PowerKorea | Số đặc biệt đầu năm: “Mong các bạn cảm nhận thật nhiều nét đẹp hanbok trong ‘hội họa Hàn Quốc’ năm Rồng(龍) này!” — Số thứ 126

“Mong các bạn cảm nhận thật nhiều nét đẹp hanbok trong ‘hội họa Hàn Quốc’ năm Rồng(龍) này!”

Lan tỏa rộng rãi trên mạng xã hội, phát huy ảnh hưởng với tư cách “họa sĩ ngôi sao của hội họa Hàn Quốc”

Bài | Phóng viên Hong Ki-in

Trong một giới mỹ thuật coi trọng tuổi nghề và thành tích, họa sĩ Kim Hyun Jung đang đảm nhận trọn vẹn vai trò tiên phong của một “thần tượng của hội họa Hàn Quốc”, khi tích cực lan tỏa chất POP của hội họa Hàn Quốc trên mạng xã hội và đại chúng hóa nó. Cô giao lưu với hơn 300 nghìn người qua mạng xã hội, liên tục nhận được nhiều tình cảm yêu mến, và được ghi nhận đóng góp về mặt lịch sử mỹ thuật khi đưa hội họa Hàn Quốc vào đời sống, để mỹ thuật thuần túy hợp tác với sinh hoạt thường ngày và các ngành công nghiệp, mở rộng địa hạt của nghệ thuật thuần túy. Cô đã tổ chức 23 triển lãm cá nhân với chủ đề “Naesoong” (sự e lệ giả tạo), và từng gây xôn xao khi toàn bộ tranh trưng bày được bán hết. Ý tưởng, chủ đề và kỹ thuật biểu đạt mới mẻ của cô vừa nhận được đánh giá là “gan dạ, bạo gan”, vừa được chú ý ở điểm thử nghiệm đổi mới trên nền tảng lý thuyết và kỹ pháp của tranh phương Đông chính thống — một tài năng đầy hứa hẹn của họa đàn Hàn Quốc. Mỗi triển lãm cá nhân đều trở thành đề tài bàn luận, và cô cũng là người duy nhất trong giới mỹ thuật có tên trong danh sách <100 người sẽ làm rạng danh Hàn Quốc sau 10 năm> do báo Dong-A Ilbo tuyển chọn và <30 under 30> do Forbes tuyển chọn.

“Câu chuyện Naesoong” — cắt dán hanbok và giấy hanji, chứa đựng đời thường không nghi thức

Họa sĩ hội họa Hàn Quốc Kim Hyun Jung là người khắc họa những dáng vẻ thường nhật qua “Câu chuyện Naesoong” — hình ảnh mặc hanbok mà lại chẳng giữ nghi thức — xuất phát từ sự cao quý và bí ẩn mà hanbok mang lại. Cắt dán giấy hanji là đặc trưng riêng chỉ có ở “Câu chuyện Naesoong”. Trên thân người được vẽ bằng mực nho và màu nhạt, cô dán lớp giấy hanji tự tay nhuộm sao cho đường nét cơ thể vẫn hiện lên, và tác phẩm hoàn thành như thể gợi nhớ trò chơi búp bê giấy. Vạt váy rộng của hanbok là một không gian bí ẩn, như vũ trụ với dư địa tưởng tượng vô hạn. Mực được làm từ tro còn lại sau khi mọi thứ đã cháy rụi trong lửa trở thành vật liệu thích hợp để biểu đạt vạt váy bằng màu của vũ trụ. Nhờ vậy, khi ngắm loạt tác phẩm đã hoàn thành, người xem bất giác vỗ tay một tiếng “tách”. “Vì tác phẩm của tôi là chân dung tự họa, nên tôi tìm được cảm hứng từ chính từng khoảnh khắc sinh hoạt thực tế. Có lẽ những tác phẩm chợt nảy ra từ đời sống và trải nghiệm rồi được hoàn thiện thành ý tưởng phổ quát hơn thì được mọi người yêu mến nhiều hơn.” Họa sĩ Kim Hyun Jung giải thích rằng cô nhìn những điều ai cũng có thể bỏ qua bằng một cái nhìn nhạy cảm hơn và kết nối chúng với công việc sáng tác. “Thật ra tôi cho rằng cuộc đời không phải là chuỗi những việc lớn lao, mà là những ngày thường chồng lớp lên nhau tạo nên các hiện tượng thú vị. Công việc của tôi khởi đi từ vấn đề ‘ánh mắt’ và ‘định kiến thông thường’, trong đó ‘ánh mắt’ đặc biệt là chất liệu gây khó chịu, chiếm quá nhiều phần trong xã hội chúng ta. Bởi lẽ thế giới đã trở thành nơi mà cái tôi được tạo ra do ý thức về xung quanh lại quan trọng hơn chính bản thân tôi. Khi phóng chiếu những dáng vẻ thiếu trung thực ấy vào tác phẩm, tôi bắt đầu nhìn ra nhiều chất liệu khác nhau.” Với họa sĩ Kim Hyun Jung, hanbok trở thành phương tiện bộc lộ hiện tượng “đang khoác lên mình bộ áo cao quý đầy nghi thức mà vẫn làm những hành động tầm thường, thường nhật”, tức là phương tiện truyền tải chủ đề “Naesoong” hiệu quả hơn thông qua sự tương phản giữa trang phục và hành động. Việc vẽ nhân vật ở dạng khỏa thân rồi biểu đạt sao cho bên trong hiện ra qua lớp cắt dán (áo jeogori) hay mực nho pha màu nhạt (váy) suy cho cùng cũng chính là dẫn dắt người xem đến nhận thức về naesoong: “bên trong bị nhìn thấu suốt”.

Kỷ lục khán giả triển lãm cá nhân cao nhất mọi thời, trở thành họa sĩ có ảnh hưởng

Họa sĩ Kim Hyun Jung hiện giao lưu với hơn 300 nghìn người theo dõi trên mạng xã hội, giới thiệu hội họa Hàn Quốc một cách gần gũi tới công chúng, và hướng tới “vẽ cùng cộng đồng” (social drawing) — chia sẻ ý tưởng và quá trình sáng tác cùng công chúng qua giao tiếp hai chiều. Cô có thành tích bán hết 13 tác phẩm trưng bày tại triển lãm cá nhân đầu tiên theo lời mời “Câu chuyện Naesoong” năm 2013 chỉ trong hai ngày. Tiếp đó, triển lãm cá nhân “Thế vận hội Naesoong” tổ chức tại Ga In Sa Art Center ở Insa-dong năm 2014 đón 23.887 người trong 12 ngày, và triển lãm cá nhân “Công viên giải trí Naesoong” năm 2016 lập kỷ lục 67.402 người trong 27 ngày. Sau đó cô chuyển sang sáng tác với chủ đề “tuổi ba mươi — tuổi kết hôn”. “Lý do nhiều khán giả đến xem ngay từ triển lãm cá nhân mà tôi được mời tổ chức khi vừa tốt nghiệp đại học là nhờ một cư dân mạng nào đó đăng tranh của tôi lên diễn đàn trước, rồi từ đó tôi bắt đầu được biết đến.” Từ đó, họa sĩ Kim Hyun Jung đã trực tiếp trải nghiệm sức mạnh của mạng xã hội, kiên trì vận hành tài khoản giới thiệu tranh và tiếp tục hoạt động sáng tác, khiến việc giao tiếp qua mạng xã hội trở thành một phần quan trọng của đời sống thường ngày. “Tôi mong được công chúng ghi nhớ lâu như một thứ mỹ thuật không khó và thật thú vị”, cô nói, và dù bận sáng tác, cô vẫn cố gắng trò chuyện về tác phẩm với càng nhiều người càng tốt, chia sẻ những câu chuyện của mình qua mạng xã hội và blog. “Tôi nghĩ nghệ thuật đương đại bao gồm tất cả, từ việc nhận cảm hứng cho đến bước diễn giải, và mạng xã hội giờ đã trở thành một phần của công việc sáng tác. Thật ra blog có hạn chế trong đối thoại hai chiều, nhưng nó lại giúp tôi khách quan hóa bản thân hơn và có dịp nhìn lại từ vị trí của người khác, nên tôi nghĩ nó giúp tôi rất nhiều trong việc gượng lại để không kiệt sức hay rơi vào cô đơn.” Với họa sĩ Kim Hyun Jung, việc giao tiếp qua mạng xã hội còn mang ý nghĩa lớn hơn thế: nó giúp cô sắp xếp suy nghĩ của mình rõ ràng hơn, và cho cô cảm giác đang được công chúng dạy một giờ học phê bình. Cùng với đó, cô cho rằng mình đã khai mở một thể loại mang tên “vẽ cùng cộng đồng”. “Vẽ cùng cộng đồng” sử dụng mạng xã hội, nơi công chúng và họa sĩ cùng thảo luận về một bức vẽ (tranh) và thậm chí cùng hoàn thành tác phẩm, có lẽ chính là một sân chơi của nghệ thuật tham dự thực sự. Cô cũng kỳ vọng điều này có thể mang đến cho tất cả mọi người trải nghiệm được sở hữu một tác phẩm.

Kim Hyun Jung — thần tượng của hội họa Hàn Quốc

Hoàn tất chương trình tiến sĩ ngành Mỹ thuật, Cao học Đại học Quốc gia Seoul

Cử nhân và Thạc sĩ ngành Hội họa phương Đông, Khoa Mỹ thuật, Đại học Quốc gia Seoul

Cử nhân ngành Quản trị kinh doanh, Khoa Quản trị kinh doanh, Đại học Quốc gia Seoul

Tốt nghiệp ban Mỹ thuật, Trung học cơ sở và Trung học phổ thông Nghệ thuật Sunhwa

<Triển lãm>

Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan, New York, Hoa Kỳ | Tòa Quốc hội Liên bang Hoa Kỳ, Washington | Tòa Quốc hội Đại Hàn Dân Quốc | Hội đồng thành phố Seoul | Biennale Bắc Kinh | Seoul Arts Center | Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại và Đương đại Quốc gia và nhiều nơi khác

<Giải thưởng và hoạt động>

30 người dưới 30 tuổi có ảnh hưởng tại châu Á của Forbes

100 người sẽ làm rạng danh Hàn Quốc sau 10 năm của Dong-A Ilbo

Giải Hỗ trợ nhân tài, Giải thưởng Văn hóa Bunjung

“Chị Daenggi” trong <Haeyo và Haeyo> của EBS

Đại sứ quảng bá thành phố Seoul, Đại sứ quảng bá Hope Bridge

<Tác phẩm được đưa vào sách>

8 loại sách giáo khoa Mỹ thuật trung học phổ thông | Lý thuyết Mỹ thuật trung học phổ thông

Sách giáo khoa Mỹ thuật tiểu học | Sách giáo khoa Mỹ thuật trung học cơ sở và nhiều sách khác

Được chú ý như họa sĩ ngôi sao của lĩnh vực nghệ thuật, được ghi nhận đóng góp về lịch sử mỹ thuật

Họa sĩ Kim Hyun Jung mơ về một xã hội nơi mỹ thuật sống và thở trong đời thường của mọi người. Hiện cô vừa giảng dạy lý thuyết và thực hành cho sinh viên chuyên ngành đại học, vừa thuyết trình về nhiều chủ đề đa dạng và thú vị cho người không chuyên, và được chú ý như họa sĩ ngôi sao độc nhất của lĩnh vực nghệ thuật. Cùng với đó, cô được ghi nhận đóng góp về mặt lịch sử mỹ thuật khi mở rộng địa hạt của mỹ thuật thuần túy thông qua nhiều hợp tác đa dạng với giới công nghiệp. Tại sự kiện cầu mong Quốc hội Liên bang Hoa Kỳ thông qua “Nghị quyết Ngày Kimchi (ngày 22 tháng 11 hằng năm) (H. Res. 1245)”, cô đã tổ chức triển lãm thể hiện bằng hội họa Hàn Quốc hình ảnh mặc hanbok muối kimchi, qua đó cũng góp sức giới thiệu văn hóa của chúng ta ra thế giới. Ngoài ra, sau khi bắt đầu hoạt động nghệ thuật từ năm 2012, cô liên tục làm từ thiện và hoạt động tình nguyện, không chỉ trong mỹ thuật mà còn nhiều hoạt động đối ngoại khác. Việc nhận <Giải Hỗ trợ nhân tài> tại “Giải thưởng Văn hóa Bunjung lần thứ 1” tổ chức tháng 12 năm 2023 cũng là nhờ những thành tích ấy. Gần đây, để thể hiện văn hóa đặc hữu của Hàn Quốc, cô đang sáng tác với ba từ khóa “nhại danh họa”, “kết hôn” và “hangbok”. Thông thường cô sáng tác bằng vật liệu hội họa Hàn Quốc, nhưng cũng thử nghiệm qua nhiều vật liệu và kỹ thuật khác nhau như sơn dầu, in 3D, nghệ thuật cắt giấy, vẽ trên iPad, video, sắp đặt. Phù hợp với thời đại không tiếp xúc, cô còn công khai quá trình sáng tác tác phẩm trên YouTube. Họa sĩ Kim Hyun Jung bày tỏ: “Tôi muốn thể loại của mình, kể cả Naesoong, được thưởng thức rộng rãi, để được ghi nhớ như một họa sĩ biết chuốt nên sắc màu riêng trong những địa hạt mới, và tôi muốn dẫn dắt quá trình toàn cầu hóa hội họa Hàn Quốc.” Cô cũng không quên giải thích một cách ân cần: “Tôi muốn nói rằng hãy xem thật nhiều hội họa Hàn Quốc. Chỉ riêng việc thưởng thức cái đẹp thị giác, hay cái vị cảm xúc mà hội họa Hàn Quốc mang lại cũng đã đủ, nhưng nếu biết về lịch sử, kỹ pháp và đặc trưng vật liệu rồi mới xem thì sẽ thấy thú vị hơn nhiều”, và “ví dụ, nếu biết nguyên lý thưởng lãm căn bản của hội họa Hàn Quốc, tranh phương Đông là đưa mắt từ trên phải xuống dưới trái rồi mới ngắm, thì cái thú và cái đẹp ấy sẽ tăng lên gấp mấy lần”.

[Tác phẩm được đăng: Thập nhị thần: Rồng, 2023, mực nho và màu nhạt trên giấy hanji, cắt dán, 153×90cm / Naesoong: Quyết tâm năm mới (feat. từ mai), 2016, mực nho và màu nhạt trên giấy hanji, cắt dán, 130×163cm / Kết hôn: Khác biệt một trời một vực, 2019, mực nho và màu nhạt trên giấy hanji, cắt dán, 199×428cm / Kết hôn: Chào mừng đến thế giới nhà chồng, 2019, mực nho và màu nhạt trên giấy hanji, cắt dán, 87×69.5cm / Sống chết vì phong độ: Ngày xuân của nội tướng chín đẳng, 2013, mực nho và màu nhạt trên giấy hanji, cắt dán, 191×130cm / Naesoong: Utopia, 2013, mực nho và màu nhạt trên giấy hanji, cắt dán, 96×130cm / Shall We Dance?, 2014, mực nho và màu nhạt trên giấy hanji, cắt dán, 2840×5060cm]

Người viết — Reporter Hong Gi-in