Arirang TV | Heart to Heart
La pintora coreana Kim Hyun Jung participó en el episodio 11 de 2018 del programa de entrevistas «Heart to Heart», de Arirang TV (emitido en febrero de 2018).
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En su intervención en «Heart to Heart», de Arirang TV, la pintora coreana Kim Hyun Jung se presentó como «una pintora coreana apodada la ídolo de la pintura coreana» y explicó que «pinto pinturas de costumbres del siglo XXI en las que aparece una mujer vestida con hanbok, bajo el tema del Naesoong (noción coreana que designa el gesto de ocultar los verdaderos sentimientos tras las apariencias)». Sobre su inclusión el año anterior, junto al cantante G-Dragon y al futbolista Son Heung-min, en la lista de Forbes Asia «30 personas influyentes menores de 30 años», comentó: «Creo que valoraron especialmente que me haya convertido en un modelo a seguir como mujer pintora».
En su exposición individual del Museo Metropolitano de Nueva York presentó una treintena de obras representativas. Contó además la anécdota de un visitante extranjero que, al ver 〈Tú, que me mueves〉, el cuadro de una mujer montada en una moto de reparto, la elogió llamándola genial, y a quien ella acabó explicando que en realidad se trataba de la desarrollada cultura del reparto a domicilio en Corea —con aplicaciones como Baedal Minjok— y de sus infraestructuras de transporte.
Explicó que la serie Naesoong empezó siendo una pintura con la que trataba de sobrellevar su propia depresión, y que la carga de ingenio con el deseo de que quien la vea reciba buena energía. Sobre por qué eligió el hanbok como motivo, dijo: «Quería expresar algo que solo existe en Corea y, en el proceso de volcar en la pintura las heridas que me habían causado personas distintas por delante y por detrás, acabé reconociendo que yo misma también tengo algo de eso, y eso me curó». Añadió que el título «Naesoong» fue la palabra que buscó para expresar con ingenio un tema tan grave como el de «la mirada de los demás».
Sobre la técnica explicó que la parte del hanbok la resuelve con collage de papel hanji y el resto con la técnica tradicional de tinta y aguada ligera, con tinta china y color. Se mencionaron también la anécdota de que solo los agujeros —el dibujo del tambor— de un cuadro con una lavadora le llevaron varios días, y su método de simular previamente los pliegues del hanbok antes de pintarlos.
Contó que, de hecho, viste hanbok unas tres veces por semana y que, aunque al principio le resultaba incómodo, ahora lo lleva con la comodidad de un uniforme escolar. Relató también cómo, por no saber hacia qué lado va la falda —la dirección de las cintas goreum—, pintó por error un atuendo propio de una gisaeng y, tras recibir la advertencia, se animó a estudiar más a fondo las reglas del vestido tradicional: en el sentido de las agujas del reloj para la clase yangban, en sentido contrario para las gisaeng.
Preguntada por qué cursó a la vez Administración de Empresas y Pintura Oriental en la Universidad Nacional de Seúl, respondió: «Quería seguir pintando, pero también quería entender por qué existe esa idea generalizada de que “los pintores pasan hambre”, así que estudié además Administración de Empresas». Comentó sus impresiones sobre los muchos epítetos que se le aplican —«la ídolo de la pintura coreana», «la pintora coreana rompedora»— y cerró la entrevista diciendo que en el futuro quiere ser recordada como una pintora que expresa con sinceridad sus propios sentimientos.