IBK Industrial Bank of Korea | Ein schöner Ruhestand – diese willkommene Person

Naesoong-Level null: Wir treffen eine ehrliche und selbstbewusste Frau

Die koreanische Malerin Kim Hyun Jung

Die koreanische Malerin Kim Hyun Jung begann 2009, unter dem Thema „Naesoong“ zu malen, um die Doppelbödigkeit des Menschen karikaturhaft darzustellen. Anfang zwanzig wurde sie oft von Menschen verletzt, die vorne und hinten ein anderes Gesicht zeigten; als Ausdrucksmittel für diese undurchschaubaren Menschen wählte sie den „Hanbok“, der zugleich Eleganz und Geheimnis in sich trägt, als Motiv ihrer Werke. Doch je mehr sie arbeitete, desto mehr spiegelte sich „sie selbst“ in den Bildern wider – und so kommuniziert Kim Hyun Jung heute durch ihre autobiografischen Geschichten mit uns, die wir im Hier und Jetzt leben.

Ihr Geheimnis, das sich unter dem eleganten Hanbok offenbart

Eine fein im Hanbok gekleidete Frau sitzt auf der Toilette, vertieft in ihr Smartphone (Naesoong: Es hat etwas Charmantes, 2012). Ein anderes Mal sitzt sie mit angezogenem Knie breitbeinig da und beißt in ein Lieferessen, das auf einem Paketkarton steht (Naesoong: Die perfekte Mahlzeit, 2013), oder sie isst Ramyeon aus dem Deckel eines Aluminiumtopfs und erschrickt „Oops“, als Markenkaffee über ihre Designer-Handtasche verschüttet wird (Naesoong: Acha, 2012).

Mit ordentlich gestecktem Haar mit Haarnadel, kunstvoll lackierten Fingernägeln und elegant zurechtgemachtem Äußerem steht das Verhalten der Frau in den Bildern in krassem Gegensatz dazu: unbekümmert und schonungslos ehrlich. Es ist, als würde man sich selbst darin sehen – man muss einfach lachen.

Im persönlichen Gespräch war Kim Hyun Jung ebenso heiter und ehrlich wie die Protagonistinnen ihrer Bilder. Die Künstlerin, die es glücklich macht, durch ihre Bilder mit Menschen zu kommunizieren, trat 2012, im Jahr ihres Abschlusses an der Fakultät für Koreanische Malerei der Seoul National University, unvermittelt in unser Bewusstsein.

„Als Studentin, kaum zwanzig Jahre alt, wurde ich in zwischenmenschlichen Beziehungen oft verletzt. Besonders verwirrend fand ich die Blicke von Menschen, die mich anhand nur eines einzigen Aspekts beurteilten oder sagten, sie ‚erwarteten viel‘ von mir, während sie mich hinter meinem Rücken bewerteten. Da ich sehr empfindlich auf die Blicke anderer reagierte, war diese Last für mich sehr schwer zu tragen, und ich empfand damals starken Widerstand gegen jene, die mir mit solch offensiven Blicken und Urteilen begegneten. Die ‚Naesoong-Serie‘, in der Figuren einen eleganten Hanbok tragen, sich aber überhaupt nicht dazu passend verhalten, entstand aus der Absicht, diese Doppelmoral karikaturhaft darzustellen.“

Kim Hyun Jung lässt traditionelle Tracht und modernen Alltag nebeneinander bestehen und stellt unter dem Namen „Naesoong“ Frauen dar, deren Äußeres und Inneres auseinanderklaffen – ein für die koreanische Malerei ungewöhnlich moderner Ansatz. Sie selbst definiert Naesoong nicht als etwas rein Weibliches, sondern als eine häufige „Diskrepanz“, die entsteht, wenn gewöhnliche Menschen aus dem universellen Bedürfnis heraus, von anderen anerkannt zu werden, ihre Schwächen verbergen und sich von der besten Seite zeigen wollen.

Die Werke von Kim Hyun Jung, die voller Witz und Ironie stecken, entfalten ihre ganze Schönheit erst, wenn man sie im Original betrachtet. Denn wie bei den vielen Schichten eines Hanbok wird auch beim Malprozess Schicht um Schicht Kleidung „angezogen“. Für ihren Arbeitsprozess macht sie insgesamt zwei Fotoaufnahmen: eine der Körpersilhouette, die als Hilfe für die Vorzeichnung dient, und eine weitere, bei der dieselbe Pose im Hanbok eingenommen wird.

„Nach Abschluss der Fotoaufnahmen zeichne ich anhand der Silhouettenfotos die Vorzeichnung auf Trägerpapier, und nach der Skizze beginne ich mit dem Kolorieren. Beim Kolorieren stelle ich die Figur in zarten Wasserfarben (Damchae) dar, die Gegenstände dagegen in kräftigen Farben (Jinchae). Zuletzt kleide ich die Figur mithilfe von Tuschmalerei mit Aquarellfarben oder Collage ein.“

Um die zentrale Botschaft der Naesoong-Serie zu vermitteln – dass man „ganz durchsichtig ins Innere blicken kann“ –, stellt Kim Hyun Jung den Hanbok halbtransparent dar. Sie färbt das Hanji-Papier selbst mit einer Färbetechnik, die sie von einem Färbemeister gelernt hat, und beklebt es Stück für Stück von Hand mit der Collage-Technik. Die Übernahme der westlichen Collage-Technik maximiert nicht nur den Durchscheineffekt, sondern fängt auch das raschelnde Geräusch des Hanbok ein. Darin zeigt sich ihre Leidenschaft, spontane Ideen einzufangen und in ihre Werke zu übersetzen.

Ehrlich, aber nicht respektlos

Kim Hyun Jung begann im Alter von etwa zehn Jahren zu malen. Zum einen, weil ihre ältere Schwester malte, zum anderen, weil sie in den Momenten des Malens ihre traurigen und schwierigen Erinnerungen heilen konnte – deshalb konnte sie nicht aufhören zu zeichnen. Dass sie sich unter den vielen Kunstgattungen für die koreanische Malerei entschied, geschah, nachdem sie das Buch <Spezialvorlesung über die Schönheit Koreas> des Kunsthistorikers Oh Ju-seok gelesen hatte.

„Als er die Bilder von Kim Hong-do auf sehr unterhaltsame Weise erklärte und dabei die hohe Kunstfertigkeit der Tuschmalerei in der koreanischen Malerei beschrieb, war ich sofort gefesselt. Ich erfuhr, dass Tusche, selbst wenn man sie mehrfach aufträgt, die Bildfläche nicht trübe oder dick macht, sondern im Gegenteil ein transparentes Gefühl erzeugt, und dass man dabei den feinen Reiz der Tonabstufungen zur Geltung bringen kann. Die Faszination der koreanischen Malerei, die ich damals entdeckte, zieht mich bis heute in ihren Bann.“

Mit dir zusammen: der Traum vom „Social Drawing“

Kim Hyun Jung gesteht, dass sie im Laufe ihrer Arbeit erkannt hat, dass die Naesoong-Serie, die aus ihrer persönlichen Auseinandersetzung mit gesellschaftlichen Konventionen und mit Menschen, deren Äußeres und Inneres auseinanderklaffen, entstand, letztlich nicht andere, sondern sie selbst zeigt.

„Du bist doch genauso. Du kannst nicht anderen die Schuld geben. Kümmere dich lieber um dich selbst.“

So klangen die inneren Stimmen, die sich gegen sie selbst richteten. Als sie ihr eigenes Bild auf die Gestalt der anderen legte, die sie eigentlich anklagen wollte, fiel ihr das Malen viel leichter. Zugleich musste sie lernen, ihr eigenes, objektiv betrachtetes Bild anzunehmen. Es fühlte sich an, als würde sie sich völlig entblößen, doch gerade durch diesen Prozess konnte sie selbstbewusst nicht die koreanische Malerin Kim Hyun Jung, sondern den Menschen Kim Hyun Jung zeigen.

Werke, in denen sich diese Ehrlichkeit unverfälscht widerspiegelt, gewannen über soziale Medien die Herzen des Publikums. Bei ihrer zehntägigen Einzelausstellung <Naesoong-Olympiade> im Gana Art Center im Jahr 2014 strömten rund 24.000 Besucher herbei. Vor allem die Tatsache, dass sich die von ihr angestrebte „Kommunikation“ verwirklicht hatte, machte sie glücklich.

„Besonders verwirrend fand ich die Blicke von Menschen, die mich anhand nur eines einzigen Aspekts beurteilten oder sagten, sie ‚erwarteten viel‘ von mir, während sie mich hinter meinem Rücken bewerteten. Die ‚Naesoong-Serie‘, in der Figuren einen eleganten Hanbok tragen, sich aber überhaupt nicht dazu passend verhalten, entstand aus der Absicht, diese Doppelmoral karikaturhaft darzustellen.“

Als Künstlerin der neuen Generation kommuniziert sie gern über Blog, Facebook, Instagram und andere soziale Medien mit dem Publikum. Im freien Austausch von Kommentaren mit ihren Fans gewinnt sie auch Inspiration. Den Begriff „Social Drawing“, eine Zusammensetzung aus „Social“ und „Drawing“, der ihr eigentliches Ziel beschreibt, hat sie selbst erfunden.

„Ich träume davon, über soziale Netzwerke Publikum und Künstler über ein gemeinsames Werk diskutieren zu lassen und es gemeinsam zu vollenden. Das könnte eine Erweiterung der partizipativen Kunst sein, und ich hoffe, dass dadurch alle die Erfahrung machen können, gemeinsam ein Werk zu besitzen. Ich möchte dazu beitragen, dass Kunst nicht als schwierige Sparte gilt, sondern als ein vertrautes Genre, das jeder genießen und erleben kann.“

Vom 15. März bis zum 12. April 2016 bereitet Kim Hyun Jung einen Monat lang in allen Etagen der Gallery Is in Insadong eine Einzelausstellung unter dem Titel <Naesoong-Vergnügungspark> vor. Man darf schon jetzt gespannt sein auf diesen Vergnügungspark, den Kim Hyun Jung als einen fröhlichen Spielplatz gestalten möchte, an dem die Betrachter aktiv teilnehmen können.