YouTube 生中継 | ソリプル文化クラス　第5話＿美術編＿瑞草区庁

瑞草区庁主催のオンライン生中継講演「ソリプル文化クラス」の美術編に、韓国画家キム・ヒョンジョン作家が出演しました。司会者は作家を「宣和芸術中学校・芸術高校を経てソウル大学東洋画科・経営学科、同大学院の修士・博士課程まで進んだ、画家としては最高のコースを歩んだ人物」と述べ、「フォーブス・アジアの影響力のある30歳以下の30人、10年後の韓国を輝かせる100人にも選ばれた『韓国画のアイドル』」と紹介しました。

キム・ヒョンジョン作家は「私は韓服を着た女性を韓国画の技法で描く画家です。21世紀の風俗図のような絵で、絵の中には私のように韓服を着た女性がビリヤードをしたり、ハンバーガーを食べたりしています。それで皆さんが21世紀の風俗画だと新鮮に見てくださるのです」と、自らの制作を紹介しました。画風のきっかけについては「風変わりな性格なので、こういう絵が出てきたのだと思います」としながらも、技法そのものはキム・ホンド・申潤福の画風の水墨淡彩という伝統技法を受け継いだものだと説明しました。20〜30代は共感し、40〜50代は進路の相談を、高齢の方々は回顧の思いで絵を見てくださると付け加えました。

21世紀の風俗画という画風の最初の作品は、韓服を着てバイクに乗った女性の絵で、配達の食べ物が制作の原動力だったという点から着想を得たと明かしました。ニューヨークのメトロポリタン美術館での展示当時、外国人の来場者がこの「マックデリバリー」という題材を見て天才的だと称賛した逸話、この絵が地下鉄のスクリーンドア広告にも使われたという話も伝えました。

最初の個展の題であり代表シリーズでもある「Naesoong（ネスン——本心を隠して取り繕う態度を指す韓国語）物語」（2013年）については、「もともとは『視線』という言葉を使おうとしましたが、自らうつを癒すために絵を描いていた経験から『Naesoong』という言葉を選ぶことになりました」と述べ、「鏡の前を通り過ぎるとき、絵の中の人物と似ている自分の姿を見つけて、これは結局は自画像だったと認めることになりました」という逸話を伝えました。Naesoongは性別に関係なく、誰もがよく見られたいと願う欲望を表現したものだと付言しました。

代表作としては、ラーメンを食べながらコーヒーをこぼす〈アッチャ（しまった）〉、フライドポテトを箸で食べる〈闘魂〉、申潤福の〈端午風情〉を再解釈して入浴の文化を扱った作品などが紹介されました。個展の出品作が二日で完売したことについては、「販売にはほとんど関与せず、ギャラリーとアートディーラーに任せています」と述べ、コレクターは主に海外での居住経験がある人か、韓国に住む外国人が多いと答えました。

ソウル大学経営学科の複数専攻については、「芸術家は食べていけない職業だ」という通念に対する問題意識から始まったもので、経営学を学んで得た「態度」が大きな資産になったと語りました。

最近作である「卵ひとパック、結婚する年齢」シリーズも紹介しました。卵ひとパック（30個）にたとえて、30歳では結婚しなければならないという韓国社会の通念を扱う連作で、ロダンの〈考える人〉を悩む花嫁候補として再解釈した〈考える花嫁候補〉、ムンクの〈叫び〉を夫の実家の文化として再解釈した〈ウェルカム・トゥ・シウォルド（夫の実家の世界）〉、ミケランジェロの〈天地創造〉を結婚の前後として対比させた〈天地の差〉、「＃育児戦争」というハッシュタグから着想した〈育児戦争〉などが代表作として挙げられました。「Naesoongシリーズが余白と墨の色合いを強調したのに対して、結婚シリーズは名画を借用して背景をより具体的に表現しています」という画風の違いも説明しました。

作品の題を付ける方式については、「実際の子どものように、制作中は胎名（おなかの中の子に付ける呼び名）を付けて、完成後に正式な題を付けます」と明かしました。会場に持ってきた実際の作品——〈ピエタ〉（出産や育児でキャリアが断たれた女性）、〈ウェルカム・トゥ・シウォルド〉、〈育児戦争〉、〈笛を吹く少年〉（ハムジギ＝結納の品を担いで運ぶ役の文化をイカの仮面で表現）、〈血・汗・涙〉（結婚の支度費用の負担を1万ウォン札のモチーフで表現）——を一つずつ紹介して講演を締めくくりました。最後に「美術を難しいものと思わず、音楽のように自分の好みに沿って好きな作品と作家を見つけていってほしいです」というメッセージとともに、瑞草区民にコロナの時期をともに乗り越えようという応援の言葉を伝えました。