IBK企業銀行 | 美しい退職 うれしいこの人
IBK企業銀行の社内報「うれしいこの人」（2015年冬号）のインタビュー記事で、人の二面性を戯画化するために2009年から始めた「Naesoong」シリーズの制作方法と、韓服を素材とした理由を紹介しました。2016年3月に予定された個展「Naesoong遊園地」の準備についても併せて伝えています。
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Naesoongゼロ、率直で気丈な彼女に会う
韓国画家キム・ヒョンジョン
人の二面性を戯画化するため、2009年から「Naesoong（ネスン——本心を隠して取り繕う態度を指す韓国語）」をテーマに絵を描き始めたという韓国画家キム・ヒョンジョン。20代前半、表と裏が異なる人々の姿に傷つけられたという彼女は、内心の分からない彼らを表現する方法として、高尚さと秘密めいた雰囲気を同時に備えた「韓服」を作品の素材としました。しかし制作を重ねるほど、絵に「自分」の姿が投影されていったというキム・ヒョンジョンは、自伝的な物語を通じて今日を生きる私たちと語り合っています。
優雅な韓服の中に現れる彼女の秘密
韓服をきれいに着こなした女性が便器の上に座り、スマートフォンに夢中になっています（〈Naesoong：趣がある〉2012年）。片膝を立ててどっかりと座り、宅配の箱の上に置いた出前の料理を一口かじり（〈Naesoong：完璧な食卓〉2013年）、アルミ鍋の蓋にラーメンを取り分けて食べながら、ブランドバッグの上にブランドコーヒーがこぼれるのを見て「しまった」と驚きます（〈Naesoong：しまった（我差）〉2012年）。
きちんとかんざしを挿した髪、ネイルアートで華やかに整えた爪、優雅に着こなした外見とは違い、絵の中の彼女の行動は遠慮がなく率直です。まるで自分の姿を見ているようで、自然に笑いがこぼれます。
実際に会ったキム・ヒョンジョンは、絵の中の主人公たちのように愉快で率直でした。絵を通じて人々と語り合うことが幸せだという彼女は、ソウル大学校美術大学東洋画科を卒業した2012年、ふいに私たちのそばへ歩み寄ってきました。
「20歳を過ぎたばかりの女子大生のころ、人との関係で傷つくことが多かったです。とくに、ある一面だけを見て私を決めつけたり、『期待している』と言っておきながら裏では評価している人たちの視線が、私を混乱させました。他者の視線に敏感だった私にはその重さがとても重荷で、そのころ攻勢的な視線と評価を投げかける人たちに対して相当な反発心を抱いていました。高尚な韓服を着ていながら、それに似合わない行動をしている『Naesoongシリーズ』は、彼らの表裏一体でなさを戯画化しようという意図から出発しました」
伝統衣装と現代の日常を共存させ、外と内が異なる女性をNaesoongという名で表現し、韓国画では珍しい現代的な感覚を接ぎ木したキム・ヒョンジョン。彼女は、Naesoongは必ずしも女性に限られたものではなく、他者から認められたいという普遍的な欲求に従い、普通の人々が自分の足りない部分を隠してよい姿を見せようとするところに現れる、ありふれた「不一致」だと定義します。
ウィットと風刺の込められたキム・ヒョンジョンの作品は、実際に見てこそ美しさの深さをより深く感じられます。何重にも韓服を着るように、制作の過程も層を重ねて服を着せていく過程を経るからです。彼女は制作の過程で、下絵の助けとなる人体シルエットの撮影と、韓服を着た状態で人体シルエットとまったく同じポーズをとる撮影の、計2回の写真を撮ります。
「写真撮影が終わると、人体シルエットの写真をもとに下貼り紙へ下絵を描き、スケッチが終わると彩色に入ります。彩色するときは人物は薄い淡彩で、品物は真彩で表現します。最後に水墨淡彩またはコラージュによって人物に服を着せるのです」
キム・ヒョンジョンは、Naesoongシリーズを貫く「中が丸見え」というメッセージを伝えるため、韓服を半透明に表現します。染色の職人から学んだ染色技法を活用して自ら韓紙を染め、コラージュ技法を用いて韓紙を一枚一枚手で貼る作業も行います。西洋美術のコラージュ技法を取り入れたのは、中が透ける効果を最大化しながら、韓服の擦れる音までも描き出すためでした。とっさに浮かんだアイデアをとらえて作品に収めようとした彼女の情熱がうかがえる部分です。
率直でありながら、不遜にはならず
キム・ヒョンジョンが絵を描き始めたのは10歳ごろのこと。絵を描く姉がいたこともありますが、絵を描く瞬間だけは憂うつでつらかった記憶を癒すことができたので、描くことをやめられませんでした。彼女が美術の多くのジャンルの中でも韓国画を選んだのは、美術史家オ・ジュソク先生の『韓国の美 特講』という本を読んでからです。
「キム・ホンド先生の絵をとても面白く解説しながら、韓国画に表れた水墨画の高い境地を説明するくだりに一気に引き込まれました。水墨は何度も重ね塗りしても画面が濁ったり厚くなったりせず、かえって透明な感じを与えるという事実と、濃淡の妙味を生かせるということを知りました。このとき悟った韓国画の魅力は、今日に至るまで私を引きつけています」
あなたとともに、「ソーシャルドローイング」を夢見る
キム・ヒョンジョンは、通念的な視線と、外と内が異なる人々についての個人的な悩みから出発したNaesoongシリーズが、結局は他者ではなく自分自身の姿を映していることを、制作の過程で悟ったと打ち明けます。
「あなたもそうじゃない。人のせいにすることはない。自分をしっかりしなさい」
自分に向かって降り注ぐ心の声が聞こえてきたのです。非難したかった他者の姿に自分を重ねると、描くことがはるかに楽になりました。一方では、客観的に見た自分の姿を受け入れる過程も必要でした。まるで裸にされたような気分でしたが、むしろそうした過程を通じて、韓国画家キム・ヒョンジョンではなく人間キム・ヒョンジョンを堂々と見せることができました。
こうした率直さがそのまま表れた作品は、SNSを通じて大衆の心を引きつけました。2014年、〈Naesoongオリンピック〉という題名で10日間ガナアートセンターで開いた個展には、2万4,000人余りの来場者が押し寄せました。自分が追い求めてきた「対話」が実現したという事実が、何よりも幸せでした。
「ある一面だけを見て私を決めつけたり、『期待している』と言っておきながら裏では評価している人たちの視線が、私を混乱させました。高尚な韓服を着ていながら、それに似合わない行動をしている『Naesoongシリーズ』は、彼らの表裏一体でなさを戯画化しようという意図から出発しました」
彼女は新世代の韓国画家らしく、ブログ、フェイスブック、インスタグラムなどのSNSを通じて大衆と語り合うことを楽しみます。ファンとコメントを自由にやり取りしながらインスピレーションを得ることもあります。彼女の究極的な目標である、ソーシャル（Social）とドローイング（Drawing）を合わせた「ソーシャルドローイング」という言葉も自ら作り出しました。
「ソーシャルネットワークを使って、大衆と作家が一つの制作について議論し、さらには作品をともに仕上げていくことを夢見ています。参加美術の延長にもなり得ますし、誰もが一つの作品を持ってみる経験を贈れるだろうと期待しています。美術が難しい芸術分野ではなく、誰もが享受し楽しめる親しみやすいジャンルとして受け止められるよう、貢献する人になりたいです」
2016年3月15日から4月12日まで1か月間、仁寺洞のギャラリー・イズの全館・全フロアで〈Naesoong遊園地〉というテーマの個展を準備中のキム・ヒョンジョン。展示館を鑑賞者が参加する楽しい遊び場にしたいというキム・ヒョンジョンの遊園地が、今から待ち遠しく思われます。