Global Economic | Sur la pureté de l’encre de Chine, une sensibilité urbaine ouvre un nouvel horizon pour la peinture coréenne

[Future star de la Hallyu (3)] Kim Hyun Jung, peintre coréenne de la série « Naesoong »

Elle abandonne résolument « l'art pour l'art » et peint des œuvres centrées sur l'empathie et le dialogue

Elle puise dans la vie difficile de ses voisins et devient, avec le thème « Naesoong », une artiste vedette

[Photo : Kim Hyun Jung, « La colline de Naesoong »]

La peintre coréenne Kim Hyun Jung (金炫廷, Kim, Hyun-Jung) est née le 9 décembre 1988 à Séoul. Cette artiste provocatrice, alors dans la seconde moitié de la vingtaine, conquiert une proximité populaire — un trait du pop art — grâce à des sujets proches du quotidien, réduisant l'écart entre sa vie de « moi » et l'art, et ouvrant ainsi un nouvel horizon à la peinture coréenne. Sa série « Naesoong » (Feign) a bouleversé la Corée et gagne une notoriété telle que ses tableaux se retrouvent jusque dans des restaurants anonymes et des salles de billard modestes, en Corée comme à l'étranger.

Kim Hyun Jung a fréquenté le collège puis le lycée artistique Sunhwa, avant d'étudier la peinture est-asiatique à l'Université nationale de Séoul, en double cursus avec la gestion, dont elle est sortie diplômée avec le prix de l'association des anciens élèves. Elle a obtenu un master en peinture est-asiatique dans cette même université, a enseigné au lycée artistique d'Anyang et donne aujourd'hui des conférences dans des universités et des entreprises. Sous le thème « Naesoong », elle a présenté jusqu'à présent 7 expositions personnelles et une quarantaine d'expositions collectives en Corée et à l'étranger, et l'exposition « Naesoong Olympiade » de 2014 a fait d'elle une artiste vedette à l'échelle nationale.

Ses tableaux évitent habilement le carcan de l'ostentation et de l'hypocrisie propre à un « art pour l'art » d'abord esthétisant, faisant de tous les spectateurs des compagnons à égalité. Ses œuvres créent une communication et une empathie que chacun peut comprendre. En se démarquant nettement des artistes pop britanniques et américains, Kim Hyun Jung affirme l'originalité de la peinture coréenne et s'approprie pleinement les motifs du quotidien qui l'entourent.

[Photo : Kim Hyun Jung, « Toi qui me fais avancer »]

Du 16 mars au 11 avril, pendant 27 jours, l'exposition « Parc d'attractions Naesoong » (Feign Amusement Park), qui occupait les quatre étages de la galerie IS à Insadong, à Séoul, a attiré un nombre record de 67 402 visiteurs. En 2014, l'exposition « Naesoong Olympiade » au Gana Insa Art Center d'Insadong avait rassemblé 23 887 visiteurs en 12 jours. Une telle affluence ne laisse aucun doute : il s'agit d'une artiste qui sait faire salle comble.

Artiste profondément inspirée par Kim Hong-do et Shin Yun-bok, sa peinture coréenne part du respect de la tradition de la peinture à l'encre, qui « devient plus fine et plus transparente à mesure qu'on en superpose les couches ». Ses œuvres, où tradition et modernité se complètent, symbolisent un archétype culturel coréen porteur d'une sensibilité nouvelle. Pour Kim Hyun Jung, se défaire du regard des autres et d'un fardeau pesant a été une manière de regarder en elle-même et de saisir la véritable nature du « Naesoong ».

Kim Hyun Jung, jeune peintre qui apparaît toujours en hanbok les jours importants, a un visage juvénile qui semble ne jamais devoir vieillir. Le vent qui souffle sur elle en cette fin de printemps est chargé de la chaleur ardente avec laquelle la passion du « Naesoong » vient assaillir la pureté de la peinture à l'encre et au lavis. Ses tableaux se répandent comme le parfum intense des fleurs de prunier et transforment sa vie ; autour d'elle, lumineuse, joyeuse et sincère, tout est empli d'un amour qui lui apportera une table heureuse.

[Photo : Kim Hyun Jung, « J'accours »]

Dans ses tableaux clairs et sobres se trouvent de multiples discours qui, colorés d'une sensibilité urbaine et acérée ancrée dans la tradition, indiquent une direction pour la peinture coréenne. Le quotidien de cette jeune Séoulite en hanbok, projection d'elle-même, dépasse la vie de la femme en tant que telle pour devenir celui de toute une jeunesse, et se répand, comme l'encre s'imprègne dans le papier hanji, en une résonance qui suscite l'adhésion de tous. Ses tableaux sont le « signe de la joie » de l'idée : « N'est-ce pas là aussi un plaisir ! »

Kim Hyun Jung choisit pour protagoniste une jeune femme (elle-même) vêtue d'une jupe de hanbok peinte à l'encre et d'un corsage réalisé en collage de papier hanji. Cette jeune femme, qui semble avoir délaissé la pureté, la douceur et la vertu absolue, porte le hanbok tout en se vautrant pour savourer de la fast-food, ou chausse des talons hauts et des lunettes de soleil pour faire un tour de manège. Dans ses images imaginaires, elle enfourche un vélo en hanbok ou révèle, tel un cheval, son instinct de galoper. Elle partage la douleur de la vie actuelle, âpre, de ses voisins, et les encourage à s'élever comme des ballons multicolores et à se surpasser.

Kim Hyun Jung désamorce le sérieux et aborde son travail avec plaisir. Ses variations intègrent des œuvres en volume, vidéo et installations, afin de dépasser la monotonie du travail en deux dimensions. Elle se prend elle-même comme sujet photographique, peint d'abord le nu du personnage, puis les vêtements par-dessus. Elle ne se montre pas moins imposante dans de grands espaces d'exposition — l'Assemblée nationale, le Conseil métropolitain de Séoul, le Musée national d'art moderne et contemporain, ou encore le Metropolitan Museum of Art de New York — que dans ses œuvres elles-mêmes.

[Photo : Kim Hyun Jung, « La génération des trois renoncements »]

Icône de la peinture coréenne, créatrice d'expositions où l'on a envie d' « aller s'amuser », artiste qui réinterprète la peinture coréenne, artiste qui rêve d'être la « déesse de l'exposition », artiste qui dépeint les nouvelles mœurs de la société contemporaine, artiste qui crée la valeur de marque de la peinture coréenne, future star de la Hallyu dans le monde de l'art, formatrice du discours sur la peinture coréenne, elle qui voudrait être une artiste comparable à Psy ou Kim Jang-hoon dans le monde de la chanson : son « Parc d'attractions Naesoong » était une immense aire de jeux où se défaire des soucis du quotidien.

L'« Histoire de Naesoong », qui a débuté avec l'idée de résoudre avec un humour contemporain le décalage entre l'apparence et l'être, s'inscrit dans le prolongement du grand thème « Naesoong », né de la conscience du regard d'autrui et de la réaction réciproque qu'il suscite. Composé d'une quatre-vingtaine d'œuvres, le « Parc d'attractions Naesoong », qui fait suite à « Histoire de Naesoong », « Naesoong Olympiade » et « Histoire d'hiver de Naesoong », n'est pas un parc d'attractions réel mais un parc d'attractions du quotidien, et montre comment on se défait du stress dans cet espace de la vie ordinaire.

Partant de l'élégance et du mystère discret du hanbok, Kim Hyun Jung capture dans ses œuvres les scènes sincères du quotidien de jeunes femmes de sa génération qui vivent avec vivacité en hanbok, et les transpose dans ses propres créations, porteuses d'une valeur de marque. Le hanbok semi-transparent, dans les plis de la jupe duquel quelque chose semble caché, porte le message du « Naesoong » : « caché, et pourtant on voit clairement au travers ». Un art dépourvu de fascination n'a aucune valeur.

Son parc d'attractions commence, comme pour refléter la réalité, par « Une vie à crédit ». La jeune fille en hanbok traverse la colline de Naesoong, rêve parfois du gros lot d'une vie partagée, songe aux multiples soucis suspendus à l'avenir, prend parfois des airs fanfarons et s'accroche à la machine à pinces dans un « défi infini ». Elle devient le prétexte à des jeux de mots construits sur le mot coréen « mal » (cheval) — comme dans « Some-mal-time », « un mot (mal) de félicitations », « j'accours (comme un cheval) » ou « les femmes sont des chevaux ».

La réalité qu'elle affronte, avec un patriotisme mal placé pour les snacks, la pizza, le chocolat et la glace, se retrouve sur le pèse-personne. Même dans des conditions défavorables, les soirs où l'on aimerait un verre accompagné de samgyeopsal, les vitrines qui éveillent le désir de consommer, et la street food, aiguisent l'appétit. Après la satire du « poids » du cheval et de la moto vient, avec « Blanche-Gramme » et « Instagram, Instagram, qui est la plus belle du royaume ? », la satire d'Instagram. Elle rêve désormais d'une « belle prise » qui lui dirait avec assurance : « Et si on se mariait ? » Elle passe des jours bien remplis entre les expositions du Centre culturel coréen de Berlin, du Newark Museum aux États-Unis et du Mong Island Museum. Quand viendra sa belle prise ?

Ce parc d'attractions varié du quotidien reflète la conception de la vie de l'artiste : si l'on ne peut pas réaliser quelque chose, il faut savourer la vie dans le présent. Faire de son mieux là où l'on se trouve, voilà ce qui est beau ; Kim Hyun Jung l'a appris, et bien des choses qui semblent plausibles peuvent en réalité relever du « Naesoong ». Puissent la chance et un sentiment d'accomplissement significatif accompagner la longue marche de Kim Hyun Jung, future star de la Hallyu déjà prête à briller.

[Photo : Kim Hyun Jung, « Et si c'était une erreur »]

[Photo : Kim Hyun Jung, peintre coréenne]

● Qui est la peintre coréenne Kim Hyun Jung ?

Formation

2015 Master en peinture est-asiatique, École doctorale de la faculté des beaux-arts, Université nationale de Séoul

2012 Licence, département de peinture est-asiatique, faculté des beaux-arts, Université nationale de Séoul

Licence, faculté de gestion, Université nationale de Séoul

2007 Diplômée, section peinture est-asiatique, département des beaux-arts, lycée artistique Sunhwa

2004 Diplômée, département des beaux-arts, collège artistique Sunhwa

[Photo : Kim Hyun Jung, « Une vie à crédit »]

Principales expositions personnelles

2016 [Parc d'attractions Naesoong], galerie « IS », Séoul, Corée

2016 Exposition sur invitation [This is our Future], Metropolitan Museum of Art, New York, États-Unis

2015 Exposition sur invitation [Histoire de Naesoong], Assemblée nationale, Séoul, Corée

2015 Exposition sur invitation [Histoire de Naesoong], hall central du bâtiment principal du Conseil métropolitain de Séoul, Séoul, Corée

2015 Exposition sur invitation [Nouvelle peinture de beauté à cheval], salle d'exposition spéciale du Musée du cheval, Gyeonggi, Corée

2014 [Naesoong, histoire d'hiver], hall A du COEX, Séoul, Corée

2014 [Naesoong Olympiade], Gana Insa Art Center, Séoul, Corée

2013 [Exposition sur invitation Art Seoul], Hangaram Art Museum, Seoul Arts Center, Séoul, Corée, entre autres

[Photo : Kim Hyun Jung, « Xenitis »]

Principales expositions collectives

2015 [Exposition spéciale de la collection de peinture coréenne « S'arrêter, regarder »], Musée national d'art moderne et contemporain, Gwacheon, Gyeonggi, Corée

2015 [Exposition de la Fondation de la jeunesse coréenne de New York], New York, États-Unis

2015 [Exposition « Parfum des fleurs de mai »], Musée d'art moderne de Gyeongmin, Gyeonggi, Corée

2015 [« Asian Highway »], Musée d'art Seokdang, Université Dong-A, Busan, Corée

2014 [The 2nd Singapore Bank Art Fair 2014], Singapour

2014 [Y&Y Artist Project « I, My, Me, Mine »], Musée d'art contemporain Youngeun, Gyeonggi, Corée

2014 [Open-in-out], Musée d'art Amway, Gyeonggi, Corée

2014 [« Show Me the Money » de la Korea Minting and Security Printing Corporation], Gana Insa Art Center, Séoul, Corée

2014 [Exposition G-LOVE pour le financement d'opérations cardiaques d'enfants en Haïti], LIG Art Seoul, Séoul, Corée

2013 [Im Zickzack durch die Welt], Musée d'art contemporain de Neuruppin, Neuruppin, Allemagne

2013 [ZigZag, Académie d'État des beaux-arts et du design de Stuttgart], Stuttgart, Allemagne

2013 [Bank Art Fair, Island Shangri-La], Hong Kong

2013 [Square, Space Womb], New York, États-Unis

2013 [3e JW Joong-Wae Young Art Award], Hongik Art Center, Séoul, Corée

2011 [12e Exposition d'art féminin coréen], Korea Museum, Séoul, Corée, entre autres

[Photo : Kim Hyun Jung, « Esprit combatif »]

Distinctions et parcours

2015 8e Prix de la femme culturelle de l'année, Chungkang Culture Award

2015 1er Korea Creative Innovation Award, catégorie développement artistique

2014 Dong-A Ilbo : « 100 personnalités qui feront rayonner la Corée dans 10 ans »

2014 JTBC « Belles personnes » – Grand prix

2012 Prix de l'association des anciens élèves, Université nationale de Séoul

2011 12e Exposition d'art féminin coréen, catégorie peinture coréenne – Médaille d'or

2011 14e Exposition mondiale d'art pour la paix – Grand prix, entre autres

Jang Seok-yong, responsable culturel de Global Economic (président de l'Association coréenne des critiques d'art)

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