Douban.com | Kim Hyun Jungs Porträt Koreas: Innere Schönheit – vollkommene Ruhe nach dem einsamen Essen

Die heutige koreanische Gesellschaft predigt unablässig eine Lebensphilosophie: „Auch allein sollte man gut essen und gut leben.“ Unternehmen sprechen von der Work-Life-Balance des Einzelnen, während die Medien das Alleinessen und Alleintrinken als Lebensstil einer neuen Generation verpacken. Doch hinter diesen scheinbar leichten, modischen Worten verbergen sich Körper und Geist, die längst erschöpft sind. Allein zu essen ist weniger eine Freiheit als vielmehr eine erzwungene Gewohnheit, eine Realität. Es ist auch ein Schatten, den die gegenwärtige Arbeitsstruktur wirft – den Menschen wird sogar der Raum genommen, in Ruhe eine Mahlzeit mit anderen zu teilen. Die Gesellschaft rät den Menschen ständig, „für sich selbst sorgen zu lernen“, doch die Zeit, das Geld und die Energie, die eine wirkliche „Selbstfürsorge“ tragen müssten, werden still und leise auf den Einzelnen zurückgeschoben. Was erschöpfte Menschen ergreifen, ist kein teures Resort und keine ferne Flucht, sondern nur die vertraute Menüseite einer Lieferapp. Diese Gesellschaft, die unablässig „liebe dich selbst“ ruft, führt in Wirklichkeit selbst die grundlegendste Erholung darauf zurück, ob eine Person geschickt genug im Selbstmanagement ist. Dieser Widerspruch hat mich stets unbehaglich gestimmt.

Als koreanische Malerin wollte ich dieses Unbehagen in ein Bild einer privaten Mahlzeit verwandeln. Keine Bankettszene auf einem traditionellen Wandschirm, kein üppig gedeckter Tisch als Symbol der Familienvereinigung, sondern eine Frau, die einen Paketkarton der Post als Esstisch nutzt und allein Jjajangmyeon und süß-saures Schweinefleisch isst. Sie trägt eine ordentliche, elegante Hanbok-Jacke, doch ihre Haltung ist keineswegs gesittet. Sie lehnt schräg auf dem Boden, ein Bein lässig ausgestreckt, der Blick gedankenverloren auf die endlos abspielenden Kurzvideos ihres Handys gerichtet. Das ist weit entfernt von dem „heilsamen Bild“, das wir aus der Werbung gewohnt sind. Doch gerade ich glaube, dass das wahre Gesicht der Erholung nur in solchen etwas unbeholfenen, entspannten, ja fast ungeordneten Momenten zum Vorschein kommt. Dies ist kein Tisch, der anderen gezeigt werden muss, sondern eine private Bühne, die einzig ihr selbst vorbehalten ist. Das Werk „Naesoong: Der perfekte Tisch“ rückt genau dieses „Ich“, das im Zentrum dieser Bühne sitzt, in den Vordergrund des Bildes.

Das eigentliche Zentrum dieses Bildes ist der Paketkarton. Dieser Einwegkarton offenbart nahezu ungeschützt die Vorläufigkeit und Improvisiertheit unseres Lebens. So wie der Wellpappkarton, der heute vor der Tür liegt und morgen schon abgeholt wird, beruht auch unsere Erholung stets auf einer Art Notbehelf. Nach der Rückkehr von Überstunden, während man sich bereits um den nächsten Morgen sorgt, wird die späte Mahlzeit hastig hinuntergeschluckt – das ist kein liebevoll für die Familie zubereiteter Tisch, sondern die unmittelbarste Wahl, um den erschöpften Körper irgendwie durchzubringen. Die dunkle, dickflüssige Sauce des Jjajangmyeon und der glänzende Fettfilm auf dem süß-sauren Schweinefleisch stehen weit entfernt von den ständig gepriesenen Tugenden „Gesundheit“ und „Mäßigung“. Doch selbst so bleibt diese Mahlzeit ein kleines, aber echtes Ritual, das einem bestätigt, noch am Leben zu sein und inmitten dieser täglichen Erschöpfung ein Mindestmaß an Daseinsgefühl zu bewahren. Auch die auf dem Handybildschirm unablässig automatisch abspielenden Kurzvideos wirken wie ein inneres Signal des Wunsches, „das Denken für einen Moment auszusetzen“ – leise, aber beständig flackernd. „Vollkommenheit“ bedeutet hier nicht die Balance von Geschmack und Nährwert, auch nicht Raffinesse und Anstand, sondern schließlich einen Moment geistiger Leere zu erlangen – ohne urteilen, ohne reagieren, ohne sich weiter zusammenreißen zu müssen.

Der „perfekte Esstisch“, den sich die Gesellschaft vorstellt, bleibt bis heute an das Bild einer Abendmahlzeit gebunden, bei der die ganze Familie zusammensitzt. Und im Zentrum dieses Tisches steht meist eine Mutter. Sie füllt unablässig nach, wärmt erkaltete Beilagen wieder auf und portioniert das Essen einzeln nach dem unterschiedlichen Geschmack jedes Familienmitglieds. Diese Mühe wird stets im Namen der „Liebe“ verklärt und zur Tugend der „Hingabe“ verschönt. Doch dieser Aufwand wird fast nie wirklich belohnt. Niemand schafft für sie Zeit zur Erholung, niemand teilt mit ihr die Last der Hausarbeit. Diese stillschweigende Hinnahme, für die niemand Verantwortung übernimmt, widert mich an. Deshalb wird die Frau in „Naesoong: Der perfekte Tisch“ nicht mehr als jemandes Mutter oder Ehefrau bezeichnet. Sie ist einfach nur ein „Ich“, das den heutigen Tag überstanden hat und allein einem Tisch gegenübersitzt, der ganz und gar ihrem eigenen Geschmack entspricht. „Vollkommenheit“ bemisst sich hier nicht mehr daran, ob man die Erwartungen anderer erfüllt hat, sondern daran, ob diese Zeitspanne endlich nur für einen selbst existiert. Mag sie noch so kurz, noch so unbedeutend sein – solange dieser Moment wirklich einem selbst gehört, ist er bereits kostbar genug.

Und der Begriff „Naesoong“ im Titel dreht diese Szene noch einmal leise um. In der Außenwelt kontrolliert sie sich stets mit gedämpftem Ton und gesittetem Auftreten. Bei gemeinsamen Mahlzeiten sagt sie lächelnd „Ich bin satt“ und legt sanft die Stäbchen beiseite; im Büro bewahrt sie stets eine Miene, die beschäftigt, aber gefasst, erschöpft, aber würdevoll wirkt. Doch sobald die Tür geschlossen ist und sie allein bleibt, kommen der lange unterdrückte Appetit und die eigenen Vorlieben endlich zu ihrem wahren Ausdruck. Ohne zu zögern übergießt sie das süß-saure Schweinefleisch vollständig mit der Sauce und kratzt sorgfältig auch den letzten Rest Jjajang-Sauce vom Boden der Schale. Dieses Bild entspricht offenkundig nicht der von der Gesellschaft erwarteten „sanften Gesittetheit“. Doch ich möchte diese Abweichung nicht als eine peinliche Entgleisung betrachten. Im Gegenteil, ich glaube stets, dass sich das Begehren des Menschen gerade in solchen Rissen am ehrlichsten und ergreifendsten zeigt. In „Naesoong: Der perfekte Tisch“ wird genau jene Maske der Gefasstheit und Selbstbeherrschung abgelegt, und zum Vorschein kommt ein wahrhaftiges, hungriges Selbst. „Vollkommenheit“ bedeutet hier nicht mehr ein makelloses, tadelloses Bild, sondern dass man sich, sobald man sich vorübergehend dem Blick anderer entzieht, endlich leise selbst sagen kann: „Auch heute habe ich durchgehalten.“ Dieses kleine, aber echte Recht zurückzugewinnen – genau das ist die Frage, die dieser Esstisch stellt, und der eigentliche Zielpunkt, den dieses Werk erreichen will.

Die koreanische Malerin Kim Hyun Jung (Quelle: Kim Hyun Jung Art Center)

Die koreanische Malerin Kim Hyun Jung absolvierte die Sunhwa Kunstmittelschule und die Kunsthochschule (Oberstufe), setzte ihr Studium an der Fakultät für Ostasiatische Malerei der Seoul National University fort und schloss dort den Doktorandenstudiengang der Graduiertenschule ab. Bekannt wurde sie durch ihre Werkreihe Naesoong, die die alltäglichen Sitten der Koreaner des 21. Jahrhunderts darstellt; mit einem Pinselstrich, der zugleich Humor und Satire vereint, fängt sie einfühlsam die Lebenstextur und die Gefühlsebenen der heutigen Koreaner ein und reagiert fortwährend aus der Perspektive eines „Porträts Koreas“ auf gesellschaftliche Realität und Zeitgeist. Sie trat einst als „große Schwester mit dem Dutt“ in der EBS-Sendung „Haeyo Hwa Haeyo“ auf und war zugleich Werbebotschafterin der Stadt Seoul sowie der Organisation „Brücke der Hoffnung“. In den letzten Jahren steht sie zudem über soziale Netzwerke mit rund 300.000 Followern in Verbindung und erweitert durch fortlaufende Ausstellungen im In- und Ausland weiter die Ausdrucksgrenzen und Verbreitungsmöglichkeiten der koreanischen Malerei im zeitgenössischen Kontext.