Channel A | Mit Tusche gemalt: Die „Generation der drei Verzichte“ – die Hauptfigur im Hanbok jobbt als Essenslieferantin

Was wäre, wenn die Protagonistin eines Tuschebildes, eine Frau in den Zwanzigern im Hanbok, von den Sorgen der von Existenzdruck geplagten jungen Generation erzählen würde – der sogenannten „Sampo-Generation“, die auf drei Dinge verzichtet? Es gibt eine Malerin in ihren Zwanzigern, die durch unsere traditionelle Kultur von der heutigen Realität erzählt.

Junge Menschen, die selbst auf einen ersehnten Kinobesuch oder auf Kinder verzichten, während sie sich auf die Jobsuche vorbereiten; junge Menschen, die für ihren Lebensunterhalt als Essenslieferanten für Fast-Food-Ketten arbeiten – das Selbstporträt der heutigen, unter Druck stehenden Jugend findet sich in diesen Tuschebildern wieder. Es ist zugleich die Geschichte der Künstlerin selbst.

„Ich wollte unser Selbstbild darstellen: Man ist schon damit beschäftigt, seine Träume zu verwirklichen, und wenn man erst einmal im Berufsleben steht, werden selbst Liebe und Ehe zu einem Luxus. Gleichzeitig wollte ich die Doppelmoral mancher junger Menschen zeigen, die trotz harter Realität in den sozialen Medien von Glück sprechen und sich, während sie sich mit Ramen über Wasser halten, dennoch Luxusgüter wünschen.“

Inhaltlich sind die Bilder zutiefst zeitgenössisch, in ihrer Ausführung jedoch folgen sie der Tradition. „Ich glaube, das Besondere daran ist, dass es einen frischen Anlass schafft, sich der Tradition noch einmal neu anzunähern.“ Kennzeichnend ist, dass sie nicht mit dem Pinsel malt, sondern selbst gefärbtes Hanji-Papier in Collagetechnik aufklebt, um die Textur des Hanbok darzustellen.

Um die Schönheit des Hanbok bekannt zu machen, hielt sie auch eine Einzelausstellung in New York, USA, ab. „Die Leute sagten mir, der Hanbok sei wunderschön. Mir wurde bewusst, dass er zu einem konkurrenzfähigen Sujet geworden ist.“ Hanbok und koreanische Malerei erscheinen so in neuem Licht, versehen mit einem zeitgenössischen Gespür.