Eastar Jet | Jungchu Midam

仲秋美謚

Bulan September, bulan purnama yang bundar bercahaya karena musim gugur, meja makan yang berlimpah, tawa yang riuh, Chuseok sebagai hari raya besar bangsa. Kami menjumpai orang-orang indah yang berdandan rapi dengan hanbok. Sebuah wawancara bertema yang dengan riang menjelajah seni dan kehidupan sehari-hari melalui perantara 'hanbok'.

editor Jang Eun-ji / photographer Han Sang-moo

Awalnya sekadar suka, lalu tanpa sebab yang jelas tumbuh rasa sayang. Kepada para perempuan di dalam lukisan itu.

Alasan kami menjumpai pelukis Korea Kim Hyun Jung: seri 〈Naesoong〉, yang bagi kita juga dikenal sebagai 'lukisan adat versi modern'. Naesoong (istilah Korea untuk sikap menyembunyikan perasaan yang sebenarnya di balik penampilan). Januari lalu, seniman Kim Hyun Jung menggelar pameran tunggal di Metropolitan Museum of Art New York sebagai orang Korea termuda. Beberapa hari setelah Hari Kemerdekaan, kami menjumpainya di Dosan Park, tempat makam Dosan Ahn Chang-ho berada.

Cuacanya masih belum sepenuhnya melepas musim panas, tetapi daun ginkgo sudah mewarnai kibaran roknya. 'Pelukis Korea', 'seniman pop', 'idola dunia seni' — begitu banyak julukan menempel di depan namanya. Sebuah wawancara majalah bahkan menyebutnya 'sang petualang yang melempar batu ke dunia seni lukis Korea'. Seniman Kim Hyun Jung aktif di berbagai bidang, tetapi ia menjelaskan dirinya sebagai 'pelukis Korea yang sangat berminat pada hal-hal Korea dan memiliki kecintaan yang istimewa terhadapnya'. Kami pun tiba-tiba ingin melihat para 'gadis Naesoong berhanbok' di dalam kanvasnya — yang memanggang samgyeopsal hingga berdesis dan menjejalkan nasi putih sambil memegang panci nasi di satu tangan, perempuan-perempuan yang tahu cara menikmati makanan dengan lahap.

Karya seniman Kim Hyun Jung adalah lukisan tinta dan warna tipis dengan hanbok dan unsur-unsur modern Korea sebagai materinya. Apa arti 'Korea' bagi dirinya? "Awalnya itu kerinduan. Karena semasa kecil sering berada di luar negeri, saya secara insting tertarik pada hal-hal sehari-hari Korea yang lumrah di Korea tetapi tidak ada di luar negeri, seperti tteokbokki." Ia juga menyebut 'pengendalian diri' dan 'humor' sebagai nilai-nilai indah Korea. Semua itu melebur di dalam karyanya. Bahkan hingga tteokbokki sekalipun.

Dalam 〈Naesoong〉-nya umumnya muncul figur perempuan, tetapi 'Naesoong' yang ia bicarakan tidak terbatas pada perempuan. "Laki-laki juga punya Naesoong. Siapa pun punya hasrat ingin menjadi orang yang lebih baik. Naesoong adalah kebohongan yang menggemaskan." Naesoong yang ia maksud lebih dekat pada sesuatu yang bercorak lokal. Seperti menolak uang saku tahun baru sekali atau lebih, lalu — meski tahu maksud hati si pemberi — tetap menerimanya setelah didesak berulang kali. Kalau hanbok dihilangkan dari seri 〈Naesoong〉, karya itu mungkin hanya akan menjadi lukisan yang lucu. Ketika persepsi orang Korea tentang 'hanbok' ikut bermain, karyanya berkembang menjadi sesuatu yang sama sekali baru. Kategori persepsi kita terhadap hanbok dekat dengan 'keluhuran'. Hanbok yang melambangkan 'keluhuran' berbenturan dengan tindakan janggal yang menyimpang dari keluhuran, sehingga secara berkelok mencubit kemunafikan. Namun alasan karyanya meraih empati dan penghiburan banyak orang adalah karena di dalamnya terkandung pandangan hangat si seniman bahwa 'kita semua yang peduli pada pandangan orang lain begitu karena kita manusia'. Model di dalam karyanya juga merupakan potret dirinya sendiri.

〈Naesoong: Bisikan Manis (feat. Mulai Besok)〉 tinta dan warna tipis di atas hanji, kolase, 120 x 176 cm, 2016

Seniman Kim Hyun Jung menunjukkan langkah yang tidak biasa sejak tahap merancang karya hingga proses pengerjaannya. Satu contohnya adalah berbincang tentang ide karya bersama para pengikutnya di media sosial dan secara aktif memproyeksikan pemikiran mereka ke dalam karya. Ia menampilkan seni modern yang memanfaatkan kanal media, yaitu Social Drawing. "Saya berpendapat seni modern era ini harus mencerminkan masa kini dan berlandaskan komunikasi. Karya yang meraih empati publik lebih bermakna bagi saya."

Meski aktif memanfaatkan kanal media, ia juga selalu memikirkan dan mewujudkan dalam karyanya perangkat kenikmatan khas yang hanya diberikan kepada mereka yang datang ke galeri. Yang pertama adalah ukuran yang mencengangkan. "Karya saya umumnya besar. Ada juga yang mencapai 5 m. Selain itu, para seniman pop umumnya banyak membuat karya dengan video atau program komputer, sedangkan saya melukis dengan tangan sehingga saya merasa bisa menunjukkan hal-hal yang lebih beragam." Ia berpendapat 'orang yang melihat karya secara langsung harus bisa menemukan detail lain yang mengharukan', maka untuk mengekspresikan tekstur hanbok yang berkeresak ia juga memakai teknik kolase: menggambar sketsa dasar dalam keadaan bugil lalu menempelkan jeogori yang dibuat dari hanji di atasnya. Ia juga mencintai warna tinta pada hanbok. Katanya, 'tinta' adalah warna yang melambangkan 'akar' sekaligus 'alam semesta' dalam lukisan Oriental. Ia tidak mengenakan gojaengi (celana dalam tradisional) pada objek di dalam karyanya, melainkan rok berwarna tinta yang bagian dalamnya terlihat jelas, sehingga menambahkan perangkat metaforis berupa 'kebohongan yang isinya terlihat, yang dipeluk oleh kibaran rok seluas alam semesta'. Detail semacam ini adalah hadiah kecil yang ia siapkan bagi pengunjung yang datang ke galeri, sekaligus caranya memahami budaya galeri.

"Saya ingin menjadi seniman yang ambangnya tidak tinggi, seperti lereng pemula di arena ski. Ke lereng pemula selalu mudah didatangi orang baru, yang pernah datang pun datang lagi, dan orang yang bermain di lereng menengah atau lanjutan, kalau lama tidak ke arena ski, juga mampir dulu ke lereng pemula untuk memanaskan badan." (tertawa) Terakhir kami bertanya tentang rencananya pada Chuseok kali ini. "Karena rumah kami rumah induk keluarga, sepertinya kami akan menyiapkan upacara persembahan. Sepertinya saya akan terus mencuci piring?" "Kalau begitu, apakah karya berikutnya adalah 'gadis Naesoong berhanbok' yang memakai sarung tangan karet?" "Eh? Boleh juga, ya?"

Kostum: hanbok rancangan Kim Ji-won, pemimpin atelier 'Ot Jitneun Won(苑)'. Desainer hanbok Kim Ji-won membangun ranah hanbok panggung yang orisinal dengan berlandaskan keaslian tradisi.

make-up Seoul

hair Park Soo-young