NH投資証券ウェブマガジン | SNSで語り、ともにつくる美術を夢見る
NH投資証券のウェブマガジン「amigote」2015年11月号のインタビュー記事で、「Naesoongシリーズ」で知られる韓国画家キム・ヒョンジョンが、SNSを通じて大衆と対話する理由と「ソーシャルドローイング」の構想、2016年の個展「Naesoong遊園地」の計画を語りました。
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SNSで語り、ともにつくる美術を夢見る
韓国画家キム・ヒョンジョン
SNSをしている人なら誰でも知っている絵、「Naesoong（ネスン——本心を隠して取り繕う態度を指す韓国語）シリーズ」。韓服をきれいに着こなした女性がビリヤードをしたりラーメンを食べたりする姿を描いたこの破格の韓国画は、画家キム・ヒョンジョンの作品です。固定観念を破ったスタイルで批評界の注目を集め、大衆との対話にも積極的な彼女に会ってきました。
韓服を着た女性を通じてNaesoongを描く
韓国画に現代的な色合いをまとわせ、韓服を着た女性の外面と内面を行き交う「Naesoongシリーズ」を発表したキム・ヒョンジョン。27歳という若さの画家で、美しい容姿でも目を引きますが、韓国画にはこれまでなかった技法と素材によって注目されています。韓国画としては異例なほど大衆に愛される彼女の絵は、珍しく展覧会だけで見られるものではありません。彼女が運営するブログ、フェイスブック、ツイッター、インスタグラムなどのSNSを通じても絵を見て語り合うことができます。
「個展を開きながら、偶然SNSの威力を実感しました。画家は神秘的な存在だという考えを打ち破り、大衆と対話したいという思いから積極的に活用しています」
韓国画壇では、破格な彼女の画風そのものが新しい風として評価されています。作品の中の人物はみな韓服をきれいに着こなした女性です。しかしその装いでバイクに乗り、ラーメンを食べ、ビリヤードもします。不調和のようでありながら、見ていると面白く、何度も見たくなる絵です。
「主に韓服を着て平凡な日常生活を送る女性の姿を、ウィットを込めて表現しています。韓服が与える高尚さと秘密めいた雰囲気に着目して絵を描き始めたのです」
初個展から発展させてきた作品のテーマは、まさに「Naesoong」です。2013年に「Naesoong物語」というテーマで開催した個展の後、展示した絵が続けて全点完売するなど話題を呼び、その後も「Naesoongオリンピック」「Naesoong、冬物語」「Naesoong物語」など、展覧会ごとに大きな反響を得ました。とくに「Naesoongオリンピック」は10日間で24,000人に達する来場者を集めました。
「作品の中の人物が女性であるだけで、私が表現したいNaesoongはもっと広いものです。男性でも女性でも、他人の視線を意識してよく見られたいという欲望、そういうものを描き出したいのです」
対話する画家、破格の画風で破った固定観念
外と内が異なるNaesoongを表現するため、そのモチーフとして韓服を思いつきました。韓服という高尚な服を着てそれらしくない振る舞いをする人々を描いたら面白いと思ったそうです。彼女の制作方法も独特です。自ら作品の主人公となって写真を撮り、スケッチをし、彩色をした後、その上に服を着せます。
「韓服の下に体のシルエットがちらりと見えますが、これは『人の内側が丸見え』というメッセージを込めたものです。十二幅のスカートの中でどんなことが起きるのかを想像するのも面白いですね」
作品の主人公をより完璧に描写しようと、普段から韓服を好んで着ています。ところが不思議なことに、Naesoongシリーズを描きながら、それに似た自分の姿を発見したというのです。
「最初は他人の人格を重ねているので、絵の中の人物が『私』だとは思っていませんでした。ところが画面の中の私が、姿かたちから外部の視線を意識する中途半端さまで似ていることを発見したのです」
その後、外部の視線に縛られている自分の姿を率直に打ち明けていけば、その視線から少しずつ堂々としていけるだろうと考えました。Naesoongシリーズが深まる重要な転換点になりました。そうして「Naesoong」はいつしか告白的な自画像となり、作品を描きながら自由を感じるようになりました。自分が感じる自由を観客も感じられることを願っています。一種の解放区になればという希望です。
『韓国の美 特講』という本を読んで韓国画を専攻することを決めた彼女は、キム・ホンド先生のウィットと繊細な観察力、そして生き生きとした運筆の力を追いかけたいと思いました。一貫してウィットのある絵、リアルさの生きた絵を追求するのは、その影響なのかもしれません。彼女は自分の姿と日常から積極的に素材を探します。実際に彼女の作品『闘魂』は、食事を抜いて制作していて倒れそうになり、あわてて食べていた自分の姿を描き出したものです。ストローでフライドポテトをつまんで食べているのは、絵の制作中に手に油をつけないためでした。
大衆との対話を超えてソーシャルドローイングを夢見る
「展示会場に行かなければ見られない絵は、あまりに遠いですよね。毎日目に入るなら好みも生まれ、愛着もわくでしょうに、解決する方法はないかと悩み、SNSで最初の答えを見つけました」
キム・ヒョンジョンは、演劇や映画に観客がいるように、絵にも観客が必要だと言います。美術の大衆化が物足りないという彼女は、これから作品の中へ積極的に対話を引き込もうとしています。そこで考えているのが「ソーシャルドローイング」です。SNSを使って大衆とともに制作について議論し、作品を仕上げるというものです。
「美術が誰もが楽しめる文化になればいいという思いから構想しています。まだソーシャルドローイングという名称のもとで始めたものはありませんが、大きく見れば今もやっていると思います。素材を提案してもらうこともあり、思いもしなかった解釈で私の作品が再び生まれることもありますから」
負担も壁もない美術を夢見る彼女は、来年3月に「Naesoong遊園地」というテーマでもう一つの展覧会を準備しています。コンセプトのとおり、展覧会は観客が遊園地に来たように美術と遊び、画家と楽しく語り合える絵で満たされることになるでしょう。
「せちがらい世の中で、私の絵を見てひと思いに大きく笑ってくださればうれしいです。さらには、観客が私の作品の内容を見て、自分自身を振り返るきっかけになってくれてもいいと思います」
観客と語り合いながらキム・ヒョンジョンが開いていく楽しい美術の世界。その中で観客は自由を感じ、いつしか美術を生活の一部と考えるようになるだろうと期待されます。