Kim Hyun Jung, pintora coreana ARTIST Hyunjung KIM

The Art Gorgeous | [The Art Gorgeous] PARA LA ESCENA ARTÍSTICA IMPREGNADA DE ESTILO

Medio The Art Gorgeous Categoría Periódicos y artículos en línea Publicado el 2016.11.10 Periodista / Programa Redacción de The Art Gorgeous Código de referencia MN0193

El medio estadounidense de moda y arte «The Art Gorgeous» presentó a la pintora coreana Kim Hyun Jung en su sección de conversaciones sobre estilo. La pieza abordaba, en forma de entrevista en primera persona, los motivos por los que pinta vestida con hanbok, el éxito de su exposición individual «El parque de atracciones Naesoong» y sus hábitos y gustos de trabajo.

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LA SEÑORITA KIM, DE SEÚL

Artista, Seúl

Conocida como la ídolo del mundo de la pintura coreana, la artista Kim Hyun Jung se ha ganado sin duda la atención del público al introducir un género nuevo en el arte coreano. Su décima exposición individual, celebrada en Corea, fue notable y excepcional por su popularidad: el número de visitantes alcanzó casi las 70.000 personas en total. El secreto de ese éxito no reside solo en su técnica y su estilo, sino en las historias personales y a la vez comunes que hay dentro y fuera de sus obras, y con las que las generaciones jóvenes pueden identificarse.

Mi atuendo de trabajo ideal es…

Me gusta llevar ropa bonita. Como paso más de la mitad del día en mi taller, me parece un desperdicio tener la ropa bonita guardada siempre en el armario por miedo a que salte la tinta. Cuando me toca salir con la ropa manchada de tinta, me pongo a hablar por los codos y les digo a mis amigos: «Es que he estado pintando, ¿sabes?».

Tacones o zapato plano… Qué marca o estilo…

Suelo llevar tacones altos porque tengo complejo por ser bajita y quiero ser aunque sea un poco más alta. Prefiero los salones, que son cómodos y tienen la parte delantera y el tacón firmes.

La razón por la que visto y pinto el traje tradicional coreano, el hanbok, es…

El hanbok es el traje tradicional coreano que se lleva en las situaciones formales. La gente ya no lo viste en la vida diaria. Así, mediante el contraste de llevar una prenda clásica y comportarse de forma corriente y natural, puedo transmitir con eficacia el sentido de mi tema, el Naesoong (noción coreana que designa el gesto de ocultar los verdaderos sentimientos tras las apariencias). El contraste entre «formalidad» y «vida cotidiana» se convierte en un medio con el que comparar el Naesoong, que es el contraste entre el interior y el exterior del ser humano.

El hanbok tiene una gran capacidad de ocultación, porque se compone de muchas capas y el vestido es largo y ancho; pero, al pintar a una protagonista que se comporta de forma transparente incluso llevándolo puesto, mi propósito es provocar de manera intensa la reacción del espectador permitiéndole ver a través del Naesoong de la figura. Cuanto más se esconde, más divertido resulta adivinar qué está pensando alguien en el fondo. Ese motivo funcional pesa mucho, pero el hecho de que personalmente admire las líneas, los colores, los estampados y los complementos del hanbok también fue una razón importante por la que decidí vestirlo y pintarlo.

Mi blog o aplicación de arte favorita es…

Pinterest. Google ofrece una cantidad de imágenes tan enorme que hasta se ha acuñado el verbo «googlear», pero, como hay demasiada información disponible, junto con lo que buscas te da también imágenes innecesarias. En cambio, Pinterest muestra las imágenes más adecuadas y precisas a partir de las palabras clave, así que me resultaba más satisfactorio. Además, como hay más material de fuera que de Corea, siento que estoy viajando cuando miro esas imágenes, y eso me hace más feliz.

¿Qué te motiva a estar tan activa en las redes sociales?

Al gestionar yo misma Facebook y mi blog, he podido comunicarme mejor con un público con el que antes solo podía hacerlo a través de las exposiciones. Últimamente intento que la comunicación sea bidireccional usando la mensajería y las redes sociales. De hecho, he podido conocer a más gente por internet y obtener ideas inesperadas de esas conversaciones. Ya se ha convertido en parte de mi trabajo.

Lo último que compré y me encantó fue…

Sería un hanbok de uso diario que compré en Ccomaque. El hanbok cotidiano, de falda amplia y más sencillo, está hecho para llevarse con comodidad en el día a día, así que lo uso mucho en mi vida corriente. Lo llevo sobre todo en verano, porque los tradicionales quedan mucho mejor con muchas capas y por eso no son adecuados para esa estación. Así que a menudo visto un hanbok modernizado, hecho con materiales ligeros y con un diseño actualizado para que resulte a la vez cómodo y bonito.

Lo más absurdo que he comprado…

Más que una compra absurda, tengo una experiencia absurda posterior a una compra. Se trataba de un papel tradicional coreano elaborado con el procedimiento tradicional por un maestro artesano, y era carísimo. El papel se rompió en cuanto lo desplegué para pintar, así que tuve que tirarlo antes incluso de haberlo usado bien.

Mi extravagancia imprescindible es…

Presto mucha atención a los complementos del hanbok, para llevarlo con elegancia. Entre ellos, mi extravagancia imprescindible serían unos zapatos de flores hechos por un maestro artesano. No hace mucho el artesano falleció, así que los zapatos de flores que tengo ahora fueron su última obra. Se han convertido en un tesoro que no tiene precio.

Tres cosas o productos que siempre necesito llevar en el bolso…

Un cuaderno de dibujo, el iPad y un espejo.

El cuaderno de dibujo es imprescindible para cualquier artista. Cuando se me ocurre algo de repente o encuentro una frase que quiero recordar, lo anoto ahí.

En segundo lugar, el iPad. Me encuentro en situaciones en las que necesito presentar mi obra y mi portafolio a otras personas. Es un objeto eficaz que permite guardar más información de la que cabría en un libro grueso y llevarla encima con facilidad. Además, puedo pasar con comodidad al formato digital las ideas que apunté en el cuaderno.

Por último, el espejo. Como mi trabajo consiste en expresar la figura humana, tengo la costumbre de observar la expresión del rostro y los músculos según el movimiento. Creo que es un hábito nacido del deseo de pintar mejor a las personas. Cuando estoy con otros puedo observarlos, pero cuando estoy sola me observo a mí misma haciendo distintas caras.

Mi secreto de belleza definitivo después de muchas horas de trabajo…

Mi secreto de belleza son las mascarillas faciales. Pasar todo el día en el taller me seca rápido la cara. He probado muchos cosméticos y remedios populares, pero nada tan bueno como una mascarilla facial. Mi querida mascarilla facial y «PandaKorea» colaboraron en su día y produjeron el pack de mascarillas 〈Naesoong: en el mismo lecho, con sueños distintos〉.

Mi fusión favorita del mundo del arte y de la moda…

El trabajo de Takashi Murakami con Louis Vuitton. Normalmente, lo más difícil de una colaboración es sacar a la luz la belleza manteniendo el equilibrio entre las dos partes. Pero en esta colaboración el color propio del artista quedó expresado con claridad sin perder la identidad de la empresa. Además, no fue una simple fusión, sino una que influyó positivamente también en las ventas de la compañía.

La persona del mundo del arte que más admiro…

Elegiría a Bartomeu Marí Ribas, director del Museo Nacional de Arte Moderno y Contemporáneo de Corea (MMCA). Es un director de gran prestigio que fue comisario del Pabellón de España en la Bienal de Venecia y que dirigió el Museu d'Art Contemporani de Barcelona de 2008 a 2015.

Lo que más me entusiasma ahora mismo en el mundo del arte es…

Lo que más me entusiasmó fue mi exposición individual «El parque de atracciones Naesoong», celebrada este año en marzo y abril. La muestra registró 5.026 visitantes en un solo día y 67.402 en total. Como era una gran exposición que ocupaba las cuatro plantas del edificio completo, el tiempo de preparación fue largo y mis preocupaciones y temores eran grandes. Pero, gracias al cariño y la atención de la gente, pude alcanzar un logro así en un mes. Solo con recordarlo se me acelera el corazón.

El arte me hace…

Completa. Me hace respirar.

¿Qué te estimula creativa, espiritual o emocionalmente?

A menudo me inspira la vida cotidiana. El Naesoong también puede considerarse una pintura de costumbres del siglo XXI basada en mi día a día. De entre todo, las redes sociales son un medio magnífico para asomarse a la vida diaria de las generaciones jóvenes. A veces saco material de trabajo de historias interesantes que están en Instagram o en Facebook.

La ciudad más artística es…

Tengo la sensación de que Seúl, donde el pasado y el presente conviven, es la ciudad más artística del mundo. Me llegan al corazón, en especial, el barrio de casas tradicionales de Bukchon y el palacio de Gyeongbokgung, situados entre edificios altos.

El caballero perfecto del mundo del arte es…

Mi ídolo, Do Ho Suh. El artista Suh expresa temas difíciles como «Home within Home» o «Karma» de una forma familiar e ingeniosa, a la vez que demuestra una técnica excelente. También lo admiro porque ha llegado a ser influyente a escala internacional recreando formas tradicionales coreanas. A veces utiliza tejido de hanbok para expresar una casa de estilo coreano, y pienso que sería interesante que una figura pintada por mí estuviera haciendo algo dentro de esa casa vestida con hanbok.

El artista o los artistas que deberíamos tener en el radar son…

¿Kim Hyun Jung? ¡Trabajo sin parar, así que no me quiten el ojo de encima!

Fotografías cedidas por la artista

Instagram: @hyunjung_artist

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