Mic Impact TV | Video phỏng vấn trên Mic Impact TV

Trong cuộc phỏng vấn với Mic Impact TV, họa sĩ hội họa Hàn Quốc Kim Hyun Jung đã kể về thế giới sáng tác và triết lý nghệ thuật của mình. Chị tự giới thiệu mình là “một họa sĩ hội họa Hàn Quốc vẽ tranh với chủ đề Naesoong (sự e lệ giả tạo)”, và cho biết tuy đã thử nghiệm nhiều lối biểu đạt khác nhau theo từng thời kỳ, nhưng hiện tại chị đang theo đuổi những tác phẩm thú vị, dễ hiểu và gần gũi mà công chúng có thể cảm nhận được.

Vẽ tranh từ thuở nhỏ, chị hồi tưởng rằng mình đã chọn hội họa Hàn Quốc vì bị cuốn hút bởi cảm giác tươi mới và những sắc màu trong trẻo khi lần đầu tiếp xúc với chất liệu của hội họa Hàn Quốc. Câu chuyện “Naesoong” được chị bắt đầu vẽ lần đầu khi làm bài tập môn vẽ chân dung vào năm thứ hai đại học. Chị kể rằng điều chị quan tâm khi ấy là “cái nhìn”. “Khi tự hỏi Kim Hyun Jung rốt cuộc là ai, tôi nhận ra mình là một sinh viên luôn để ý đến cái nhìn của người khác và làm những điều trông có vẻ đẹp trong mắt họ, thay vì đi tìm chính mình”, chị nói. “Họa sĩ vốn là người biểu đạt bản thân, nhưng cứ như vậy thì rốt cuộc lại chẳng còn Kim Hyun Jung nào cả.”

Chị giải thích rằng mình không giới hạn Naesoong trong nghĩa hẹp kiểu “đi xem mặt thì bảo là không ăn được, nhưng thật ra phải ăn hết một tô cơm trộn mới đủ”. “Tôi cho rằng bất kể nam nữ, già trẻ, ai cũng có Naesoong. Vì chúng ta thuộc về một xã hội phải sống cùng người khác, nên không thể thoải mái như lúc ở nhà, đúng không? Tôi gọi tất cả những hiện tượng bất nhất giữa bên ngoài và bên trong nảy sinh từ đó là Naesoong”, chị nói.

Chị cũng kể về quãng luyện tập khắc nghiệt thời trung học phổ thông, khi được giao những tờ giấy vẽ dài hơn 160cm và phải vẽ lại cùng một bức tranh hơn mười lần cho đến khi thầy cô hài lòng. Chị nói rằng điều đôi khi khiến chị rơi vào trạng thái bế tắc không phải bản thân việc vẽ lại, mà là nỗi trăn trở “liệu mình có thể cảm lại được cái cảm giác tươi mới của lần đầu tiên vẽ một đề tài, một cảm xúc nào đó hay không”.

Nói về đời sống thường ngày của một họa sĩ, chị cười: “Đó là cuộc sống vẽ tranh như một công chức, chỉ khác là không làm 5 ngày mà làm 7 ngày một tuần, lại không có phụ cấp làm thêm giờ.” Chị cho biết mình cũng có lúc thỏa mãn gián tiếp khi xem những chuyến đi và cuộc sống thường ngày của người khác trên mạng xã hội, nhưng khi thật sự được nghỉ thì chị lại thích những chuyến đi ngắn, chẳng hạn ghé khu trượt tuyết. Chị kể mình ấn tượng sâu sắc với lời một người bạn từng nói rằng “mong họa sĩ được tất cả mọi người yêu mến”, song cũng nói thêm: “Vì tôi không vẽ những bức tranh mà người ta mong muốn, nên nếu được yêu thích thì tôi biết ơn, nhưng cũng quan trọng là không thất vọng khi điều đó không xảy ra.”