月刊国立剧场网络杂志 | 7月号 本月名人 韩国画家金炫廷

本月名人

值得关注的创作者

如此时髦的韩国画！

朝鲜时代风俗画家檀园金弘道与蕙园申润福，用画笔记录了先辈们的喜怒哀乐与风俗世情。若他们生活在21世纪，会画出怎样的画作呢？答案，或许就藏在韩国画家金炫廷的作品之中。正如金弘道与申润福那样，金炫廷也以饱含机智与诙谐的讽刺目光，重新诠释日常生活，并将其呈现于画布之上。

【照片：韩国画家金炫廷 (c)金炫廷】

2017年，美国经济类专业杂志《福布斯》将金炫廷选入"亚洲30岁以下30位精英"榜单。该杂志每年会在经济、科学、产业、艺术等10个领域，按地区分别评选出30位取得杰出成就的年轻人并加以报道。此前，入选的韩国名人包括足球运动员孙兴慜、演员金秀贤、花样滑冰运动员金妍儿等，但金炫廷是首位入选的韩国纯艺术领域画家。

那么，《福布斯》究竟看重了金炫廷怎样的影响力呢？该杂志评价她"打破了代表东洋画的既有框架，挑战传统观念，例如画中出现身穿韩服、骑着麦当劳外卖摩托车的女性"，并介绍了她的活跃表现："曾在美国纽约大都会艺术博物馆举办个展，也是参加韩国国立现代美术馆展览的最年轻艺术家之一。"

【照片：《内秀：克制》 (c)金炫廷】

传统与现代、期待与本能之间令人愉悦的碰撞

金炫廷画中的女性们，无一例外都身着华美的韩服，却又毫不掩饰地展露自己的欲望，仿佛在嘲笑他人的期待、目光与固有观念。《内秀：我差》中的女子用便携式煤气炉煮着拉面，却懊恼地望着咖啡洒落在名牌包上；《内秀：克制》中的女子购物归来，提着好几个购物袋，疲惫地蹲坐着，一边和人通着电话；《内秀：这里难道不正是我们梦想中的地方吗》中的申师任堂，端庄地坐在枫树下，可仔细一看，她一手撑着阳伞，一手拿着外带咖啡，是极其现代的模样。

【照片：《结婚：育儿之战》 (c)金炫廷】

金炫廷还常以戏仿名画的方式，讽刺婚姻生活的理想与现实。《结婚：开启清晨的泉源》中的女子以安格尔《泉》的姿势，倾倒的不是水罐里的水，而是盒装麦片；《结婚：疲劳塔》中的女子，摆出米开朗基罗《圣殇》雕塑的姿态，怜惜地抱着、望着一位因家务而疲惫不堪的女子；《结婚：育儿之战》中的女子背着孩子、一手拿着清洁工具，却仍舍不得脱下高跟鞋，那姿态简直就是雅克-路易·大卫笔下《拿破仑翻越圣伯纳山口》的翻版。

这些画作乍看便觉有趣，细看之下更是令人由衷赞叹。传统服饰与现代物件、他人目光与自身本能、礼节与日常——种种截然相反的元素相互碰撞，带来一种畅快而愉悦的感受。

【照片：韩国画家金炫廷的韩纸拼贴创作过程 (c)金炫廷】

以水墨淡彩画与韩纸拼贴完成的神秘之美

金炫廷的作品之所以格外特别，是因为在韩国画本身的美感之上，融入了她独有的创作方式。她在传统水墨淡彩画中加入西式拼贴技法，呈现出独特的对比效果。她的创作过程也颇为有趣：先在韩纸上画出人物的裸体，人物本身以淡彩表现，人物所使用的物件则以浓艳的真彩表现。随后，她再为人物"穿上衣服"——她将这一过程比喻为"玩纸娃娃"。上衣部分，为了逼真地表现韩服上衣特有的质感，她将亲手染色的韩纸以拼贴方式贴上；下装部分，则以水墨半透明上色，隐约透出身体线条，传达出"隐约可见"的意味。

金炫廷解释道："在'内秀系列'中，韩纸拼贴既是表现韩服的有效手段，也能为画面注入张力与生气。"她补充说："根据形态与色彩的不同，它会影响整幅作品的形象，并与人物的水墨淡彩相结合，呈现出独特的美感。"这些技法与"内秀"这一关键词恰到好处地相互融合，产生了协同效应。

【照片：《内秀：让我心动的你》 (c)金炫廷】

那么，金炫廷为何会将目光聚焦于"内秀"呢？她说："我想把包括我自己在内的人们表里不一的样子，用诙谐的方式表现出来。"虽然她敏锐地捕捉了年轻女性复杂微妙的情感，但她也解释道："'内秀'并非女性的专属品"，"内秀是一种渴望获得他人认可的普遍欲望，是人们在试图掩饰自身不足、展现良好一面的情境中常见的一种'不一致'，同时也是人类的一种本能。"

金炫廷的艺术世界，正从"内秀系列"中所展现的自我与欲望，逐渐扩展至围绕自己的整个世界。其中变化最大的，当属她在2019年、以三十岁为契机策划的展览《一板鸡蛋，结婚的年纪》。这场作为大韩民国青年艺术家奖获奖纪念展举办的展览，展出了她坦率而有趣地描绘对婚姻的莫名恐惧与不安的作品。金炫廷聚焦婚姻在我们社会中所具有的意义，深入呈现了女性对结婚、生育、育儿的想法与情感，以及她对韩国婚姻文化的问题意识。

【照片：韩国画家金炫廷与韩国造币公社合作制作的《这里难道不正是我们梦想中的地方吗》 (c)金炫廷】

贴近大众的"韩国画偶像"

金炫廷从出道之初便备受瞩目，但这样的成功并非人人都能预见。由于韩国画在当代美术界并非主流，即便是像她这样一路走来仙和艺术中学、高中，再到首尔大学东洋画科的正统精英路线，成功也并非理所当然。再加上她的题材完全跳脱既有的韩国画语法，可谓大胆前卫，因此她也是一位开拓新路的先驱者。然而，与这些担忧相反，她从第一次展览起便引发热议。2013年首次个展《内秀故事》展出的13件作品在两天内售罄；2014年的《内秀奥运会》与2016年的《内秀游乐园》分别吸引了23,887名与67,402名观众到场。尤其是《内秀游乐园》展，创下了韩国艺术家个展观展人数最多的纪录。此外，她还得以在美国纽约大都会艺术博物馆邀请展、纽约时代广场策划展，以及中国北京中国美术馆等地展出内秀系列作品。凭借这些成就，她于2014年入选《东亚日报》"十年后将照亮韩国的100人"，同年还荣获韩国艺术评论家协会"值得关注艺术家奖"。

【照片：韩国画家金炫廷与海太制果合作制作的《新十长生图》 (c)金炫廷】

金炫廷的作品，不仅仅受到少数美术爱好者的青睐，更获得了大众广泛的喜爱。因此，她也被认为降低了美术馆的门槛，为韩国画的大众化做出了贡献。她本人也积极投身于与大众的沟通交流之中——在自己的展览上亲自担任讲解员，为观众介绍作品，还策划了多种体验活动，让大众能更亲近韩国画。此外，她还透过社交媒体、博客等线上渠道与大众积极互动，并像画中的主人公一样身着韩服出演电视节目，率先致力于传播传统服饰与韩国画的魅力。得益于此，金炫廷也获得了"韩国画偶像"这一别称。

金炫廷的作品并不止步于美术馆灯光下的展示。她透过与商业品牌的艺术跨界合作，巧妙地在纯艺术与商业艺术之间找到了平衡。她与Woori Card合作设计的"用卡宝典"，以及与海太制果合作打造的炼羊羹中秋礼盒包装《新十长生图》等，都在业界与消费者中引发了不小的反响。金炫廷说："我梦想着有朝一日，充满魅力的韩国画能像音乐一样，被所有人享受与喜爱。"看来，这扇大门，如她所愿，已然悄然开启。

撰文：杜庆雅，旅行作家、采访人（自由记者）。曾任《Lady京乡》《女性朝鲜》采访记者，作为采访人合著有《女性，创造艺术》（2021），并以旅行作家身份出版《跟着走就对了：福冈》（2017）。

作者 — Doo Gyeong-a