vivais pas selon mes propres désirs, mais en cherchant constamment à me conformer aux autres. Le regard d'autrui est devenu la norme de ma vie, et j'en ai souffert. À force de vivre selon l'image que les autres se faisaient de moi, j'ai perdu mon moi intérieur. Je me demandais souvent qui j'étais vraiment. C'est à cette époque que j'ai commencé la série Naesoong. Au début, je me suis mise à caricaturer des personnes Naesoong. Mais en peignant, j'ai réalisé que je ressemblais moi-même à ces personnages dans mes œuvres, alors j'ai commencé à me caricaturer moi-même. La série Naesoong n'est pas seulement le reflet de mon moi extérieur, mais aussi l'expression de mon désir d'échapper au regard des autres et aux conventions sociales.

SMT : Quand j'ai entendu parler pour la première fois de la série Naesoong, je me suis interrogée sur le sens de ce mot. Le terme Naesoong dans vos tableaux a-t-il le même sens que celui employé dans la vie quotidienne ?

KIM : Dans mon travail, le Naesoong est un concept plus large que son sens habituel. Pour moi, il englobe toute action différente de ce que j'ai vraiment en tête. Une personne Naesoong est quelqu'un qui feint la timidité. Le mot est surtout appliqué aux femmes, mais je pense qu'il peut avoir un usage plus large. Ce n'est en somme qu'un décalage entre le désir d'être accepté par les autres et celui de cacher ce que l'on ne sait pas bien faire. En réalité, c'est l'instinct qui nous pousse à nous comporter d'une certaine façon.

SMT : Vous avez peint de nombreux tableaux et organisé de nombreuses expositions, y compris une présentation à l'Asian Students and Young Artists Art Festival (ASYAAF). Y a-t-il un tableau qui vous est particulièrement précieux ?

KIM : Ma première œuvre de la série Naesoong, « Narcisse », m'est très chère. C'était mon tout premier tableau Naesoong. Je l'ai peint pour exprimer le moment où une femme s'absorbe dans son maquillage des yeux devant un petit miroir de poche. Cette œuvre m'a valu le grand prix de peinture orientale à la 12e Korea Women's Grand Art Exhibition. « Narcisse » compte donc énormément pour moi. « Familier ou étranger » est également une œuvre importante et précieuse. Comme je vous le disais, mes premiers tableaux de style Naesoong étaient des caricatures d'autres personnes. Mais « Familier ou étranger » est le tableau qui m'a mise sur la voie de l'autoportrait caricatural. Deux femmes y tiennent des consoles de jeu, sans pour autant être absorbées par le jeu. J'ai voulu exprimer ces moments où l'on se sent à la fois familier et étranger vis-à-vis des autres. Après cette œuvre, j'ai commencé à travailler sérieusement sur la série Naesoong en me concentrant sur moi-même.

[Légende photo] Familier ou étranger

[Légende photo] Narcisse

SMT : De qui ou de quoi tirez-vous le plus votre inspiration ?

KIM : L'inspiration de mes tableaux vient généralement de ma propre vie. Comme la série Naesoong repose sur l'autoportrait, mes idées naissent de mon quotidien. La communication avec mon public et mes fans via les réseaux sociaux est également importante. Je publie des contenus sur mon blog et sur Facebook. Grâce à Internet, je peux rencontrer des gens très divers, apprendre, et être inspirée par des idées inattendues.

SMT : Vos tableaux ont connu un succès fulgurant. Le monde de l'art l'attribue à vos années d'expérience. Pourtant, vous êtes bien plus jeune que les autres artistes de peinture orientale. Je suis curieuse de connaître les clés de votre succès.

KIM : C'est vrai, mes tableaux se sont vendus en seulement deux jours, mais il n'y a pas de secret particulier. Je n'ai jamais peint dans le but de gagner de l'argent. Je peignais parce que je peignais, c'est tout simplement qui je suis. Les acheteurs de mes œuvres disent souvent qu'elles sont faciles à comprendre et originales. De plus, beaucoup de gens ont vu mon travail sur les réseaux sociaux, donc je ne peux pas nier que cela a contribué à ma popularité. Je pense qu'un artiste doit communiquer avec son public à travers ses tableaux. Ce qui compte le plus pour moi quand je peins, c'est l'empathie. Si la voix de l'artiste parvient jusqu'au public, celui-ci se sentira à l'aise dans la galerie. Et quand les gens se sentent à l'aise, ils entrent plus facilement en empathie avec une œuvre.

SMT : En dehors des expositions personnelles, que souhaiteriez-vous faire à l'avenir ?

KIM : J'espère être connue comme une artiste qui communique avec son public. Je m'intéresse aussi à l'idée de présenter la série Naesoong à travers l'installation et la vidéo. En rendant ma série Naesoong visible et palpable, les gens pourront appréhender le Naesoong de façon plus intuitive et plus directe. C'est pourquoi j'ai commencé à apprendre la sculpture, qui n'était pas ma spécialité. Je continue à réfléchir sans cesse à de nouveaux sujets. Pour l'instant cependant, organiser des expositions me rend vraiment heureuse, donc j'aimerais poursuivre ce mode de vie encore quelque temps. Cela dit, je continue d'étudier et d'organiser des expositions sans relâche. Mon objectif ultime est de m'imposer comme une référence dans ce domaine et de faire de l'art quelque chose que tout le monde puisse apprécier. J'espère aussi devenir une sorte d'ambassadrice de la culture traditionnelle, qui explique la culture traditionnelle coréenne à travers l'art.

[Message manuscrit signé]

À : The Sookmyung Times

Chère famille de Sookmyung ! Bon courage et beaucoup de joie dans votre vie universitaire !

Bien à vous, l'artiste du « Naesoong », Kim Hyun Jung 8 octobre 2013

Si vous souhaitez découvrir davantage de tableaux de KIM, vous pouvez accéder à son blog via ce QR code.

The Sookmyung Times, n° 307, novembre 2013, p. 18-19