Joongdo Ilbo | Ostasiatische Malerin mit BWL-Nebenfach: „Ich möchte die Schwelle zur Kunst senken“

(Seoul=Yonhap) Von Reporterin Hwang Hui-gyeong – Die asiatische Ausgabe des US-Magazins Forbes hat kürzlich ihre Liste der „30 Under 30“ veröffentlicht, der 30 einflussreichsten Persönlichkeiten Asiens unter 30 Jahren.

Auf der Liste, die unter anderem die Sänger Park Jae-beom und Jessica, Eric Nam, den Fußballspieler Son Heung-min sowie die Bogenschützin Choi Mi-seon umfasst, war im Bereich der bildenden Kunst allein die Malerin Kim Hyun Jung (29) vertreten. Forbes begründete die Auswahl damit, dass sie mit ihren Werken „bestehende Konventionen herausfordert“.

Bei einem kürzlichen Treffen in Susong-dong, Bezirk Jongno-gu, Seoul, sagte Kim: „Ich weiß selbst nicht genau, warum ich ausgewählt wurde. Ich vermute, dass Forbes positiv bewertet hat, dass meine Serie ‚Naesoong‘, die die Geschichte einer Seoulerin im Stil eines Genrebildes erzählt, zeitgemäße und landesspezifische Merkmale zeigt, und dass ich auch in sozialen Medien sehr aktiv bin.“

In der von ihr erwähnten Serie „Naesoong“ tritt eine junge Frau im Hanbok auf. Diese Frau trainiert an Fitnessgeräten, spielt Billard und grillt Samgyeopsal. Das Gesicht der Frau ist ihr eigenes.

Die Künstlerin, die eine Kunstmittelschule und ein Kunstgymnasium besuchte und anschließend an der Kunsthochschule der Seoul National University Ostasiatische Malerei studierte, absolvierte ungewöhnlicherweise für eine Malerin zusätzlich ein Doppelstudium der Betriebswirtschaft.

„Man sagt, ‚Maler hungern‘, und mich hat interessiert, wie der Kunstmarkt eigentlich aufgebaut ist. Das war der erste Grund – ich wollte den Kunstmarkt verstehen. Ein weiterer Grund war, dass ich nach einem Wiederholungsjahr hart für die Aufnahme an dieser Universität gearbeitet hatte, dort aber als Kunststudentin und als Frau geringgeschätzt wurde. Also habe ich geschaut, welche Fachbereiche an der Universität die höchsten Zulassungswerte hatten – das waren Medizin und Jura, aber dort war kein Doppelstudium möglich, also habe ich das nächsthöhere Fach gewählt, Betriebswirtschaft.“

So begann ihr Studium der Betriebswirtschaft, das nicht einfach war. „Wenn andere drei Stunden lernten, musste ich 30 Stunden lernen, um mitzuhalten. Es war sehr hart. Aber durch das viele Fallstudium habe ich viele Unternehmen kennengelernt, was mir später bei Kollaborationen mit Firmen sehr geholfen hat. Ich leite heute ein Unternehmen namens ‚Kim Hyun Jung Art Center‘, und auch dabei hilft mir das Wissen im Personalmanagement.“

Anders als viele Künstler, die zögern, mehr von sich selbst als von ihren Werken zu zeigen, tritt Kim aktiv für ihre eigene Vermarktung ein. Sie nutzt sämtliche sozialen Netzwerke. Allein auf Facebook hat sie 110.000 Follower. Bei Interviews trägt sie stets einen kunstvollen Hanbok, und auch Vorträge lehnt sie nicht ab.

Viele werfen ihr deshalb kritisch vor, sie versuche, „sich über Dinge außerhalb ihrer Werke zu profilieren“. 2015 wurde eine Person, die die Künstlerin in einer Online-Community verleumdet hatte, sogar zu einer Geldstrafe verurteilt.

„Es gibt viel Kritik, aber auch viele Menschen, die mich unterstützen. Die meisten Kunststudentinnen sind Frauen, aber es fehlt an Vorbildern. Viele sind orientierungslos. Alle scheinen Kunst für etwas sehr Schwieriges zu halten. Ich dachte mir: Wenn es etwas gibt, das die Schwelle senken kann, sollte ich mich nicht an bestehende Konventionen klammern. Ich wünsche mir, dass meine Werke, wenn sie meine Hände verlassen, wertgeschätzt werden, und dass ich für meine Kommilitoninnen an der Kunsthochschule ein gutes Beispiel sein kann.“

Nach ihrer ersten Einzelausstellung 2014 eröffnete die Künstlerin im vergangenen Jahr ihre zweite. Sie sagte, sie wolle „dazu beitragen, die Schwelle zur Kunst zu senken“. Auch ihre Vorbilder sind Künstler, die dem breiten Publikum vertraut sind, wie Andy Warhol, Jeff Koons und Takashi Murakami.

Dennoch vernachlässigt sie die ernsthafte Auseinandersetzung mit ihrer Kunst nicht. Sie hat sich den Grundsatz gesetzt, die Hälfte des Jahres der Arbeit zu widmen. In ihrem Doktorandenstudium beschäftigt sie sich zudem mit traditionellen koreanischen Porträttechniken.

„Beim Malen bin ich zumindest sicher, und damit möchte ich anderen Freude bereiten. Auch wenn ich dasselbe Thema darstelle, verwende ich helle, prächtige Farben. Ich möchte Werke schaffen, die auf den ersten Blick wie ‚Oh, wie frech und komisch‘ wirken, sich bei genauerem Hinsehen aber als traurige ‚Schwarze Komödie‘ entpuppen. Wenn es nicht gut läuft, nehme ich mir vor, zum Ausgangspunkt zurückzukehren, an meinen Grundlagen zu arbeiten, weiter zu lernen und die Richtung nicht zu verlieren.“