Exhibition Guide | Nghệ sĩ của tháng & Tường thuật sự kiện

Nghệ sĩ của tháng

Triển lãm cá nhân Kim Hyun Jung

Công viên giải trí Naesoong

“Công viên giải trí Naesoong” là một “sân chơi văn hóa nghệ thuật mới” để giải tỏa căng thẳng, không phải công viên có các thiết bị trò chơi thật mà là công viên giải trí trong đời sống thường ngày, thứ ta vẫn thường thấy quanh mình. Triển lãm cho thấy hình ảnh con người giải quyết những trăn trở của tuổi trẻ mang tên Naesoong và giải tỏa căng thẳng ngay tại những sân chơi bình thường ấy.

Bài: Lee Mun-ja (Tổng biên tập Exhibition Guide)

“Hồi nhỏ tôi mua vé cả năm và cuối tuần nào cũng đến công viên giải trí. Rất thích. Có lẽ công viên giải trí vừa là nơi tôi trốn khỏi áp lực học tập, vừa là chốn nghỉ ngơi của tôi.” Khi đã trưởng thành, họa sĩ Kim Hyun Jung chợt nảy ra một câu hỏi từ ký ức về công viên giải trí: “Vậy cửa thoát trong đời thường của người lớn là gì?”

Triển lãm cá nhân của họa sĩ Kim Hyun Jung, biểu tượng của hội họa Hàn Quốc, diễn ra từ ngày 16 tháng 3 đến ngày 11 tháng 4 năm 2016 tại toàn bộ Gallery IS (tầng 1 đến tầng 4) ở Insadong, quận Jongno, Seoul. Chủ đề của triển lãm lần này là “Công viên giải trí Naesoong”, tiếp nối chủ đề mà tác giả vẫn theo đuổi: “Naesoong sinh ra từ việc ý thức về ánh mắt của người khác và những phản ứng tương hỗ theo đó”.

Công viên giải trí Naesoong không phải công viên thật với đủ loại thiết bị trò chơi, mà là công viên giải trí trong đời sống thường ngày quanh ta. Tác giả muốn cho thấy hình ảnh con người giải quyết những trăn trở của tuổi trẻ mang tên “Naesoong” và giải tỏa căng thẳng ngay trong không gian thường nhật. Người lớn cũng có thể tìm đến công viên giải trí để tạm quên những nỗi lo nặng nề và xả stress, nhưng trong đời sống bận rộn thì thường khó mà dành ra thời gian. Hơn nữa, cũng không còn cái không khí như thời thơ ấu, khi chỉ cần háo hức vì mai được đi công viên là đã không ngủ được, và dù phải xếp hàng dài để lên tàu lượn siêu tốc vẫn thấy vô cùng vui vẻ.

Trong triển lãm lần này, tác giả cho thấy hình ảnh cô gái mặc bộ hanbok bán trong suốt, như đang che giấu điều gì đó sau tà váy, chơi các thiết bị trong công viên và thưởng thức những thú vui khá độc đáo như cưỡi ngựa, đi xe máy. Cô cũng trình bày nhiều dạng công viên giải trí khác trong đời thường mà ta vẫn thường gặp quanh mình: gắp búp bê, mua đồ ăn vặt, Instagram…

“Với tôi, bất cứ điều gì giúp giải tỏa căng thẳng và vui chơi được đều là công viên giải trí. Đặc biệt, chẳng phải khoảnh khắc không cần để ý đến ánh mắt của người khác mới là công viên giải trí thật sự hay sao? Và khoảnh khắc hình thành sự đồng cảm giữa tôi và người khác thì bất kể ở đâu cũng có thể trở thành công viên giải trí. Tôi muốn trang trí phòng triển lãm bằng các tác phẩm như một công viên giải trí, biến nó thành không gian trải nghiệm.” (Họa sĩ Kim Hyun Jung)

Từ góc nhìn “tự thực hiện bản thân thông qua vui chơi và các hoạt động giải trí”, tác giả đã tạo điều kiện để người đến triển lãm vừa thưởng lãm tác phẩm vừa cùng nhau vui chơi như trong một công viên giải trí. Phòng triển lãm vừa giữ “chức năng của nơi thưởng lãm tác phẩm”, đồng thời cũng đóng vai trò một công viên giải trí. Chương trình thuyết minh (docent) được triển khai cho toàn bộ tác phẩm, và khách tham quan có thể trực tiếp vẽ tranh hay làm những tác phẩm điêu khắc đơn giản. Nhiều sự kiện cũng được chuẩn bị để những người đi cùng trẻ nhỏ có thể lưu lại kỷ niệm.

16. 3. 2016 - 11. 4. 2016

Gallery IS (ĐT. 02-736-6669, Insadong)

Kim Hyun Jung, 〈Đời sống trả góp〉, 159×115cm, mực nho và màu loãng trên giấy hanji, cắt dán, 2016

Kim Hyun Jung, 〈Ngọn đồi Naesoong〉, 234×413cm, mực nho và màu loãng trên giấy hanji, cắt dán, 2016

Kim Hyun Jung, 〈Cô Kim thế hệ Sampo (thế hệ từ bỏ hẹn hò, kết hôn và sinh con)〉, 156×112cm, mực nho và màu loãng trên giấy hanji, cắt dán, 2016

Kim Hyun Jung, 〈Tôi sẽ phi đến (馬)〉, 127×183cm, mực nho và màu loãng trên giấy hanji, cắt dán, 2015

Ý nghĩa và điểm khởi phát của “Chuyện Naesoong”

Naesoong là câu chuyện tự thuật của họa sĩ Kim Hyun Jung. Bộ hanbok duyên dáng, cao nhã tương phản với những hành động thường nhật và hơi có phần buồn cười. Qua khoảng cách giữa trang phục truyền thống và những món đồ hiện đại, tác phẩm nhắc ta rằng những suy nghĩ con người đang mang trong mình đôi khi chỉ là định kiến chưa qua phê phán. Cốt lõi của “Chuyện Naesoong”, cũng là đích hướng của tác giả, là phục hồi dáng vẻ của một bản ngã tự do khỏi sự chi phối thiếu phân biệt mà ánh mắt của kẻ khác áp lên mình. Từ nhỏ, tác giả đã cảm thấy áp lực từ “ánh mắt” của người khác: sự kỳ vọng, lòng đố kỵ… Từ những trải nghiệm cá nhân đó, cô vẽ tranh với chủ đề “Naesoong”. Trước tiên cô vẽ bức chân dung tự họa ở dạng khỏa thân rồi mặc hanbok cho nhân vật. Bộ hanbok bán trong suốt là phép ẩn dụ của Naesoong, chứa thông điệp “nhìn thấu cả bên trong”. Để thể hiện hanbok bán trong suốt, cô tự nhuộm giấy hanji mỏng rồi thực hiện công việc cắt dán. Kỹ thuật này ngày nay được gọi là “see-through”, nhưng thực ra đã từng được dùng trong tranh Phật giáo thời Goryeo. Tác giả đã ứng dụng kỹ thuật của tranh Phật Goryeo bằng cảm quan hiện đại.

“Thật vui: Hãy cho phép hội họa Hàn Quốc có những người hâm mộ nồng nhiệt”

“Hội họa Hàn Quốc POP” của họa sĩ Kim Hyun Jung thật vui. Trong 〈Naesoong: Nâng chính mình〉(2014), hình ảnh cô vừa ngắm dáng vẻ đáng yêu của mình vừa hô “dô ta” mà nâng bản thân lên thật dễ chịu. Tác giả gọi đó là “Naesoong”, nhưng với người ngoài thì đó là “năng lượng tự khẳng định bản thân”. Với mệnh đề thẳng thắn của tranh nhân vật Đông Á – “truyền thần tả chiếu (傳神寫照)”, rằng nhân vật là sự biểu hiện của tinh thần – cô đã khéo dựng lên một tấm màn che mang tên “Naesoong”. Sự phản kháng ấy đối với truyền thống thật đáng quý. Bởi truyền thống không thay đổi là hóa thạch, còn truyền thống biến đổi là một sinh thể.

Khuôn mặt đẹp. Thuộc dòng tranh mỹ nhân miindo. Ngắm thật thích. Không cần những lối tu từ uyên bác. Trước một khuôn mặt đẹp, đàn ông phản ứng theo bản năng, còn đàn bà phản ứng theo kiểu cạnh tranh. Mắt ta đưa xuống cơ thể. Qua lớp hanbok, đường viền cơ thể thoáng hiện lên từng chút một. Cô vẽ cơ thể bằng những đường viền mảnh rồi vẽ áo lên trên. Lớp màu loãng nhạt trên cơ thể gợi nhớ làn da mong manh màu quả đào. Cái đẹp ấy khơi gợi ánh nhìn tò mò của khán giả. Nhưng xét đến cùng, đó là ánh sáng sinh mệnh của tuổi trẻ.

Chiếc váy được vẽ bằng mực loãng để lộ bên trong, áo jeogori rực rỡ muôn màu, còn đôi hài là loại gomusin cao gót đậm màu – mã thời trang ấy khiến người ta muốn bắt chước ngay lập tức. Đặc biệt, kỹ thuật vẽ chiếc váy bằng mực loãng nhạt để nhìn thấu bên trong như cánh con chuồn chuồn là ở trình độ cao. Kỹ thuật làm chiếc váy bán trong suốt, nhìn thấy bên trong, cùng mạch với kỹ thuật của tranh Phật thời Goryeo. Tác giả đã hiểu chính xác và ứng dụng kỹ thuật mà tranh Phật Goryeo dùng để thể hiện sự trong suốt: vẽ tấm áo cà sa bằng những đường viền trắng.

Bài: Sun Seung-hye (Tiến sĩ Lịch sử mỹ thuật, Trưởng phòng Nghiên cứu học thuật Bảo tàng Nghệ thuật Seoul)

Kim Hyun Jung, 〈Cầu vồng của bạn đang ở đâu?〉, 178×127cm, 2016

Món đồ chơi giấy khổ lớn được phát triển cùng 〈Jongi Cheonha〉 và họa sĩ hội họa Hàn Quốc Kim Hyun Jung

Kim Hyun Jung, 〈Tteokbokki trong mộng〉, 110×160cm, mực nho và màu loãng trên giấy hanji, cắt dán, 2016

Kim Hyun Jung Kim, Hyun-Jung (Artist)

Họa sĩ Kim Hyun Jung tốt nghiệp Trường Trung học cơ sở Nghệ thuật Sunhwa và Trường Trung học phổ thông Nghệ thuật Sunhwa, rồi tốt nghiệp ngành Hội họa phương Đông và ngành Quản trị kinh doanh Đại học Quốc gia Seoul với giải thưởng của Chủ tịch Hội Cựu sinh viên toàn trường. Cô cũng lấy bằng thạc sĩ ngành Hội họa phương Đông tại cao học Đại học Quốc gia Seoul và hiện đang giảng dạy tại nhiều trường đại học và doanh nghiệp.

Cô đã mở 9 triển lãm cá nhân với chủ đề “Naesoong” và gây chú ý khi tranh trưng bày bán hết hoàn toàn. Ý tưởng, chủ đề và kỹ thuật thể hiện mới mẻ của cô nhận được đánh giá là “gan dạ”, và cô là tài năng triển vọng được giới hội họa Hàn Quốc chú ý ở điểm thử nghiệm đổi mới trên nền tảng lý thuyết và kỹ thuật của hội họa phương Đông chính thống.

Bên cạnh đó, năm 2014 cô là người duy nhất trong giới mỹ thuật có tên trong danh sách “100 người sẽ làm rạng danh Hàn Quốc 10 năm sau” do báo Dong-A Ilbo tuyển chọn. Trong giới mỹ thuật vốn coi trọng tuổi nghề và thành tích, với tư cách “thần tượng của hội họa Hàn Quốc”, cô đang giữ vai trò tiên phong trong việc phổ biến hội họa Hàn Quốc đến đại chúng khi đưa chất POP của hội họa Hàn Quốc lên SNS theo một cách mới.

Họa sĩ Kim Hyun Jung giao tiếp với hơn 100.000 công chúng qua SNS và liên tục được yêu mến; cô được ghi nhận đóng góp về mặt lịch sử mỹ thuật khi gắn hội họa phương Đông vào đời sống, để mỹ thuật thuần túy hợp tác với sinh hoạt thường ngày và công nghiệp, qua đó mở rộng và nới rộng địa hạt của nghệ thuật thuần túy.

Cô đưa hội họa phương Đông vào toa tàu điện ngầm và cửa chắn ke ga, vào các nhu yếu phẩm, đồ uống, dầu gội… để dùng trong các quảng cáo hợp tác với doanh nghiệp; bốn tác phẩm tiêu biểu của cô còn được kênh Arirang TV chuyển thành video, đưa tranh hội họa phương Đông – một nghệ thuật phẳng – thành hình ảnh động trong đời sống thực, và mỗi tác phẩm được phát sóng tới 130 quốc gia trên thế giới hơn 30 lần một ngày, theo từng giờ.

Tháng 6 năm 2014, triển lãm cá nhân “Naesoong Olympic” của họa sĩ Kim Hyun Jung diễn ra khoảng 10 ngày tại phòng triển lãm chính tầng 1 Gana Insa Art Center ở Insadong đã kết thúc thành công, liên tiếp xác lập kỷ lục khách tham quan nhiều nhất kể từ khi Gana Insa Art Center mở cửa, với số khách cao nhất trong một ngày là 3.733 người và tổng cộng 23.887 người trong 10 ngày. “Triển lãm Naesoong Olympic” không chỉ dừng ở những trăn trở của tuổi trẻ cảm nhận được trong tác phẩm, mà còn đưa lên mặt tranh những mảnh cảm xúc và nỗi lo bộc lộ qua các hoạt động thể thao trong đời sống thường ngày mà ta vẫn thường gặp quanh mình. Triển lãm cũng có những thử nghiệm mới: thể hiện hội họa Hàn Quốc phẳng thành tác phẩm điêu khắc tròn khối và video, hay dùng công nghệ tối tân là in 3D để biến tranh thành tác phẩm ba chiều.

Ngày 9 tháng 1 năm 2016, theo lời mời của Quỹ Bảo tàng Lịch sử Di dân Hàn – Mỹ (KAIHF), cô đã mở triển lãm cá nhân riêng với tư cách người Hàn Quốc trẻ nhất tại Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan (The Metropolitan Museum of ART) ở Manhattan, New York, Hoa Kỳ – một trong ba bảo tàng lớn nhất thế giới, sánh ngang Bảo tàng Louvre ở Paris và Bảo tàng Anh ở London. Sự kiện hôm đó có sự tham dự của các đời chủ tịch Hội người Hàn tại New York, Thượng nghị sĩ liên bang Hoa Kỳ Charles Schumer, Hạ nghị sĩ liên bang Charles Rangel, Hạ nghị sĩ liên bang Grace Meng, Hạ nghị sĩ bang New York Ron Kim cùng nhiều nhân vật quan trọng khác và hàng trăm khán giả. Người tham dự hưởng ứng nhiệt tình với các tác phẩm tiêu biểu của loạt tranh Naesoong, chụp ảnh lưu niệm cùng tác giả và thể hiện sự quan tâm lớn đến chủ đề tự do hòa hợp Đông – Tây, cổ điển và hiện đại ẩn trong Naesoong. Những người làm trong giới mỹ thuật đến từ Washington, New Jersey, Los Angeles… còn đề nghị tổ chức triển lãm lưu động tại các thành phố khác ở Hoa Kỳ, và một số đại diện bảo tàng, phòng tranh đã mời cô triển lãm ngay tại hiện trường. Tại Hàn Quốc, cô cũng mở triển lãm cá nhân trong một tháng kể từ ngày 16 tháng 3 năm 2016 tại toàn bộ [Gallery IS].

Họa sĩ Kim Hyun Jung không chỉ triển lãm tranh và diễn thuyết mà còn giao tiếp với công chúng bằng con chữ. Tập tản văn [Naesoong của Kim Hyun Jung] đã được phát hành và đang bán rất chạy; năm 2015, bản tiếng Trung của tập tản văn [Naesoong của Kim Hyun Jung] cũng được phát hành tại Trung Quốc. Trên báo Chosun Ilbo, cô đang đăng dài kỳ cả bài viết và tranh dưới tựa [Radio tranh của Kim Hyun Jung].

“Tìm kiếm bản ngã thông qua Naesoong”

Ai cũng có cái vòng cương tỏa riêng của mình. Và một trong những vòng cương tỏa mà rất nhiều người cùng mang chính là căng thẳng phát sinh từ quan hệ giữa người với người. Tác giả cũng từng gặp vấn đề trong quan hệ với người khác. Vì vậy cô chọn đó làm chủ đề tác phẩm. … Tác giả bắt lấy những tiến trình thân quen mà ta luôn trải qua trong đời sống thường ngày rồi mô tả chúng thành chủ đề. Cô dựa rất nhiều vào năng lực quan sát, điều giữ vai trò vô cùng quan trọng khi truyền đạt sự thật. Đặc biệt, việc phơi mở chủ đề một cách thú vị mà không phóng đại đã vượt lên trên mức chỉ vẽ cho đẹp. Nó gợi ý mạnh mẽ rằng trong tranh có điều gì đó.

Bài: Baek Yun-su (Tiến sĩ Triết học, chuyên ngành Mỹ học)

Bài: Kim Jung-hee (Nhà nghiên cứu học thuật Bảo tàng Ngựa, chuyên ngành Mỹ học)

“Vẽ nên cái đẹp của ôn cố tri tân (溫故知新)”

Kim Hyun Jung là một họa sĩ trẻ và tài năng đang làm bừng nở loài hoa mới của hội họa Hàn Quốc. Những tác phẩm lấy người phụ nữ làm đề tài của cô gợi lên sự tán thưởng và đồng cảm nhờ lối mô tả tinh tế cùng cảm xúc hài hước hòa tan trong đó. Đặc biệt, với sức biểu đạt ở trình độ cao và chủ đề mới mẻ, có thể nói cô đã tạo nên một khuôn mẫu cho tranh phong tục kiểu mới (新).

Bởi chỉ khi đứng trước những tác phẩm khổ bằng người thật, đến mức như phải bắt chuyện với chúng, ta mới có thể cảm nhận trọn vẹn lối thể hiện tỉ mỉ và cảm giác dịu nhẹ ấy.

Tường thuật sự kiện

9. 1. 2016, Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan (New York)

15. 1. 2016, Quảng trường Thời đại, New York

Họa sĩ Kim Hyun Jung đang tạo dáng bên tấm băng rôn triển lãm trước Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan

Theo lời mời của Quỹ Bảo tàng Lịch sử Di dân Hàn – Mỹ (KAIHF)

Triển lãm mời họa sĩ hội họa Hàn Quốc Kim Hyun Jung

Theo lời mời của Quỹ Bảo tàng Lịch sử Di dân Hàn – Mỹ (KAIHF), Kim Hyun Jung – nghệ sĩ người Hàn Quốc trẻ nhất – đã có triển lãm cá nhân với chủ đề “THIS IS OUR FUTURE”; trong thời gian diễn ra sự kiện, tại “Đêm người Hàn New York” – sự kiện lớn của cộng đồng người Hàn ở New York có sự tham dự của các thượng nghị sĩ và hạ nghị sĩ liên bang Hoa Kỳ – cô còn thực hiện một buổi diễn thuyết bằng tiếng Anh và nhận được nhiều hưởng ứng.

Bài: Kim Hyun Jung Art Center cung cấp

Họa sĩ Kim Hyun Jung là người giao tiếp cùng 100.000 người theo dõi trên SNS.

Tại New York – thành phố tiêu biểu của đa văn hóa và cũng là đô thị lớn nhất thế giới – ngày 9 tháng 1 vừa qua, cô đã mở triển lãm cá nhân với Chuyện Naesoong chứa đựng văn hóa Hàn Quốc hiện tại, theo lời mời của Quỹ Bảo tàng Lịch sử Di dân Hàn – Mỹ (KAIHF), tại Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan ở Manhattan, New York, Hoa Kỳ (The Metropolitan Museum of ART./ 1000 Fifth Avenue New York 10028, U.S.A); ngày 15 tháng 1, cô còn mở một triển lãm Pop-up tại Quảng trường Thời đại New York, được lên kế hoạch với ý hướng giao tiếp vượt ra ngoài không gian triển lãm.

“Metropolitan” là một trong ba bảo tàng lớn nhất thế giới, sánh ngang Bảo tàng Louvre ở Paris và Bảo tàng Anh ở London; quy mô trải từ thời cổ đại đến nghệ thuật hiện đại đương thời, xuyên suốt Đông – Tây, kim – cổ, cùng trình độ của bộ sưu tập rộng khắp mọi khu vực trên thế giới cũng ở mức cao nhất. Mỗi năm, hơn 5 triệu khách tham quan đến Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan.

Với triển lãm lần này, họa sĩ Kim Hyun Jung đã xác lập kỷ lục người Hàn Quốc trẻ nhất mở triển lãm cá nhân tại đây. Sự kiện – diễn ra dưới chủ đề “THIS IS OUR FUTURE”, như một phần của chương trình tiền sự kiện do Quỹ Bảo tàng Lịch sử Di dân Hàn – Mỹ tổ chức, với sự tài trợ của Quỹ Lizma New York và Hội người Hàn New York (Chủ tịch: Kim Min-sun) – có sự tham dự của các đời chủ tịch Hội người Hàn tại New York, Thượng nghị sĩ liên bang Hoa Kỳ Charles Schumer, Hạ nghị sĩ liên bang Charles Rangel, Hạ nghị sĩ liên bang Grace Meng, Hạ nghị sĩ bang New York Ron Kim cùng nhiều nhân vật quan trọng khác và khoảng 500 khán giả; sự kiện kết hợp triển lãm của họa sĩ Kim Hyun Jung với nhiều tiết mục biểu diễn văn hóa.

Người tham dự hưởng ứng nhiệt tình với các tác phẩm tiêu biểu của “loạt tranh Naesoong”, chụp ảnh lưu niệm cùng tác giả và thể hiện sự quan tâm lớn đến chủ đề tự do hòa hợp Đông – Tây, cổ điển và hiện đại ẩn trong Naesoong. Những người làm trong giới mỹ thuật đến từ Washington, New Jersey, Los Angeles… đã đề nghị tổ chức triển lãm lưu động tại các thành phố khác ở Hoa Kỳ, và một số đại diện bảo tàng, phòng tranh đã mời cô triển lãm ngay tại chỗ.

Sự kiện lần này được tổ chức kết hợp giữa “buổi gây quỹ” cho việc xây dựng bảo tàng lịch sử di dân – nơi có thể lưu giữ và bảo tồn hơn 110 năm lịch sử di dân của người Hàn – với “Đêm người Hàn New York” của Hội người Hàn New York.

Trong trình tự các chương trình phong phú như biểu diễn opera, nhạc cổ điển và múa, họa sĩ Kim Hyun Jung đã thực hiện buổi diễn thuyết bằng tiếng Anh với chủ đề “The Feign Story”.

Trong buổi diễn thuyết, họa sĩ Kim Hyun Jung cũng bày tỏ hoài bão đầy khí thế: “Tôi đang tự mình trải nghiệm câu nói ‘Cái gì Hàn Quốc nhất thì mang tính thế giới nhất.’ Tôi sẽ nỗ lực để cho mọi người thấy hội họa Hàn Quốc có tiềm năng trở thành làn sóng Hallyu trong mỹ thuật.” Khán giả bị cuốn vào nội dung buổi nói chuyện đã hưởng ứng sôi nổi và vỗ tay vang dội khi buổi diễn thuyết kết thúc. Đó cũng là minh chứng cho thấy Chuyện Naesoong đang nhận được nhiều quan tâm không chỉ ở Hàn Quốc mà cả ở Hoa Kỳ.

Phá vỡ khuôn khổ triển lãm quen thuộc, cô trực tiếp gặp gỡ, trò chuyện với khán giả và trao đổi về ý nghĩa tác phẩm; dù thời tiết giá lạnh, rất nhiều người vẫn dừng bước để hỏi về ý đồ sáng tác, bối cảnh và ý nghĩa của tranh, và tác giả đã tự mình trả lời từng câu hỏi của từng người. Một khách du lịch đi ngang qua đã nói cảm nghĩ sau khi xem triển lãm: “Tranh thú vị vì chứa đựng văn hóa phương Đông một cách gần gũi, và bộ áo thì thật sự rất đẹp.” Trong lúc triển lãm diễn ra, Grace Subervi – VJ của MTV phụ trách phỏng vấn các ngôi sao Hallyu – đã nhận ra họa sĩ Kim Hyun Jung và đưa tin về triển lãm Pop-up “Chuyện Naesoong”.

Sau các sự kiện triển lãm và diễn thuyết, hàng loạt cuộc phỏng vấn và bài đưa tin của báo chí địa phương đã tiếp nối: Korea Daily (Mỹ), The Korea Times (Mỹ), đài phát thanh K-radio AM, Radio Korea New York FM 87.7, KBN…

Họa sĩ Kim Hyun Jung đang diễn thuyết tại Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan

Grace Subervi phỏng vấn họa sĩ Kim Hyun Jung đang thực hiện triển lãm Pop-up tại Quảng trường Thời đại

Họa sĩ Kim Hyun Jung đang ký tặng cho những người hâm mộ nước ngoài

Người viết — Lee Mun-ja (Editor-in-Chief, Exhibition Guide) / Sun Seung-hye, Baek Yun-su, Kim Jeong-hui et al.