@style | Le secteur de la distribution dévoile des produits en collaboration avec des artistes aux talents variés

Le secteur de la distribution dévoile des produits en collaboration avec des artistes aux talents variés

23.11.2017, jeudi

[@style, journaliste Jung Su-mi]

Les œuvres d'artistes s'invitent de plus en plus dans le quotidien. Des boissons que l'on trouve facilement dans les supérettes de quartier aux cosmétiques utilisés chaque jour, les entreprises lancent des éditions limitées intégrant des œuvres d'artistes à leur design. Ces « éditions d'artiste » séduisent parce qu'elles confèrent une valeur singulière aux produits existants pour les entreprises, offrent aux artistes une occasion de se rapprocher du public, et permettent aux consommateurs de côtoyer l'art au quotidien. Avec l'essor des réseaux sociaux notamment, de plus en plus d'artistes au style fortement personnel gagnent en popularité, donnant lieu à des collaborations dans des domaines très divers. Des artistes plasticiens aux tatoueurs en passant par les nail artists, des créateurs aux profils variés présentent, en partenariat avec diverses entreprises, des éditions au design original.

(de gauche à droite) Coca-Cola « Glacéau Vitaminwater », Amorepacific « Ryo (呂) », Café Ogada « coffret édition limitée Seollal », Coca-Cola « Seagram », Kiehl's « Calendula Petals Trio Limited Edition », Jinnykim – collaboration Jinnykim × Onnu × Just Jinny

▸ Collaboration avec l'artiste pop art Lim Ji-bin, connu pour ses projets d'installation « Bear Art »

La marque de boissons lifestyle new-yorkaise « Glacéau Vitaminwater » de Coca-Cola a lancé, en collaboration avec l'artiste pop art émergent Lim Ji-bin, connu pour son projet « EVERYWHERE » installé sous forme d'œuvres d'ours ballons géants dans des lieux emblématiques du monde entier, la « Glacéau Vitaminwater Art Collaboration Edition ». Après les collaborations avec la marque culturelle de jouets en papier Momot en 2015 et Kakao Friends en 2016, il s'agit de sa troisième édition en collaboration. Cette année, un design original a été conçu en associant l'art de l'ours attachant, qui traduit les caractéristiques des quatre variétés de Glacéau Vitaminwater, à la signature unique de Lim Ji-bin.

Sa particularité tient notamment au fait que chacune des quatre variétés de Glacéau Vitaminwater a reçu un personnage et un slogan correspondant à ses caractéristiques : Power-C porte le slogan « Courage, Power-C », Energy « Je suis l'énergie pour toi », Multi-V « Ensemble, nous sommes multijoueurs » et XXX « Les trois mousquetaires sans peur » — permettant de profiter, pour chaque produit, d'un style et d'une histoire qui lui sont propres.

L'artiste Lim Ji-bin, à l'origine de cette collaboration avec Glacéau Vitaminwater, a déclaré : « Je mène le projet ‘EVERYWHERE’, qui vise à permettre de croiser des œuvres d'art à tout moment dans la vie quotidienne. J'ai pensé qu'une collaboration avec une boisson lifestyle, très présente dans le quotidien, serait une bonne occasion de toucher les jeunes générations. » Il a ajouté : « Ce qui m'a surtout beaucoup plu, c'est de pouvoir montrer mes œuvres jusque dans la supérette du coin, et je trouve positif que ce genre de collaboration multiplie les points de contact entre le public et les artistes, tout en réduisant la distance ressentie envers l'art. »

▸ Collaboration avec des peintres coréens auteurs de peintures de mœurs modernes

Début d'année, le Café Ogada a présenté un coffret-cadeau en édition limitée pour Seollal, conçu en collaboration avec la peintre coréenne Kim Hyun Jung, et a organisé en boutique des expositions d'œuvres ainsi que des séances de dédicaces. Selon les professionnels du secteur, cette collaboration a créé une synergie gagnant-gagnant entre Kim Hyun Jung, qui a fait connaître la peinture coréenne au grand public via les réseaux sociaux, et l'image de marque du Café Ogada, qui réinterprète les boissons au thé traditionnelles avec une sensibilité moderne.

La marque de café mixte premium « Nescafé Suprimo » de Lotte Nestlé Corée a présenté, en tant que produit spécial édition limitée, le « coffret gourde artistique Nescafé Suprimo X Kim Hyun Jung », né de sa collaboration avec la peintre coréenne Kim Hyun Jung. L'œuvre issue de cette collaboration se distingue en ce qu'elle capte, dans le style pictural fin et singulier propre à l'artiste, l'atmosphère d'un instant où la « femme Naesoong », emblématique de Kim Hyun Jung, savoure une tasse de café Nescafé Suprimo.

La marque de shampooing premium aux herbes orientales « Ryo (呂) » d'Amorepacific a collaboré, cette saison de printemps, avec la peintre Hong Ji-yoon, connue pour sa peinture orientale fusion aux couleurs vives et intenses. La marque a lancé en édition limitée une gamme artistique des shampooings « Jayangyunmo » (anti-chute) et « Hambit » (soin réparateur intense), ornés des motifs floraux « saekdong » (à rayures multicolores) signature de Hong Ji-yoon.

▸ Collaboration avec le tatoueur NOVO, remarqué pour ses esquisses de tatouage sensibles et personnelles

Le Seagram de Coca-Cola a lancé, pour la saison estivale, en collaboration avec le tatoueur NOVO, le « Seagram x NOVO Collaboration Package ». Partant du constat que sa cible principale, les jeunes de vingt et trente ans, exprime un fort besoin d'expression de soi sur les réseaux sociaux, la marque a dévoilé, en collaboration avec NOVO, remarqué pour ses esquisses de tatouage sensibles et personnelles, un emballage tout à fait original et propre à Seagram.

L'emballage arbore un design de tatouage unique sur le thème du cœur, permettant à lui seul d'incarner un style urbain estival, frais et personnel. Le cœur, porteur du message « LOVE », est réinterprété avec une sensibilité libre et décontractée, aboutissant à un design à la fois haut de gamme et tendance, reflétant l'esprit premium et branché que Seagram cultive.

Kiehl's a lancé, en juin, dans le cadre de sa campagne « Nature and the City », la « Calendula Petals Trio Limited Edition », conçue en collaboration avec l'artiste NOVO. Le design, qui réinterprète la ville et la nature dans le style unique de NOVO, se caractérise par un motif sobre mais structuré, rehaussé de couleurs vives, créant une atmosphère gaie et légère.

▸ Lancement d'une édition en collaboration avec la nail artist Onnu, connue pour son design kitsch et attendrissant

Les marques coréennes premium de chaussures de créateurs « Jinnykim (JINNYKIM) » et « Just Jinny (JUST JINNY) » ont lancé, dans le cadre d'une collaboration commune, leur première collection avec la célèbre nail artist Onnu (ONNU). Cette édition limitée se distingue par un design attendrissant et kitsch, ainsi que par une riche palette de couleurs. La gamme comprend notamment des baskets ornées de patchs illustrés amovibles signés Onnu, des mules à touche de fourrure et des ballerines au design kitsch.

▸ Des éditions également présentées dans le cadre de projets de découverte de jeunes artistes

G-Market a vendu, en mai dernier, le « coffret Beyond Lotus Aquabloom en deux volets », repensé avec les œuvres d'un jeune artiste. Il s'inscrivait dans le cadre du « Artist Collaboration Project », conçu pour faire émerger de prometteurs jeunes artistes coréens et offrir aux clients des produits au design sensible. Le design a été confié à l'illustratrice Jo Ok-kyung, artiste récemment remarquée pour ses illustrations chaleureuses de petites histoires du quotidien et de l'humour de la vie. Il se distingue par la représentation d'un lotus rose en pleine éclosion, évoquant des joues rosées, traduisant l'impatience naïve d'une jeune fille à l'approche de l'été.

Un professionnel du secteur a déclaré : « Les éditions d'artiste nées de collaborations avec des artistes dans des domaines de consommation courante — alimentation et boissons, mode, beauté — permettent de rencontrer facilement l'art à tout moment et en tout lieu. Elles contribuent ainsi à la démocratisation de l'art tout en apportant, du point de vue des entreprises, une valeur différenciante à leurs produits : un travail qui génère une synergie pour les deux parties. » Il a ajouté : « Grâce aux réseaux sociaux, il est désormais possible de sortir de l'espace limité des galeries et de communiquer directement avec un public bien plus large ; de plus en plus d'artistes se font ainsi remarquer par des œuvres fortement personnelles, et l'on peut donc s'attendre à ce que les collaborations se multiplient avec des domaines toujours plus variés. »

Jung Su-mi, sumijung@