Tout va bien, nous ne sommes pas si différents
Men's Health a présenté l'exposition personnelle « Naesoong Olympics » de l'artiste Kim Hyun Jung, soulignant que la série « Pomsaengpomsa » — dans laquelle une femme en hanbok se livre à des gestes en décalage avec l'étiquette, comme jouer au billard — parle de liberté, de croissance personnelle et du courage de se confronter à soi-même. L'article a également évoqué le phénomène médiatique entourant l'artiste, entre expositions systématiquement complètes et popularité acquise grâce aux réseaux sociaux.
Voir le texte intégral
INSIGHT CULTURE
Exposition personnelle de la peintre de peinture coréenne traditionnelle Kim Hyun Jung, « Naesoong Olympics »
Tout va bien, nous ne sommes pas si différents
Je suis tombée sur des œuvres qui apportent un sourire dans le quotidien pesant. L'harmonie d'éléments qui ne devraient pas aller ensemble m'a d'abord fait rire, leur esprit m'a fait rire une seconde fois, et il m'en est resté un vrai réconfort. Tout cela grâce à l'imagination effrontée de la peintre de peinture coréenne traditionnelle Kim Hyun Jung.
Rédactrice Hong Jeong-eun | Documents fournis par le Kim Hyun Jung Art Creative Center
Une femme vêtue d'un hanbok et coiffée d'une perruque traditionnelle ne peut avoir qu'une tenue impeccable. N'en va-t-il pas toujours ainsi des habits qui exigent le respect des convenances ? C'est une prison élégante qui interdit presque tout mouvement. Et pourtant, sur ce tableau, une femme ainsi parée joue au billard américain. Elle a relevé sa jupe, posé une jambe sur le tapis et tient sa queue de billard avec une posture aguicheuse. « Mais qu'est-ce que c'est que ça ? » — le rire a jailli en premier. C'est la première impression que laisse « Pomsaengpomsa : la jeune fille pure », une œuvre de la peintre de peinture coréenne traditionnelle Kim Hyun Jung. Une peinture à l'encre colorée aussi pleine d'esprit donnait forcément envie de découvrir les autres œuvres.
« Pomsaengpomsa : Prête ! »
« Avec un “clac !”, la bille blanche est frappée et brise l'ordre bien rangé. Pagyeok — la rupture avec la norme ! ! Au moment où la bille visée est frappée, l'ordre établi, incarné par le “sens commun”, se brise et une nouvelle partie commence. Cet ordre établi est très solidement ancré et ne se brise pas facilement. Mais la jeune fille pure, elle, brise librement le sens commun à l'intérieur du tableau. »
Juste avant de disperser les billes soigneusement alignées, l'image que représente l'héroïne du tableau est celle de la « liberté ». Sa propre allure incarne déjà, en elle-même, un état où le sens commun a été brisé. Le désir de l'artiste de s'échapper du carcan étouffant qui l'enferme est peut-être aussi le nôtre, à nous qui manquons de liberté au sein de la société, au sein des organisations. Qui n'a jamais éprouvé, au fond de lui, l'envie de se libérer enfin du cadre qui l'emprisonne ?
« Pomsaengpomsa : la jeune fille pure »
« Comme un enfant qui imite les adultes, la jeune fille pure tente d'adopter la posture d'une joueuse professionnelle. Tout comme un enfant grandit en imitant les adultes, ne finit-on pas soi-même par devenir adulte en affinant sa posture à force de passion et d'efforts ? La jeune fille pure, elle aussi, avance d'un pas en imitant la professionnelle. Aujourd'hui encore, je vacille pour de petites choses, mais j'avance, pas après pas. »
Chacun connaît des moments d'immaturité. La croissance est lente, et l'inquiétude nous accompagne toujours. Il en va de même pour la frustration ressentie lorsqu'on veut obtenir de meilleurs résultats mais que le talent manque encore. Le seul moyen de dépasser cette inquiétude et cette frustration est de s'exercer et de persévérer sans relâche. La jeune fille pure du tableau, l'artiste, et nous tous, progressons ainsi, lentement.
« Naesoong : une rencontre déguisée en hasard »
« Se regarder soi-même avec un œil objectif — juger et regarder autrui peut sembler léger, mais se regarder soi-même est vraiment difficile. Suis-je, à mes propres yeux, quelqu'un d'irréprochable ? Peut-être sommes-nous, au fond, les plus indulgents envers nous-mêmes. Aujourd'hui encore, je me relève avec précaution, de peur de me croiser moi-même. »
Affronter son propre visage nu est effrayant. Combien de personnes, au fond, sont capables de se regarder sans se justifier ni s'embellir ? Faire se faire face à ces deux femmes dans le tableau, c'est raconter l'histoire de l'artiste elle-même, effrayée à l'idée d'affronter sa propre image. C'est en même temps l'image de nous tous : le visage caché, se redressant avec prudence, hésitant à se confronter à soi-même. Et pourtant, nous rassemblons notre courage pour affronter cette peur.
Une femme en hanbok, adoptant une posture incongrue dans un lieu incongru, attire indéniablement le regard. Mais cette première impression n'épuise pas l'œuvre. La rupture avec les formes et les thèmes traditionnels de la peinture coréenne constitue, à elle seule, à la fois le cadre qui capte l'attention du spectateur et le sujet même de l'œuvre. La démarche de l'artiste, qui a provoqué une véritable onde de choc dans un milieu de la peinture coréenne plutôt conservateur, la forme qui traverse l'ensemble des œuvres de « Naesoong Olympics », et les explications de l'artiste elle-même convergent toutes vers la même idée : affronter, qu'on le veuille ou non, ce soi que l'on a dissimulé derrière le « Naesoong ». Et pour cela, il faut du courage et des efforts pour briser le cadre. Bien sûr, il n'est pas nécessaire de comprendre les œuvres exactement comme l'artiste l'entendait. Le simple fait qu'elle provoque, avec une insolence assumée, un renversement de perspective suffit déjà à rendre ses œuvres pleinement réjouissantes.
[Kim Hyun Jung, peintre pop de la peinture coréenne traditionnelle]
La jeune peintre de peinture coréenne traditionnelle Kim Hyun Jung est une trublionne qui a jeté un pavé dans la mare tranquille de la scène artistique coréenne. Depuis ses trois expositions personnelles organisées en 2013 autour du thème « Histoires de Naesoong », elle fait sensation : les tableaux exposés se vendent systématiquement dans leur intégralité. En faisant connaître ses œuvres via les réseaux sociaux et en suscitant l'intérêt du grand public, sa contribution est aujourd'hui reconnue dans l'histoire de l'art coréen. Cette nouvelle exposition personnelle, « Naesoong Olympics », s'est elle aussi achevée avec un grand succès, attirant jusqu'à 3 461 visiteurs en une seule journée.
[Illustrations : « Pomsaengpomsa : Prête ! », encre colorée sur hanji, 112 x 173 cm, 2014 / « Pomsaengpomsa : la jeune fille pure », encre colorée sur hanji, 112 x 134 cm, 2014 / « Naesoong : une rencontre déguisée en hasard », encre colorée sur hanji, 129 x 153 cm chacune, 2014]