Money Today | Bạn có biết bức tranh này?… Góc nhìn của “thần tượng hội họa Hàn Quốc” Kim Hyun Jung

[Phỏng vấn] “Thần tượng của hội họa Hàn Quốc” Kim Hyun Jung, tạo cơn sốt với “Naesoong”

Tác phẩm hội họa Hàn Quốc “Acha 我差 Ramyeon” của Kim Hyun Jung. /Ảnh do Kim Hyun Jung cung cấp

“Người Hàn Quốc mà thể hiện bằng cảm thức mang tính Hàn Quốc thì đó chẳng phải là hội họa Hàn Quốc sao.”

Kim Hyun Jung (28, nữ), người được gọi là “thần tượng của hội họa Hàn Quốc”, đã định nghĩa một cách rành mạch như thế về việc “hội họa Hàn Quốc” là gì. Kim Hyun Jung, người được đánh giá là vẽ bức tranh phong tục mới của xã hội hiện đại, đã liên tục tạo nên cơn sốt với những triển lãm lấy chủ đề “Naesoong” (sự e lệ giả tạo).

Sinh năm 1988 tại Seoul, Kim Hyun Jung đi qua Trường Trung học cơ sở và Trung học phổ thông Nghệ thuật Sunhwa rồi tốt nghiệp Khoa Hội họa Đông phương Đại học Quốc gia Seoul và trường sau đại học cùng trường. Chị đã giới thiệu tác phẩm của mình qua nhiều triển lãm đa dạng trong và ngoài nước, trong đó có triển lãm cá nhân “Naesoong Olympic” năm 2014, triển lãm quy tụ số khách tham quan cao nhất kể từ khi Gana Insa Art Center mở cửa.

“Acha (我差) Ramyeon”, bức tranh đã được lan truyền qua mạng xã hội (SNS) và quen thuộc cả với công chúng, là tác phẩm của chị. Đó là bức tranh một người phụ nữ mặc hanbok đang nấu mì gói trong chiếc nồi ấm để ăn, còn gần đó là chiếc túi hàng hiệu và chiếc ly cà phê của một chuỗi quán cà phê nổi tiếng. Bức tranh hóm hỉnh chứa đựng hình ảnh chân thành, không che giấu của những người phụ nữ cùng trang lứa đã tạo nên sự đồng cảm.

“Tôi rất thích mì gói. Nhưng ra ngoài trò chuyện rôm rả với bạn bè thì lại tìm đến quán cà phê. Một gói mì premium khoảng 1.500 won, mà cà phê thì đắt hơn nhiều mà. Điều đó đến với tôi một cách nghịch lý.”

Nhan đề bức tranh này, bức tranh thể hiện cảm giác “acha” (chết rồi) khi thấy cà phê đổ lên chiếc túi, được gắn chữ “ngã” (我 — tôi) và chữ “sai, thiếu” (差). Mặt khác, đó cũng là lời giải thích rằng đây là bức tranh trong đó Kim Hyun Jung thừa nhận “sự thiếu sót” của chính mình.

Họa sĩ Kim Hyun Jung.

Kim Hyun Jung tiến hành công việc theo cách vẽ nhân vật ở dạng khỏa thân rồi vẽ phủ lên bộ hanbok bán trong suốt. Trong công việc của Kim Hyun Jung, bộ hanbok chứa đựng thông điệp của Naesoong, rằng “đã che đi nhưng bên trong vẫn nhìn thấy rõ”.

Người nữ họa sĩ hội họa Hàn Quốc gan góc này, người mơ trở thành “vị thần của triển lãm”, cho biết triển lãm cá nhân “Công viên giải trí Naesoong” tổ chức gần đây tại Gallery IS ở Insa-dong đã có khoảng 67.402 khách đến thăm. Số khách tham quan trung bình mỗi ngày của triển lãm cá nhân kéo dài tổng cộng 27 ngày đến hết ngày 11 tháng 4 vừa qua ở mức 2.496 người.

Nhóm triển lãm của triển lãm cá nhân Kim Hyun Jung đã đếm từng người vào cửa rồi còn đi qua cả quá trình công chứng từ luật sư để lượng hóa “độ nổi tiếng”. Và họ đã giải thích bằng cách so sánh thống kê này với Do Ho Suh, 54 tuổi, người được xem là họa sĩ tiêu biểu của Hàn Quốc đương đại. Theo Kim Hyun Jung, triển lãm cá nhân “Nhà trong nhà” của nghệ sĩ sắp đặt Do Ho Suh tổ chức tại Leeum, Samsung Museum of Art năm 2012 đã có hơn 100.000 khách đến trong 64 ngày, với số khách tham quan trung bình mỗi ngày ở mức 1.581 người. Dù chỉ là so sánh đơn thuần, nó cũng cho ta ước lượng được sự quan tâm của đại chúng đang dồn về Kim Hyun Jung.

Tranh thì chứa đựng nét hài hước, nhưng quan điểm về công việc lại nghiêm túc. Chị, người gọi bức tranh là “con” của mình, mang thái độ không dễ dàng nhường tranh cho người sưu tập.

“Tôi nghĩ những bức tranh của tôi là ‘con tôi’. Tôi là mẹ, nên tôi quyết định sẽ cho các con tôi được trông ra thế nào. Băn khoăn đến cả những điều như thế chính là tình yêu với công việc. Nếu không trực tiếp gặp người muốn sở hữu thì tôi không bán tác phẩm. Vì ‘các con tôi’ đi rồi cũng có thể bị đối xử lạnh nhạt mà.”

Người viết — Reporter Kim Ji-hun