TV Chosun | Magazine d’actualités Newswide – Portrait d’artiste_ Série Naesoong : « Kim Hyun Jung » rêve de bousculer les codes de la peinture est-asiatique

Présentateur : C'est fascinant de vous voir en hanbok. Si vous regardez le studio derrière moi, vous verrez des tableaux représentant de jeunes femmes vêtues de hanbok aux couleurs éclatantes — pour de la peinture est-asiatique, cela paraît assez différent de ce à quoi on s'attend habituellement, presque provocateur. Nous recevons aujourd'hui l'auteure de ces œuvres, l'artiste Kim Hyun Jung. Bonjour.

Kim Hyun Jung : Bonjour.

Présentateur : On dirait que vous êtes sortie tout droit d'un de vos tableaux. Vous dégagez quelque chose de vraiment singulier et original. Comment en êtes-vous venue à la peinture est-asiatique ? Je suis surpris de voir à quel point vous êtes jeune.

Kim Hyun Jung : J'ai fréquenté un collège puis un lycée d'art. Au départ, le programme permet de découvrir plusieurs disciplines. C'est à ce moment-là que j'ai découvert pour la première fois la peinture est-asiatique, et le matériau m'a paru incroyablement neuf. Plus on peint, plus le rendu évolue, et les coulures de l'encre m'ont particulièrement marquée. Je me suis aussi dit qu'en tant que Coréenne, je devrais peut-être apprendre en priorité la peinture est-asiatique, et c'est ainsi que je l'ai choisie.

Présentateur : Pourtant, quand on pense à la peinture est-asiatique, on imagine surtout la peinture de paysage, alors que vos œuvres sont désormais toutes des portraits.

Kim Hyun Jung : Oui, avant je peignais aussi des paysages et des tableaux qui n'étaient ni des portraits ni des paysages, mais le thème que je développe actuellement s'appelle « l'histoire de Naesoong ». Habituellement, dire que quelqu'un « fait sa naesoong » évoque une femme qui feint volontairement la réserve et la sagesse. Mais le « Naesoong » de mes tableaux a un sens plus large : sans distinction de sexe, et sans se limiter aux femmes, je prends pour sujet ces moments où l'on cherche à bien paraître aux yeux des autres, ou à se comporter différemment de ce que l'on ressent vraiment.

Présentateur : Dans vos tableaux, on voit des femmes en hanbok qui mangent du fast-food, font du roller ou tiennent un gobelet d'une célèbre marque de café. Pourquoi peignez-vous ce genre de scènes ?

Kim Hyun Jung : Au départ, j'ai choisi le hanbok comme motif parce que je l'aimais personnellement beaucoup. Puis j'ai eu l'idée d'essayer, en portant le vêtement le plus élégant qui soit, d'adopter des comportements peu élégants — c'est ainsi que je peins surtout des femmes en hanbok prenant des poses amusantes dans leur vie quotidienne.

Présentateur : En regardant ce tableau, il semble que vous n'ayez pas peint uniquement à l'encre.

Kim Hyun Jung : En effet, quand on pense à la peinture est-asiatique, beaucoup imaginent les « Quatre Nobles », mais en réalité, les tableaux de Shin Yun-bok ou de Kim Hong-do, à la fin de la dynastie Joseon, comportent eux aussi beaucoup de couleur. Je peins essentiellement les personnages selon la technique du sumukdamchae, c'est-à-dire avec une coloration sobre et légère. En revanche, je traite le haut du hanbok en collage : j'ai appris moi-même la technique de fabrication du papier hanji auprès d'un maître artisan, je teins ce papier, puis je compose le hanbok correspondant en collage. Le personnage est d'abord dessiné nu, puis, un peu comme dans un jeu de poupées de papier, on l'« habille » ensuite avec le papier hanji.

Présentateur : On m'a dit que ces œuvres, réalisées avec cette technique si particulière, se sont toutes vendues ?

Kim Hyun Jung : L'expression « tout vendu » est aujourd'hui beaucoup utilisée dans le domaine du shopping, c'est sans doute pour cela qu'on la reprend ainsi. J'ai exposé au Seoul Arts Center, et en tant que jeune artiste émergente, il n'est pas facile d'exposer dans un tel lieu — j'en ai été très reconnaissante. Aujourd'hui, sur le marché de l'art, de plus en plus d'espaces offrent des opportunités aux jeunes artistes, si bien que, comme moi, beaucoup d'autres artistes y exposent régulièrement.

Présentateur : L'acteur Kim Su-ro aurait lui aussi acheté une de vos œuvres ?

Kim Hyun Jung : Oui, Monsieur Kim Su-ro a acheté les œuvres « Wonder Woman Diary » et « Les rôles inversés » (Jugaekjeondo). J'ai moi-même été très surprise qu'une personnalité aussi célèbre achète mes tableaux.

Présentateur : Quelle est cette œuvre que l'on voit à l'écran ?

Kim Hyun Jung : C'est un tableau où apparaît une peluche de chien appelée Brown. Depuis l'année dernière, j'ai moi-même un chien, qui s'appelle « Ildong ». En élevant un chien, on finit par ne plus très bien savoir qui est le maître et qui est le chien. C'est pourquoi j'ai intitulé ce tableau « Les rôles inversés » (Jugaekjeondo).

Présentateur : L'une de vos œuvres les plus connues s'intitulerait « Acha » (Oh non !).

Kim Hyun Jung : Oui, exactement dans le sens de l'exclamation « Acha ! » (Oh non !) — j'ai voulu peindre un vrai moment où l'on se dit « Zut, j'aurais dû faire autrement ». Je voulais parler de mes propres petites faiblesses. C'est une expérience personnelle : comme ma vie est très chargée, il m'arrive souvent d'expédier un repas avec un simple bol de ramen à l'atelier. Mais une fois dehors, il m'arrive aussi de m'offrir un café plusieurs fois plus cher que ces ramen. C'est dans ces moments-là que je me suis dit : « Ah, voilà un vrai moment 'acha' ».

Présentateur : Continuez-vous donc à concevoir ce genre de tableaux aussi audacieux ?

Kim Hyun Jung : Oui, mes idées continuent d'évoluer sans cesse. J'aimerais poursuivre encore un peu « l'histoire de Naesoong », et l'année prochaine, je compte sans doute peindre « Naesoong aux Jeux olympiques ». J'aimerais réaliser des tableaux sur la façon dont les gens d'aujourd'hui évacuent leur stress — une femme en hanbok effectuant le premier lancer d'un match de baseball, ou des scènes de sport plus directes. Je considère d'ailleurs que chanter au karaoké est, d'une certaine manière, aussi une forme de sport. C'est pourquoi j'aimerais déployer une « Olympiade » entendue dans un sens plus large.

Présentateur : Vous semblez vous intéresser beaucoup à la psychologie des gens.

Kim Hyun Jung : Ce que je trouve le plus difficile, c'est d'abord de comprendre ce que je pense réellement moi-même. Pour me regarder en face, je prends des notes, j'écris, et je suis même allée consulter un thérapeute. Je pense qu'il faut d'abord se regarder soi-même pour pouvoir comprendre les autres, et je considère donc cette période comme un temps où j'apprends à me connaître moi-même.

Présentateur : Ne pensez-vous pas que certains représentants établis du monde de l'art pourraient avoir une certaine réticence envers vos œuvres ?

Kim Hyun Jung : Je crois qu'en effet, certaines personnes ressentent cela parce que mon travail s'écarte des tendances établies. Les réactions sont très variées : certains trouvent cela amusant, et j'ai aussi reçu beaucoup de critiques pendant mes études. Mais je pense qu'en tant qu'artiste, c'est actuellement une période où je dois recevoir beaucoup de ces critiques, et je les considère davantage comme une occasion de progresser que comme de simples reproches.

Présentateur : Comme quel type de peintre souhaitez-vous, à l'avenir, laisser votre nom en Corée ?

Kim Hyun Jung : Je ne peins pas dans l'idée grandiose de « laisser un tel nom ». Je souhaite simplement continuer à peindre de manière à rendre la beauté de la Corée et la profondeur des matériaux de la peinture est-asiatique familières et accessibles au grand public, et poursuivre modestement le récit de ma propre histoire.

Présentateur : Avec « Naesoong aux Jeux olympiques » qui se profile déjà, nous vous souhaitons de continuer sur cette belle lancée. Merci d'être venue aujourd'hui.

Kim Hyun Jung : Merci.