Misultae ACE ART | Sức hút tươi vui: Một thoáng fandom trong hội họa Hàn Quốc

HÃY DÕI THEO HỌA SĨ NÀY_KIM HYUN JUNG

KIM HYUN JUNG

2012 Tốt nghiệp đại học chuyên ngành Hội họa phương Đông, Đại học Quốc gia Seoul (Seoul, Hàn Quốc), 2015 Tốt nghiệp cao học chuyên ngành Hội họa phương Đông, Đại học Quốc gia Seoul (Seoul, Hàn Quốc) / Triển lãm cá nhân 6 lần: Seoul, Busan (2013 ~ 2015) / Triển lãm quốc tế tiêu biểu (2014) / The 2nd SINGAPORE BANK ART FAIR 2014 (Singapore, 2013) / Im Zickzack durch die Welt, Kunstraum Neuruppin (Neuruppin, Đức) / ZigZag, State Academy of Art and Design Stuttgart (Stuttgart, Đức) / Bank Art Fair (Island Shangri-La, Hong Kong) / Square, Space Womb (New York, Hoa Kỳ) / Triển lãm trong nước tiêu biểu (2014) / Korea Minting and Security Printing Corporation, triển lãm nhóm “Show me the Money”, Ganainsa Center (Seoul, Hàn Quốc) / Triển lãm tốt nghiệp của học viên cao học Đại học Quốc gia Seoul, MOA (Seoul, Hàn Quốc) / “Hidden Card”, Kidari Gallery (Daegu, Hàn Quốc) / Triển lãm lần thứ 6 của cựu học sinh Trường Trung học Nghệ thuật Sun Hwa SHA-SHA (Seoul, Hàn Quốc) / Triển lãm G-LOVE GIL Ministry, LIG ART SPACE (Seoul, Hàn Quốc) v.v. / GIẢI THƯỞNG & VINH DANH: 2014 Giải thưởng Họa sĩ đáng chú ý trong năm lần thứ 34, Hội đồng Phê bình Nghệ thuật Hàn Quốc, 2014 Giải nhất hạng mục “Những người xứng đáng với sự khác biệt của mình” của Jtbc v.v.

KIM HYUN JUNG

“Sức hút tươi vui: Một thoáng fandom trong hội họa Hàn Quốc”

- Sun Seung-hye / Tiến sĩ Lịch sử Nghệ thuật_Trưởng phòng Nghiên cứu Học thuật, Bảo tàng Nghệ thuật Seoul

Giáo sư thỉnh giảng, Đại học Nữ sinh Ewha

Cơn sốt pop trong tranh chân dung Hàn Quốc Thông điệp: Hội họa pop Hàn Quốc: “Tự nâng mình lên”

Hãy đắm mình vào một kiểu hội họa Hàn Quốc mới! Thời của những bức sơn thủy cao đạo và những bức tranh nhân vật nhàm chán đã qua rồi. “Hãy để mọi người say mê hangukhwa (hội họa Hàn Quốc).” Họa sĩ Kim Hyun Jung được yêu mến như một “thần tượng” của hội họa Hàn Quốc, chẳng khác nào Girls’ Generation, nhóm nhạc nữ Hàn Quốc. Họa sĩ Kim vẽ tôi một cách táo bạo. Dù bức tranh cho thấy một cô gái xinh đẹp, nữ họa sĩ lại nói rằng cô gái ấy ngang ngạnh và khá “giả vờ e lệ”. Hãy cùng phát triển “hội họa pop Hàn Quốc” qua Kim Hyun Jung! Các tác phẩm của cô đầy niềm vui; chúng luôn khiến tôi phải nở một nụ cười. Điều đó cũng đúng với tác phẩm mang tên <Pretense: Uplifting myself> (2014), nơi cô cố gắng tự thu mình lại trong khi ngắm nhìn chân dung tự họa đáng yêu của chính mình. Nguồn năng lượng nâng đỡ ấy có sức lây lan rất mạnh. Dù nữ họa sĩ gọi đó là Naesoong (sự e lệ giả tạo), với người khác nó giống một năng lượng “tự khẳng định mình” hơn. Trong khi các họa sĩ vẽ chân dung ở Đông Á cố gắng thể hiện tinh thần của con người trong tranh chân dung, cô lại dùng từ đầy khiêu khích là Naesoong cho chính tác phẩm của mình. Thái độ phản kháng truyền thống ấy mang lại cảm giác tươi mới. Nếu truyền thống trì đọng trông như hóa thạch, thì truyền thống biến đổi lại giống như một sinh thể sống.

Feign Heritage of the Mind

110x180cm

Tranh mực truyền thống Hàn Quốc, màu và cắt dán trên giấy truyền thống châu Á

2013

Cô gái “giả vờ e lệ” khoác trên mình bộ hanbok. Đó là sự biến đổi của “Mỹ nhân đồ” (Portrait of a Beauty) của Shin Yun-bok thành phiên bản thế kỷ 21. Hình tượng mặc hanbok không phải là hình ảnh độc quyền của riêng ai; nó có thể thuộc về bất cứ họa sĩ nào, tùy vào cách họ thể hiện nó theo lối riêng. Nếu những người đẹp trong tranh Shin Yun-bok thưởng thức những chuyến dạo chơi và buổi tắm suối, thì cô gái Naesoong lại thưởng thức việc ăn mì gói và tập thể dục. Dù trông như một phụ nữ thanh lịch có thể đang dùng bữa với thức ăn đắt đỏ, cô lại ăn mì gói trên một chiếc thùng giấy. Cô cũng tập thể dục bằng những thiết bị lắp đặt trong khu phố mình và gọi đó là “Thế vận hội Naesoong”. Kết quả là nữ họa sĩ thu hút rất nhiều phụ nữ đã kết hôn, những người không còn quan tâm người khác nghĩ hay nói gì về mình. Nói ngắn gọn, với loạt tác phẩm Naesoong, cô đã xác lập con đường sáng tác riêng bằng cách hơi chệch khỏi sự cao quý của tranh nhân vật truyền thống. Tiếp nối loạt <Pretense>, cô toát ra sức hút nữ tính một cách tinh tế qua bi-a và golf — hai môn thể thao do nam giới chiếm ưu thế — trong loạt <Vanity>. Đó là bước chuyển từ “sự e lệ giả tạo” sang sự khoe mẽ và những ham muốn kiếm tìm một lối sống vượt quá khả năng của bản thân. Cô gái Naesoong rồi sẽ thay đổi thế nào, điều đó vẫn còn phải chờ xem.

▲ Oops

145x117cm

Tranh mực truyền thống Hàn Quốc, màu và cắt dán trên giấy truyền thống châu Á

2012

▼ Oops

160x110cm

Tranh mực truyền thống Hàn Quốc, màu và cắt dán trên giấy truyền thống châu Á

2013

▲ Feign You Move Me

130x196cm

Tranh mực truyền thống Hàn Quốc, màu và cắt dán trên giấy truyền thống châu Á

2013

▼ Feign You Move Me

195x288cm

Tranh mực truyền thống Hàn Quốc, màu và cắt dán trên giấy truyền thống châu Á

2013

Sức hút: “Sự trong mờ tinh tế”

Cô gái Naesoong đáng yêu, gợi cảm và táo bạo. Sức hút ngang ngạnh của cô gái đáng yêu ấy có thể bắt lấy mắt bất cứ ai. Bằng cách nào? Về cơ bản có ba yếu tố trong sức hút của cô: “khuôn mặt”; “cơ thể”; “trang phục”. Tất cả đều là những yếu tố cơ bản được coi trọng nhất trong truyền thống tranh nhân vật Đông Á. Họa sĩ Kim Hyun Jung đã làm thay đổi truyền thống tranh nhân vật ra sao? Những người phụ nữ trong tác phẩm của cô rất xinh đẹp. Ấn tượng về những người phụ nữ đẹp là điều không có tuổi: họ làm vui mắt người xem. Về điều đó thì không có gì phải bàn. Khi người ta thấy một người phụ nữ đẹp, họ muốn ngắm nhìn cô ấy mãi. Đàn ông phản ứng với một khuôn mặt xinh đẹp theo bản năng, còn phụ nữ phản ứng với nó bằng tinh thần cạnh tranh.

Swag or Die

Get Set Ready !

112x173cm

Tranh mực truyền thống Hàn Quốc, màu và cắt dán trên giấy truyền thống châu Á

2014

Khi người xem biết rằng họa sĩ Kim là một người phụ nữ đẹp, họ càng bị hấp dẫn bởi “Mỹ nhân đồ” của cô, bởi coi đó là chân dung tự họa của chính cô. Một bức chân dung tự họa do một phụ nữ đẹp tạo ra là điều cực kỳ hiếm. Đó là bức chân dung mà không một ai khác có thể vẽ ra. Nữ họa sĩ làm người hâm mộ của mình phấn khích như một ngôi sao thần tượng nhạc pop. Cơ thể cô dễ dàng thu hút người xem. Đường nét cơ thể hiện ra giữa những mảnh hanbok; trang phục được vẽ lên trên đường viền tạo bởi những nét mảnh. Đó là một quá trình đầy thích thú, như cảm giác mặc áo cho một hình nhân bằng giấy. Những sắc màu nhẹ của cơ thể cô gợi cho người xem nhớ đến làn da màu đào nhạt. Đường nét cơ thể chỉ hé lộ đôi phần. Dù vẻ đẹp như thế có thể làm vui mắt người xem, nó cũng có thể được nhận ra như ánh sáng của sinh lực tuổi trẻ. Trang phục có thể gợi cho người xem ý muốn tìm hiểu hanbok. Tôi muốn mô phỏng lại chiếc váy hơi hé lộ được vẽ bằng mực loãng, chiếc áo trên với nhiều màu sắc, và đôi giày cao su có gót cao. Thật ra, hanbok có thể làm tôi nổi bật mỗi khi tôi có thái độ “e lệ giả tạo” về ngoại hình của mình, chứ không chỉ vào những dịp đặc biệt như lễ tết, cưới hỏi và các sự kiện gia đình như tiệc mừng thọ 60 tuổi. Đặc biệt, nữ họa sĩ đã làm rất tốt việc diễn tả chiếc váy bằng mực loãng, khiến nó trong suốt như cánh con chuồn chuồn. Kỹ thuật ấy khiến họa sĩ Kim khác biệt với những họa sĩ khác khi vẽ hanbok. Kỹ thuật làm chiếc váy bán trong suốt chính là kỹ thuật của tranh Phật giáo thời Goryeo. Khác với tranh Phật giáo Trung Quốc và Nhật Bản, vị tu sĩ trong bức “Yangryu Avalokitesvara” (Quán Âm cành dương liễu) được vẽ thời Goryeo khoác một tấm áo trong mờ để lộ da thịt. Nhờ đó, bức tranh không chỉ mang cảm giác thiêng liêng và tôn giáo, mà còn thanh lịch và đầy sức quyến rũ.

Swag or Die

Naive Lady

112x134cm

Tranh mực truyền thống Hàn Quốc, màu và cắt dán trên giấy truyền thống châu Á

2014

Họa sĩ Kim đã hiểu đúng và vận dụng được kỹ thuật của tranh Phật giáo thời Goryeo trong việc thể hiện sự trong mờ bằng cách vẽ tấm áo với những đường viền trắng. Tác phẩm mới của cô sáng tác năm 2014 cho thấy những chuyển động và đường nét cơ thể được tạo ra với lối tiếp cận tự tin hơn. Trong khi đường viền ở các tác phẩm trước đó năm 2013 chưa thật mạnh, những tác phẩm năm 2014 của cô cho thấy một nội lực phấn khởi và lớn hơn. Điều đó phản ánh những nỗ lực rộng lớn của cô, tương xứng với mức độ nổi tiếng của cô, cùng sự khôn ngoan có được từ chính sự nổi tiếng ấy. Nó đã khiến “cô gái Naesoong” trở nên tự tin hơn. Cô không còn bất an nữa và vẽ tôi như một con người tự tin hơn. Đó là lý do tôi yêu thích họa sĩ Kim Hyun Jung.

Feign Planned Coincidence

129x153cm

Tranh mực truyền thống Hàn Quốc, màu và cắt dán trên giấy truyền thống châu Á

2014

Đại chúng hóa: Hai mươi bảy. Xin hãy ủng hộ cô ấy

Thành tựu lớn nhất của họa sĩ Kim là việc đại chúng hóa hội họa Hàn Quốc, khi cô mang nó lên các trang mạng xã hội (SNS). Đúng như tác phẩm <Good job, as usual> (2014), cô đã đều đặn đăng tranh lên SNS như thể đó là bài tập thể dục hằng ngày của mình, và trả lời các bình luận. Khi rất nhiều người háo hức trò chuyện với nữ họa sĩ, mức độ phổ biến của hội họa Hàn Quốc cũng tăng vọt. Bức tranh của cô mang tên <Acha> (2013) — trong đó một cô gái ngắm những chiếc túi Louis Vuitton và những chiếc cốc Starbucks, trong khi ăn mì gói nấu trong chiếc nồi nhôm và bày trên chiếc vung nồi — đã gây xôn xao trên SNS. Bức tranh được vô số người xem chia sẻ, những người lập tức đồng cảm với cô gái ấy.

Loạt tác phẩm Naesoong của họa sĩ Kim Hyun Jung đã nhận được sự quan tâm rất lớn từ công chúng qua SNS, hình thành nên một fan club hội họa Hàn Quốc của riêng cô. Nó đã khiến người xem lần đầu tiên muốn mua tranh, muốn đến nghe cô thuyết trình và đi xem triển lãm của cô — dù họ vốn không phải là người hâm mộ hội họa Hàn Quốc. Cơn xôn xao ấy thậm chí đã tạo ra một fan club hội họa Hàn Quốc vào năm 2014 với các thành viên ở độ tuổi 30 và 40, trong đó có cả tôi. Khác với phỏng đoán của tôi rằng với cái tên Naesoong, cô có lẽ là một nữ họa sĩ Hàn Quốc sắc sảo và ưa nhìn, cô thật ra là một nghệ sĩ chăm chỉ, giản dị, luôn đón nhận những thử thách và công việc mới, đồng thời lưu trữ lại toàn bộ tác phẩm của mình. Giờ đây cô mới chỉ 27 tuổi. Tôi khâm phục lòng can đảm của cô khi sáng tác những bức tranh nhân vật mà trông lại giống chân dung tự họa hơn. Thái độ táo bạo của cô khi dùng từ Naesoong thật hấp dẫn. Ý tưởng lấy chính đời sống thường ngày của người phụ nữ làm đề tài của cô lại càng tươi mới và vui tươi hơn nữa. Xin hãy ủng hộ cô ấy. a:a

KIM HYUN JUNG

2014 Feign Olympic,

Bản ghi chép dữ dội về sự trưởng thành

- Ghi chú của họa sĩ

Feign Flutter

67.5x60cm

Tranh mực truyền thống Hàn Quốc, màu và cắt dán trên giấy truyền thống châu Á

2013

Sự trưởng thành thoạt đầu hiện ra như một thay đổi mang lại nhiều màu sắc và hương vị của cuộc sống hơn, đa dạng và tinh tế hơn. Những sự việc gặp lần đầu trong đời ban đầu có thể khiến ta hoang mang, nhưng may thay, chính những trải nghiệm mới mà ta tưởng rằng mình đã không tận dụng được lại dạy cho ta những cảm quan mới về một thế giới khác. Cái nghịch lý rằng khi ta tưởng mình đã lùi một bước thì thật ra ta đã tiến lên hai bước, luôn luôn chỉ được nhận ra muộn màng; và riêng việc ta nhận ra bước tiến ấy muộn màng cũng đã là một nghịch lý. Ở giai đoạn cuộc đời khi tôi 26 tuổi và sắp bước sang 27, tôi đã trải qua một bước nhảy lớn, lớn đến gần như áp đảo. Đó không phải là một năm dễ dàng. Sau khi năm ấy đi qua, ở cuối chặng chịu đựng những biến đổi lớn lao và không lường trước của cuộc đời, tôi dần nhận ra rằng mình đã tìm thấy nhiều màu sắc và hương vị của cuộc sống hơn, những điều mà tôi có thể cảm nhận và trân trọng.

Vào một trong những ngày thu sâu, tôi ngỡ ngàng trước sắc màu của bầu trời và đã ra dạo bước ở công viên Geun-lin gần xưởng vẽ của mình. Khu tập thể dục ngoài trời của công viên Geun-lin tràn đầy khí thế. Những con người với trang phục khác nhau và dáng vẻ khác nhau đang tập luyện rất hăng say. Họ bộc lộ cảm xúc của mình một cách tự do khi tập, điều đó khiến tôi suy ngẫm về những con đường khác nhau của cuộc đời. Và những vầng khí chất khác biệt mà tôi tìm thấy ở mỗi người đã cho tôi một trải nghiệm lễ hội đầy màu sắc, cùng với không khí trong lành, trời xanh và những sắc lá tuyệt đẹp trên cây. Khoảnh khắc lộng lẫy ấy là khởi đầu của loạt tác phẩm Feign Olympics.

Việc tập luyện mang ra những màu sắc của cuộc sống mà ta đã bỏ qua hoặc phớt lờ, và trưng chúng ngay trước mắt ta. Những bài tập giống như các trò chơi thân quen mà ta vẫn thường chơi có thể khiến ta trút ra những mảnh nhỏ của các cảm xúc tuyệt vời mà ta giữ bên trong, như niềm say mê, sự bền gan, niềm vui, những xúc động, cơn thịnh nộ và nỗi tuyệt vọng. Điều này có thể so sánh với lăng kính, thứ phân tách ánh sáng trắng thành những màu sắc khác nhau pha trộn trong nó. Những biểu tượng Olympic đại diện cho thế giới cũng phản chiếu những màu sắc khác nhau của cuộc sống. Olympic tượng trưng cho sự đa dạng của cuộc sống. Feign Olympics vượt lên trên một đại hội thể thao và trình ra một lễ hội của những màu sắc và hương vị khác nhau được thể thao bày lộ.

Ý thức về sự căng thẳng giữa bản thân và thế giới chung quanh, cùng cuộc tìm kiếm cái tôi đích thực vẫn được tiến hành, vẫn có thể tìm thấy trong Feign Olympics. Một ván kéo dây giữa thế giới và tôi vẫn đang tiếp diễn. Giữa sự căng thẳng có lúc lơi ra, có lúc siết lại, tôi đã cố giữ vững chỗ đứng của mình và đối diện với thế giới bằng toàn bộ sức lực. Tôi có thể bị thương đôi lần, nhưng lần nào tôi cũng tự kéo mình đứng lên và tiếp tục hành trình của cuộc đời. Và tôi tin rằng chúng đã cho tôi thêm một bước tiến nữa. Việc giương cao chiếc thẻ đỏ về phía những thế lực đè nén trong cuộc sống là một tuyên ngôn của sự độc lập, và cô gái hô lên “chiến thắng là của tôi!” chính là chân dung của một cái tôi mạnh mẽ hơn. Tác phẩm của tôi có thể được mô tả như những trang nhật ký ghi lại biết bao cảm xúc đã tràn ngập trong tôi suốt năm qua. Những cảm xúc ấy đến như các tầng lớp phức hợp của nỗi sợ và sự lo lắng về cuộc sống, xen vào đó là niềm vui và hạnh phúc bất ngờ; tôi đã bắt lấy chúng lên một mặt tranh dày đặc và đầy màu sắc, và giờ đây tôi thú nhận chúng bằng ẩn dụ Naesoong.

Feign 1:00 AM

50x50cm

Tranh mực truyền thống Hàn Quốc, màu và cắt dán trên giấy truyền thống châu Á

2012

Việc làm ra tác phẩm và viết ghi chú của họa sĩ giúp tôi soi lại chính mình và làm rõ những gì còn mờ mịt. Năm vừa qua của tôi đã rất dữ dội, và trong quá trình ấy, tôi thấy những suy nghĩ và niềm tin của mình trở nên mạnh mẽ hơn. Dù vẫn còn đang cố giữ cho mình thăng bằng, tôi cảm nhận được bước tiến. Tôi xin trình ra đây kết quả của cuộc vật lộn dữ dội để trưởng thành trong năm vừa qua của mình: Feign Olympics. a:a