MBC | Munhwa Sasaek tập 374, giới thiệu họa sĩ_Sự biến hóa của hội họa Hàn Quốc, hội họa Hàn Quốc chứa đựng ngày hôm nay

Một người phụ nữ trong bộ hanbok xuất hiện giữa lòng khu trung tâm với hai tay đầy túi mua sắm, và ngay khoảnh khắc đó một chiếc hài cao su hơi tuột khỏi chân. Nữ họa sĩ đã bắt lấy khoảnh khắc chớp mắt ấy nói thế này: “Xin chào, tôi là họa sĩ Kim Hyun Jung. Hanbok là biểu tượng của loạt tranh ‘Naesoong’ của tôi”.

Khi chúng tôi tìm đến xưởng vẽ, nữ họa sĩ vẫn đang mặc hanbok ngay trong lúc làm việc. Trước câu hỏi liệu có bất tiện không, cô trả lời thế này: “Tôi đang cố gắng mặc hanbok trong đời sống nhiều nhất có thể. Dạo này vì tôi là họa sĩ vẽ hanbok nên càng cần hiểu nhiều hơn về hanbok. Vì vậy tôi cố gắng mặc càng nhiều càng tốt để cảm nhận xem khi sinh hoạt thực tế thì điểm nào bất tiện và điểm nào thoải mái”.

Mười năm mặc hanbok và chỉ vẽ hội họa Hàn Quốc, lý do cô say mê hội họa Hàn Quốc lại nằm ở chỗ khác. “Ngay khoảnh khắc đầu tiên vẽ, tôi thấy thật kỳ diệu. Các chất liệu khác thì càng tô càng đục, còn tranh phương Đông thì càng tô màu lại càng sâu và càng trong. Tôi bị điều đó mê hoặc, và dù cùng là một đường nét màu đen thì mỗi lần kẻ lại thấm vào đó một cảm xúc khác. Khi thấy việc mình đang nghĩ gì hiện ra trong từng nét bút, tôi nghĩ rằng đây đúng là phương tiện có thể thể hiện cảm xúc thật của mình”.

Những người phụ nữ mặc hanbok trong tác phẩm trông giống các mỹ nhân đồ trong tranh dân gian minhwa, nhưng khi nhìn kỹ thì đó là những người phụ nữ tươi tắn và ngang ngược của thế hệ hôm nay. “Dạo này tôi dùng nhiều dịch vụ giao đồ ăn nhanh, và cũng có tác phẩm chứa đựng đúng cái khoảnh khắc lẫn lộn không biết mình sống để ăn hay ăn để sống. Vì trong tác phẩm của tôi có nhân vật mang khuôn mặt của tôi nên mọi người có thể cảm thấy nhân vật giống tôi”.

Người mẫu cho những người phụ nữ trong tác phẩm chính là nữ họa sĩ. Cô thể hiện nội tâm trống rỗng của người hiện đại — bên ngoài trông tinh tế nhưng bên trong lại thiếu hụt. “Tôi vẽ phác thật đầy đủ rồi chuyển lên giấy bằng bút chì và làm việc tỉ mỉ từng chút một. Sau đó tôi lên màu cho thân thể trần, và vì muốn chứa đựng cùng lúc câu chuyện của bề ngoài và nội tâm, của cái ngoài và cái trong, nên nhất định tôi phải vẽ thân thể trần trước rồi mới trải qua quá trình khoác áo lên. Bên trong vạt váy hanbok rộng rãi kia điều gì đang diễn ra — tôi muốn chứa đựng những câu chuyện như thế”.

Những bộ hanbok nhiều màu đẹp đẽ được khoác lên lớp da thịt, và giấy hanji trong suốt với chất cảm độc đáo để lộ cả làn da đều là giấy thủ công do chính nữ họa sĩ tự làm. Vì giấy hanji đã làm ra thì chỉ dùng cho một tác phẩm duy nhất rồi bỏ đi, nên tác phẩm trở thành độc nhất trên thế gian. “Ít thì năm lần, nhiều thì khoảng mười lần, tôi trải qua quá trình nhuộm, nhuộm cho đến khi ra được sắc màu mình muốn. Vì phải để da thịt bên trong hiện ra rõ mồn một nên rất khó tìm được loại hanji như thế, và từ lúc đó tôi bắt đầu tự làm”. Chiếc ‘áo bằng giấy jangji’ độc đáo — được chính cô đập tay để tạo ra chất cảm mong muốn và nhuộm bằng nguyên liệu tự nhiên — ra đời như vậy.

Mỹ nhân đồ mới (新) của thế kỷ 21 sống dậy sinh động khi từng gang tay áo giấy jangji được dán lên. Qua công việc công phu như vậy, câu chuyện nữ họa sĩ muốn truyền đi là gì. “Tôi muốn kể câu chuyện thành thật, câu chuyện như một trang nhật ký. Bởi tôi nghĩ đó là cảm xúc mà bất cứ người phụ nữ cùng độ tuổi với tôi đang sống trong thời đại này cũng có thể đồng cảm. Tới đây tôi cũng muốn tiếp tục thể hiện một cách thành thật và không ngừng giao tiếp”.