Land and People | Nàng Naesoong mặc hanbok làm say lòng thế giới bằng tranh phong tục thế kỷ 21

Biệt danh của họa sĩ hội họa Hàn Quốc Kim Hyun Jung là "thần tượng của hội họa Hàn Quốc". Lý lịch của bà cũng rất ấn tượng. Bà đã mở triển lãm cá nhân riêng với tư cách người Hàn Quốc trẻ nhất tại Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan ở Mỹ, và năm ngoái tạp chí kinh tế Mỹ "Forbes" đã chọn bà vào danh sách "30 người dưới 30 tuổi có ảnh hưởng ở châu Á". Chúng tôi đã lắng nghe câu chuyện của bà, người nói rằng "tôi mơ về một nền mỹ thuật thở cùng xã hội".

Thành tựu của họa sĩ tranh phong tục thời đại mới

Tranh của họa sĩ Kim Hyun Jung (28 tuổi) được gọi là "tranh phong tục Hàn Quốc thế kỷ 21". Một người phụ nữ trẻ mặc hanbok đẹp đẽ đang trút mì ramyeon nấu trên bếp ga du lịch ra nắp nồi để ăn, hoặc ăn tteokbokki ở quán ăn lưu động ngoài phố. Chỉ khác về trang phục, còn dáng vẻ thì đúng y như những người trẻ ngày nay.

Họa sĩ Kim Hyun Jung biểu đạt "ngày hôm nay" trên nền tảng kỹ pháp hội họa Hàn Quốc. Khi bà công bố tác phẩm lần đầu vào khoảng năm 2013, nơi phản hồi đến sớm nhất cũng chính là không gian trực tuyến, rất đúng với thời đại. Và bà đã có nhiều biệt danh khác nhau như họa sĩ tranh phong tục thế kỷ 21, thần tượng của hội họa Hàn Quốc, họa sĩ hội họa Hàn Quốc phong cách pop. Trong giới nghệ thuật được coi là bảo thủ, hơn nữa lại là trong giới hội họa Hàn Quốc, đây là độ tuổi còn quá sớm để có tên tuổi. Bà đã đạt được những thành tựu đáng chú ý trong thời gian ngắn và đang tiến lên phía trước một cách độc nhất vô nhị. Khi sự quan tâm dồn về, sự nổi tiếng cũng theo đến.

"Khi quyết tâm sống như một họa sĩ, tôi đã nghĩ chỉ cần một người thôi yêu thích tranh của mình thì mình sẽ hài lòng với điều đó. Người ta thường nói ‘làm họa sĩ thì đói bụng’, nhưng tôi nghĩ nếu thật sự đói thì cứ đi làm thêm, ‘mình vẫn phải làm điều mình thích’. Tôi đã cố gắng hết sức, và may mắn là tôi chỉ có một lòng biết ơn chân thành vì nhiều người đã công nhận."

Trong lời cảm ơn trang trọng vẫn thấm đượm nét tươi tắn. Bà bắt đầu quan tâm đến hội họa Hàn Quốc vào khoảng năm thứ hai trung học phổ thông nghệ thuật. Say mê sức hấp dẫn của tranh thủy mặc, bà quyết định theo học chuyên ngành hội họa phương Đông. Chịu ảnh hưởng lớn từ cuốn sách <Bài giảng đặc biệt về cái đẹp Hàn Quốc> đọc vào thời điểm đó và từ tranh của Kim Hong-do, bà muốn theo đuổi sự hóm hỉnh, năng lực quan sát tinh tế và khả năng dụng bút tràn đầy sinh khí của Kim Hong-do để tạo nên "cái riêng của mình". Đó cũng là bối cảnh khiến bà vừa kiên trì với kỹ pháp và vật liệu đặc hữu của hội họa phương Đông, vừa kết hợp thêm kỹ pháp cắt dán của hội họa phương Tây. Và loạt tác phẩm "Naesoong" — thứ mang lại danh tiếng hôm nay — đã ra đời trong quá trình ấy.

Kim Hyun Jung đã thu hút số lượng khách tham quan lớn nhất kể từ khi Gana Art Center mở cửa, và ngay tại đó đã bán hết toàn bộ 13 tác phẩm trưng bày chỉ trong hai ngày. Bà đã mở triển lãm cá nhân theo lời mời tại Bảo tàng Metropolitan ở New York, và được mời trưng bày với tư cách nghệ sĩ trẻ nhất trong triển lãm soi chiếu lịch sử hội họa Hàn Quốc tại Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại và Đương đại Quốc gia. Bà là người làm nghệ thuật Hàn Quốc đầu tiên có tên trong danh sách "30 người dưới 30 tuổi có ảnh hưởng". Có thể xem nhiều tác phẩm và hoạt động của bà trên Instagram @hyunjung_artist, Facebook @artisthyunjung và trang web (www.kimhyunjung.kr).

Hội họa phương Đông nở hoa bằng Naesoong

Cùng với niềm vui đến từ cuộc gặp gỡ của những thứ dị chất, chiếc hanbok "để lộ rõ cả bên trong" chính là bản thân thông điệp của loạt tác phẩm Naesoong. Những tác phẩm trong đó truyền thống và hiện tại cùng tồn tại thông qua cuộc gặp gỡ của kỹ pháp Đông — Tây đã trở thành cá tính nghệ sĩ của họa sĩ Kim Hyun Jung.

Gần đây bà đang muốn mở rộng những bức tranh trước kia chỉ cho một người phụ nữ duy nhất xuất hiện. Hoài bão của bà là trong bức tranh phong tục thế kỷ 21 nơi cá nhân gặp cá nhân, khác với các tác phẩm trước vốn phát huy khoảng trống của hội họa phương Đông, bà sẽ thể hiện đầy đủ cả phần hậu cảnh chứa đựng mạch ngữ cảnh của khung cảnh. Điều bà đang thực hiện hiện nay là văn hóa tắm của Hàn Quốc. Bà nói muốn biểu đạt nền văn hóa đại chúng mà ảnh chụp không thể cho thấy.

"Nhà tắm công cộng cũng đang có xu hướng dần mất đi mà. Món ăn đường phố cũng vậy. Hơn là những hình ảnh mà ai cũng có thể vẽ, tôi muốn dùng chính bàn tay mình để cho thấy một cách đẹp đẽ nền văn hóa của riêng nước ta, của hiện tại. Theo nghĩa đó, nếu một ngày nào đó tôi kết hôn thì sẽ có loạt tác phẩm về nuôi con nhỏ chứ nhỉ?"

Cơn lốc trong và ngoài nước nhờ những tác phẩm phá cách

Tác phẩm của Kim Hyun Jung đã tạo nên tiếng vang lớn không chỉ trong nước mà cả ở nước ngoài. Không chỉ ở phương diện nghệ thuật, mà cả về mặt thương mại, sự chú ý cũng liên tiếp đến. Nhiều doanh nghiệp đã tranh nhau xếp hàng xin được sử dụng tác phẩm của bà cho mục đích quảng bá thương hiệu. Vì vậy bà còn tự gọi mình là "công ty quảng cáo vẽ bằng tay" hay "công ty đại diện nhân vật".

"Tôi nghĩ những hợp tác như vậy là việc tạo nên một phòng trưng bày khác của mình. Ngày xưa, muốn xem tranh của họa sĩ thì phải đến phòng triển lãm. Bây giờ các kênh đã đa dạng hơn, nên có thể dùng mạng xã hội (SNS) hoặc được giới thiệu trên mặt báo qua các bài phỏng vấn, đúng không? Tôi bắt đầu dùng mạng xã hội vì muốn tạo ra nhiều kênh đa dạng và tiếp tục kể chuyện."

Kim Hyun Jung rất quan tâm đến việc giao tiếp. Vì vậy bà cũng thường xuyên lên sân khấu diễn thuyết. Bà bàn rộng từ lăng tẩm vương triều Joseon cho đến câu chuyện về cuộc cách mạng công nghiệp lần thứ tư và tính sáng tạo. Đó là vì bà muốn phá bỏ định kiến rằng hội họa Hàn Quốc thì nhàm chán, cũng như thành kiến mơ hồ rằng họa sĩ thì nghèo.

Vẽ tranh là quá trình phải nhìn vào chính mình từ khi còn nhỏ nên rất khổ tâm, nhưng tôi nghĩ nếu chỉ cần tấm lòng yêu thích đủ tha thiết thì vẫn nên thử thách với nghề họa sĩ

Có người nói rằng con đường Kim Hyun Jung đang đi không phải là con đường của một họa sĩ truyền thống. Mỗi lần như vậy, bà nghĩ trước tiên đến bản thân mình và giấc mơ của mình. Vì phỏng vấn nhiều và thường xuyên xuất hiện ở những chỗ công khai, bà cũng từng bị nói là "họa sĩ bán mặt". Bà nói rằng nếu một người không biết gì về mỹ thuật nhờ đọc bài viết mà thấy thú vị rồi quan tâm đến mỹ thuật, thì đó là điều bà sẵn lòng chấp nhận.

"Tôi thường nói ‘nếu nó gần với giấc mơ thì hãy làm’. Hợp tác với doanh nghiệp cũng vậy. Hơn là nghĩ ‘sao tác phẩm lại được in lên cái cốc rẻ tiền như thế’, tôi nghĩ ‘ai cũng có thể sở hữu một bức tranh’. Những hoạt động đa dạng cũng là điều tôi làm theo giấc mơ của mình, là muốn góp phần để mỹ thuật thở cùng xã hội."

Có vẻ như những bước đi đa sắc của họa sĩ hội họa Hàn Quốc Kim Hyun Jung sẽ còn tiếp tục trong thời gian tới. Ngay từ bây giờ, chúng tôi đã tò mò cuộc phiêu lưu hướng tới con đường mới của bà sẽ hiện hình dưới dáng vẻ nào.