Họa sĩ Hàn Quốc Kim Hyun Jung ARTIST Hyunjung KIM

Hanyoutong | Loạt bài về 4 nghệ sĩ trẻ đưa hội họa Hàn Quốc ra thế giới: Họa sĩ Kim Hyun Jung

Cơ quan truyền thông Hanyoutong Phân loại Tạp chí & Ấn phẩm định kỳ Ngày đăng 2015.01.01 Mã tham chiếu MI062

Bài phỏng vấn (bằng tiếng Trung) họa sĩ hội họa Hàn Quốc Kim Hyun Jung, đăng trong chuyên mục K-CULTURE 韩国画家 (Họa sĩ hội họa Hàn Quốc) của tạp chí văn hóa tiếng Trung 「Han You Tong (韩游通)」. Qua hơn 30 phút trò chuyện, bài viết giới thiệu lý do cô chọn chuyên ngành hội họa Hàn Quốc vì bị sức hấp dẫn của giấy hanji và mực nho thu hút, lý do cô mặc hanbok khi tham gia các hoạt động đối ngoại, và cách làm việc lấy chính mình làm người mẫu để vẽ loạt tranh chân dung tự họa.

Xem toàn văn

K-CULTURE

Họa sĩ hội họa Hàn Quốc

Những người đưa hội họa Hàn Quốc ra thế giới

Hàn Quốc và Trung Quốc từ xưa đến nay vẫn là những người bạn đồng hành và đồng cảm cùng chia sẻ văn hóa. 《Han You Tong》 trực tiếp phỏng vấn những người đưa hội họa Hàn Quốc ra

Thần tượng của hội họa phương Đông Hàn Quốc, người dẫn đầu văn hóa người hâm mộ – Kim Hyun Jung

Họa sĩ hội họa phương Đông Kim Hyun Jung (27 tuổi) có vẻ ngoài như một thiếu nữ, và thay vì hình ảnh một họa sĩ, cô cho người ta cảm giác về một nữ nghiên cứu sinh tràn đầy sức sống, đáng yêu. Nhưng sau hơn 30 phút trò chuyện với cô, người viết đã hiểu ra một cách rất tự nhiên vì sao tác phẩm của họa sĩ Kim Hyun Jung lại được yêu thích trên thế giới và có sức hút cực lớn. Họa sĩ Kim bắt đầu vẽ bằng bút màu như mọi đứa trẻ bình thường, còn việc bị sức hấp dẫn của hội họa Hàn Quốc thu hút thì bắt đầu khi cô học lớp 10 ở Trường Trung học phổ thông Nghệ thuật Sunhwa. Cô bị cuốn hút bởi cảm giác an định mà lớp mực nho trong trẻo, mềm mại trên giấy hanji mang lại, tức sức hấp dẫn của sắc mực, nên đã quyết định chọn chuyên ngành hội họa Hàn Quốc. Qua những kiệt tác của bậc thầy Kim Hong-do như 《Vũ đồng》, 《Đấu vật》, cô được dẫn vào thế giới tranh phong tục thể hiện cảm xúc Hàn Quốc. “Mực nho dù lên màu bao nhiêu lần thì mặt tranh cũng không bị đục hay dày lên, mà ngược lại còn cho cảm giác trong suốt, điều đó rất kỳ diệu. Công cụ hấp dẫn có thể làm toát ra cái thú vị tưởng như đùa vui ấy chính là mực nho. Một nét bút thôi cũng có thể quyết định ấn tượng của tác phẩm, nên rất quan trọng, cần sự tập trung cao độ và tỉ mỉ.” Trung bình phải lên mực khoảng 20 lần, mà phải lên thật mỏng, lặp lại nhiều lần, như vậy mới giữ được trạng thái của bức tranh lâu dài. Điều đó khiến cô hiểu ra một lẽ: nếu cứ lặp lại mãi cùng một việc, bản thân cũng sẽ bất giác đọc được những suy nghĩ còn ẩn giấu. Việc mặc hanbok khi tham gia các hoạt động đối ngoại cũng vậy. Cô làm thế vì thường vẽ tranh hội họa phương Đông với nhân vật mặc hanbok? Hay để thu hút ánh mắt của khán giả? Thực ra không phải cả hai. “Lúc đầu tôi từng vẽ sai cách buộc dải áo hanbok, bị người ta chỉ ra nên rất đau lòng. Đã vẽ thì phải vẽ cho đúng. Tôi đã thử nghĩ đến chuyện mặc hanbok ăn mì tương đen, vận động, đi xe máy. Chỉ khi mặc nhiều lần mới biết hanbok cho cảm giác thế nào. Vì vậy, giờ đây dù lên truyền hình, dự khai mạc triển lãm hay trả lời phỏng vấn báo chí, tôi đều mặc hanbok.”

Cô dùng SNS để mở lòng trò chuyện với người xem, và trong tác phẩm cũng thường xuất hiện những thương hiệu thương mại như đôi giày da xinh xắn, túi hàng hiệu, xe máy hay McDonald’s, nên cô dễ bị ngộ nhận là một họa sĩ thương mại – chính người viết cũng từng ngộ nhận như vậy. Nhưng vì nhân vật chính trong mọi bức tranh đều là chính tác giả, tức cô vẫn luôn vẽ loạt tranh chân dung tự họa, và vì tác giả là một người phụ nữ thời đại mới 27 tuổi, điều đó ngược lại biến định kiến nói trên thành một nét hấp dẫn thẳng thắn. “Tôi bắt đầu vẽ tranh nhân vật, rồi chẳng bao lâu sau rất khó tìm người mẫu, nên tôi bắt đầu vẽ chính mình trong gương. Một mình tôi vừa là tác giả vừa là người mẫu, tự mình đặt yêu cầu cho mình, nên chẳng có gì là không làm được. Sau khi đã chốt đề tài, tôi sẽ chụp trước hai bức ảnh. Một trong đó là hình tôi mặc áo bó và quần legging đang vận động hoặc ngồi trên xe máy. Bức còn lại là hình tôi mặc hanbok làm cùng động tác ấy. Trước tiên tôi vẽ cơ thể khỏa thân của mình lên tranh, rồi vẽ thêm hanbok lên như mặc áo, và thế là hoàn thành bức vẽ.” Hanbok thì như chơi búp bê, cô vẽ bằng cách cắt dán giấy hanji do chính tay mình nhuộm. Sắc mực huyền ảo đại diện cho kỹ thuật mỹ thuật phương Đông, còn kỹ thuật cắt dán đại diện cho kỹ thuật mỹ thuật phương Tây. Không thể nói rằng cứ là hội họa phương Đông thì chỉ được vẽ tranh sơn thủy trên giấy hanji. Giống như Jeff Koons (nghệ sĩ pop art) – họa sĩ người Mỹ mà chính cô yêu thích – họa sĩ Kim Hyun Jung, với tư cách một nghệ sĩ dung hòa tính nghệ thuật và tính thương mại, đang mang một luồng gió mới đến cho giới hội họa phương Đông Hàn Quốc.

❶ Người làm tôi tiến bước 130 x 196 ❷ Acha 我差 160 x 110_2 ❸ Cô gái thuần khiết 112 x 134

Giới thiệu tác giả

Tốt nghiệp khoa Mỹ thuật Trường Trung học phổ thông Nghệ thuật Sunhwa và ngành Hội họa phương Đông Đại học Quốc gia Seoul, đồng thời lấy bằng thạc sĩ cùng ngành. Năm 2011 giành giải Xuất sắc nhất ở hạng mục hội họa Hàn Quốc tại Triển lãm Mỹ thuật Hòa bình Thế giới; năm 2013 tham gia triển lãm nhóm tại Hội chợ Nghệ sĩ trẻ châu Á (ASYAAF); năm 2014 tổ chức triển lãm cá nhân “Naesoong Olympic” 2014 tại Gana Art Center và trưng bày tại Bảo tàng Hangaram trong triển lãm mời của Art Seoul. Năm 2013 tổ chức các triển lãm ở nước ngoài tại Stuttgart, Hong Kong, New York… Xưởng vẽ của cô nằm ở Yangjae-dong.