Yeoseong Chosun | C-cast+ Galería de arte: ¡atrevida y altiva!

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¡Atrevida y altiva!

«¡Ja! Qué pasada, ¿quién ha pintado esto?».

Quien ve por primera vez la obra de Kim Hyun Jung,

pintora oriental de veintitantos años, desenfadada y atrevida, suele soltar algo así.

Reportaje: Lim Eon-young. Fotografías: Shin Seung-hee y cedidas por la artista Kim Hyun Jung. Espacio cedido por Geumunhwa Dabang (02-3142-1429)

〈La chica candorosa〉 112 x 134 cm

〈Vivir por el estilo, morir por el estilo〉 50 x 70 cm

〈Oops 我差〉 160 x 110 cm

〈El día de primavera del ama de casa experta〉 191 x 130 cm

La mujer que pinta el Naesoong

Una mujer vestida con un hanbok primorosamente arreglado levanta pesas con brío; en otra imagen está despatarrada sobre la mesa de billar, con los muslos blancos al aire, y disfruta descaradamente de la partida. Hay también una mujer con bolsas de compras de lujo en las dos manos, que recuerda a la doenjangnyeo, la que presume de marcas, y otra que pasea por la calle con aire resuelto y un café de Starbucks en la mano. Imágenes atrevidas y rompedoras, muy alejadas del recato y la compostura. Kim Hyun Jung es una joven pintora oriental de veintitantos años que da que hablar por pintar mujeres vestidas con hanbok bajo el tema del Naesoong (noción coreana que designa el gesto de ocultar los verdaderos sentimientos tras las apariencias). Pese a su corta trayectoria, goza de una popularidad tal que la llaman «la ídolo de la pintura coreana».

El tema del «Naesoong» resulta divertido. Ha confesado que la serie Naesoong es su propio autorretrato. Ahora mi imagen es muy luminosa, pero hubo una época en la que la depresión me provocaba un fuerte rechazo hacia la gente. Fue una época en la que las personas me hirieron: me dolía que la gente fuera distinta por delante y por detrás. Dándole vueltas sola, se me fueron acumulando las ideas y llegué a temer que cualquier persona a la que conociera hablara de mí de otra manera a mis espaldas. Al principio pintaba a las personas a las que odiaba, con la idea de «¡vosotros sois distintos por delante y por detrás!». Pero, al trabajar convirtiéndome yo en la modelo, acabé pintándome a mí misma con toda naturalidad. Una madrugada me miré al espejo y allí dentro había una chica idéntica a la del cuadro. En ese momento me di cuenta: «Se parece a mí. Tú también eres de esas personas que no son iguales por delante y por detrás».

¿Nos presenta su proceso de trabajo? Pinto el desnudo y encima le pongo la ropa. Por eso el resultado (el hanbok) aparece transparentado. Técnicamente se podría pintar transparente, pero para rescatar la sensación crujiente del hanbok elegí trabajar con collage de papel hanji. Para expresarlo de forma concreta hago fotografías. Como no siempre puede acompañarme una modelo, la modelo soy yo (risas). Me fotografío una vez con mallas ajustadas y otra con hanbok, y cruzo las dos tomas. Es un proceso de trabajo en el que no puede sino salir mi propia imagen.

También llama la atención su ingenio para los títulos, como «Buen trabajo, hoy también» o «¡Ups!». Suelo pensar los títulos con cuidado. Como mis obras son más grandes que yo, tardo mucho en terminarlas. Durante ese tiempo pruebo unos diez o quince títulos y busco el que mejor le va. Hay también títulos de canciones, como «Buen trabajo, hoy también» o «Yo soy la que más triunfa». «¡Ups!» (我差, Oops) es un título al que tengo cariño. Al subrayar el error de la figura, uní el «yo» (我) con el «faltar» (差) para formular la metáfora de una figura con sus grietas y, al mismo tiempo, es la onomatopeya del «¡ups!» que suelta la mujer. Es también el elemento de juego al que aspira mi trabajo: significa mis propias carencias y a la vez pinté un momento en el que de verdad se piensa «¡ups!».

También da que hablar como la chica ejemplar salida del Instituto de Artes Sunhwa y de la Universidad Nacional de Seúl. ¿Cómo fue su infancia? Soñaba con ser artista desde pequeña. Mis padres no estudiaron arte, pero les interesaba mucho y de niña me llevaban a los museos. Así mi hermana mayor acabó dedicándose al arte con naturalidad y, como las hermanas pequeñas siempre queremos imitar a la mayor, yo decía «¡quiero ser como mi hermana!» y desde tercero de primaria pintaba trece horas al día.

También es una estrella de las redes sociales. Al principio empecé con poca cosa, pero ahora es una tarea importante. Es un espacio donde resuelvo mis dudas y donde, al conversar mucho, también me curo. Los amigos de las redes son todos amigos de verdad. Hay personas de edades y profesiones muy diversas y, como nos comunicamos cada día, parecen amigos auténticos.

¿Qué clase de artista quiere ser? Quiero ser una artista que rasque donde pica. Una de las cosas que digo a menudo es que el artista es quien da voz al deseo de expresión de la gente común. El artista es un profesional que, con una sensibilidad aguda, capta con precisión la conciencia de un problema que la gente común percibe de forma borrosa o vaga, o que expresa con claridad algo que mucha gente comparte pero para lo cual no encontraba un modo adecuado de expresión.

¿Y sus planes de trabajo y de exposiciones? La gente me pregunta lo obvio por cortesía: «¿Qué va a pintar la próxima vez?» (risas). Si ni ahora lo sé, ¿cómo voy a saber lo siguiente? No puedo forzar una exposición ni pintar un cuadro pensado de antemano. Si lo hiciera, después de pintar McDelivery habría pintado Pizza Hut y luego un reparto de jajangmyeon. Mi idea es «pintar sin forzar la cabeza». No tener plan es mi plan. Hace poco publiqué un libro de ensayos: se llama 〈El Naesoong de Kim Hyun Jung〉 (Chosun & Book) y recoge en texto mis notas de trabajo; lo hice con la sensación de contar en persona la historia de mis obras, así que a quien tenga curiosidad creo que le resultará entretenido leerlo (risas).

La artista Kim Hyun Jung es… pintora oriental. Nació en Seúl en 1988 y se graduó en el Instituto de Artes Sunhwa y en la Universidad Nacional de Seúl. Además de celebrar numerosas exposiciones, entre ellas tres individuales, goza de popularidad como artista de una nueva generación que conversa con el público a través de las redes sociales.