Groupe Hyosung | Je vais vous rencontrer maintenant

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Texte | Han Yul Photos | Kim Han-seok (Day40 Studio)

La peintre coréenne Kim Hyun Jung

Une audace qui suscite l'adhésion

Kim Hyun Jung, peintre coréenne, a attiré l'attention du monde entier en devenant la plus jeune Coréenne à exposer au Metropolitan Museum of Art de Manhattan, à New York. En Corée, on la surnomme « l'idole de la peinture coréenne », et le quotidien Dong-A Ilbo l'a désignée parmi les « 100 personnalités qui feront rayonner la Corée dans dix ans » : une véritable artiste star. Auprès d'elle, qui poursuit son essor à l'international, apprenons le courage d'oser de nouvelles tentatives et l'esprit d'innovation.

Le monde tourne son regard vers la série « Naesoong »

En janvier dernier, Kim Hyun Jung a été, en tant que plus jeune Coréenne de l'histoire, exposée au Metropolitan Museum of Art de Manhattan, à New York, sous le titre « This Is Our Future ». Cette exposition, rendue possible grâce à l'invitation de la Korean American Immigration History Foundation (KAIHF), s'est tenue comme une exposition personnelle à part entière. Sa série phare « Naesoong » y a rencontré un vif succès, et les visiteurs se sont montrés très intéressés par les récits, classiques et contemporains, orientaux et occidentaux, dissimulés derrière le thème du Naesoong. Des professionnels du monde de l'art ont demandé l'organisation d'une exposition itinérante dans d'autres villes américaines, et elle a reçu des invitations spontanées de la part de responsables de musées et de galeries.

En 2014, son exposition personnelle « Naesoong Olympiade » avait déjà marqué les esprits par son fort pouvoir de séduction. La même année, elle figurait parmi les « 100 personnalités qui feront rayonner la Corée dans dix ans » désignées par le Dong-A Ilbo, et le monde de l'art la remarquait comme une peintre de peinture coréenne alors âgée d'à peine plus de vingt ans. La série « Naesoong » peut être lue comme un autoportrait confessionnel, une quête de liberté qui s'affranchit du regard d'autrui et des conventions établies. Les personnages de ses œuvres portent d'élégants hanboks, mais adoptent des comportements totalement en décalage avec leur tenue : conduire une moto en hanbok, ou manger du tteokbokki épicé dans la rue.

« Au départ, mon intention était de caricaturer des gens chez qui l'apparence et l'intériorité diffèrent. Mais un jour, en apercevant mon reflet dans le miroir de mon atelier, j'ai réalisé que la personne représentée sur la toile, c'était moi. J'ai compris que ce que je cherchais à peindre chez les autres existait aussi en moi. »

La communication, force motrice du changement

Kim Hyun Jung gère elle-même sa page Facebook et son blog, communiquant activement avec le public. Si elle s'implique autant dans cette communication, c'est parce qu'elle souhaite que l'art soit apprécié aussi largement que la musique. Son rêve ultime va dans le même sens. Chercher des sujets universels puisés dans notre quotidien, veiller à donner une touche d'esprit aux titres et aux images de ses œuvres, viser un « joli » que les gens ordinaires puissent apprécier sans effort et avec plaisir : tout cela vise, en définitive, à susciter l'intérêt du public. Car elle croit que c'est précisément là que réside la force capable de provoquer le changement.

« Je pensais autrefois que le public ne s'intéressait pas à l'art. Mais en exerçant mon métier, j'ai compris que ce n'est pas que le public soit indifférent à l'art : c'est l'art lui-même qui est souvent trop profond pour se démocratiser facilement, et le monde de l'art ne fait pas assez d'efforts pour se rapprocher du public. Pour vraiment apprécier l'art, il faut d'abord comprendre la vie de l'artiste, mais de telles occasions sont en réalité rares. C'est pour cette raison que je montre qui je suis au public et que je communique librement avec lui. »

Une innovation née de nouveaux défis, qui suscite l'adhésion

Ces derniers temps, l'artiste se consacre pleinement aux expositions participatives. « Le parc d'attractions Naesoong », qui se tient du 16 mars au 12 avril à la galerie Ies, à Insadong, est elle aussi le fruit d'une longue réflexion de sa part.

« Je voulais créer une exposition que l'on puisse voir aussi bien avec des enfants qu'avec la génération de nos parents », explique-t-elle, précisant qu'elle l'a conçue « non seulement comme un lieu où contempler des œuvres, mais comme une véritable aire de jeux où savourer l'art ». « Je voulais créer un espace de jeu dans le quotidien, y compris pour les adultes. Même dans une vie bien remplie, profiter de quelque chose que l'on aime permet de mieux se retrouver soi-même et, à travers cela, d'exprimer plus librement sa véritable nature. J'espère que le parc d'attractions Naesoong offrira cette expérience à de nombreuses personnes. »

Elle aimerait aussi créer un nouveau genre, le « dessin social » (social drawing), un néologisme qu'elle a elle-même inventé en combinant « social » et « drawing ». Il s'agit de faire discuter le public et l'artiste, via les réseaux sociaux, jusqu'à l'achèvement commun d'une œuvre. Ce concept peut être vu comme un prolongement de l'art participatif, à travers lequel même des non-artistes vivent l'expérience précieuse de posséder leur propre œuvre.

Kim Hyun Jung affirme sa volonté de poursuivre une activité artistique intense afin que davantage de personnes s'intéressent à la peinture coréenne et à la culture traditionnelle coréenne, et y trouvent du plaisir. On a déjà hâte de la voir conquérir le monde avec une peinture coréenne qui, au-delà de toucher toutes les générations, saura susciter l'adhésion à l'échelle mondiale.

01 Kim Hyun Jung, « Naesoong : la colline de Naesoong », 234 x 413 cm, 2016

02 Kim Hyun Jung, « Naesoong : Je pars au galop », 127 x 183 cm, 2015