Media SK | Họa sĩ hội họa Hàn Quốc vẽ Naesoong: Kim Hyun Jung

“Bạo gan”, “ngang ngược”, “Naesoong” là những định ngữ tiêu biểu đại diện cho họa sĩ Kim Hyun Jung. Người đã phá tan một cách sảng khoái định kiến cho rằng hội họa Hàn Quốc phải cao nhã và đầy khí chất, cô đang được chú ý với những ý tưởng và kỹ pháp biểu đạt mới mẻ. Chúng tôi đã gặp họa sĩ Kim Hyun Jung — “thần tượng của giới họa sĩ” — người đang vẽ nên hội họa Hàn Quốc một cách vui tươi với từ khóa “Naesoong”.

■ Cô gái Naesoong mặc hanbok là chân dung tự họa của họa sĩ

Tranh của họa sĩ Kim Hyun Jung kể về “Naesoong”. Cô bắt lấy và vẽ lại những khoảnh khắc thường ngày chẳng cao nhã, dù nhân vật khoác lên mình bộ trang phục cao nhã. Chẳng hạn như vén váy hanbok lên tới đầu gối rồi ngồi dưới chiếc dù trước cửa hàng tiện lợi ăn mì gói, hay dáng vẻ ngồi trên chiếc ghế dài mà tập trung vào điện thoại thông minh.

Dù đó là những tình huống thường ngày mà ai cũng từng trải qua ít nhất một lần, nhưng khi đối diện với chúng qua hình ảnh cô gái Naesoong mặc hanbok, khán giả lại bật cười.

“Có những lúc bụng đã kêu ùng ục mà vẫn nói là mình không đói để trông đẹp hơn trước mặt người con trai mình thích, phải không? Đó chính là kiểu Naesoong đáng yêu. Trong tác phẩm có hình ảnh cô gái Naesoong giả vờ như không phải vậy để trông đẹp hơn trước mặt người khác. Đó cũng chính là hình ảnh mang tính thú nhận của tôi”.

Họa sĩ Kim Hyun Jung lên ý tưởng cho Chuyện Naesoong vào năm thứ hai đại học. Khi ấy đang mắc chứng trầm cảm, cô cảm thấy khó khăn trong việc gặp gỡ mọi người. Đặc biệt, tính hai mặt của những con người khác nhau ở trước và sau mặt đã khiến cô vất vả nhất. Họa sĩ Kim Hyun Jung quyết định đưa hình ảnh của những con người như thế vào từ khóa “Naesoong” để biểu đạt.

Ban đầu cô dàn dựng những dáng vẻ pha chút Naesoong trong lúc nghĩ về những người mình ghét. Nhưng một ngày kia, cô phát hiện ra chính hình ảnh của mình trong tranh. Họa sĩ Kim Hyun Jung nhận ra rằng lý do cô ghét họ cuối cùng là vì họ giống cô, và cô kể rằng từ lúc đó cô bắt đầu vẽ chân dung tự họa mang tính thú nhận của mình.

Đúng như một bức chân dung tự họa, người mẫu của tác phẩm chính là họa sĩ Kim Hyun Jung. Sau khi hình dung tác phẩm, cô tự mình làm người mẫu, mặc bộ áo mỏng để lộ đường nét cơ thể rồi tiến hành chụp ảnh. Vẽ tấm ảnh lên khung tranh theo hình thức khỏa thân là hoàn tất phần phác thảo. Trên đó, phần áo hanbok được dàn dựng bằng cách dán từng lớp giấy hanji do cô tự nhuộm, còn phần váy thì được thể hiện mờ nhạt bằng mực. Đây là một thử nghiệm mới, nơi kỹ thuật collage phương Tây gặp kỹ pháp thủy mặc đạm thái phương Đông.

(Ảnh: <Naesoong: Mâm cơm hoàn hảo>, 2013, thủy mặc đạm thái và collage trên giấy hanji / <Naesoong: Đã ẩn cư>, 2012, thủy mặc đạm thái và collage trên giấy hanji)

“Vì phải lặp lại việc tô và phủ thêm hơn 30 lần, nên quá trình hoàn thành một tác phẩm mất khoảng từ 2 đến 6 tháng. Chỉ cần điểm một dấu lên khung toan là đã thành tác phẩm, thế nên tôi cũng từng bị nói rằng vẽ gì mà khờ thế (cười). Nhưng tôi cho rằng để có tác phẩm tốt thì phải dồn công sức và ngắm nhìn thật lâu”.

(Ảnh: <Naesoong: Đêm muốn uống một chén soju>, 2016, thủy mặc đạm thái và collage trên giấy hanji)

■ Nữ họa sĩ “làm việc chăm” như một nhân viên công ty, đắm mình vào công việc thật vui

Mỗi khi gặp khán giả hay xuất hiện ở sự kiện, họa sĩ Kim Hyun Jung luôn khoác lên mình bộ hanbok tinh tế. Bởi hanbok đã trở thành “thương hiệu” của cô. Ban đầu cô cũng thấy ngại khi ra ngoài trong bộ hanbok dù không phải dịp lễ tết, nhưng cô đã rũ bỏ sự e ngại đó bằng tinh thần trách nhiệm của một họa sĩ vẽ “cô gái Naesoong mặc hanbok”.

(Ảnh: Họa sĩ Kim Hyun Jung, người nói rằng giờ đây hanbok còn thoải mái và tự nhiên hơn cả quần jeans hay váy liền.)

Người đã đổi cả phong cách thời trang vì lòng gắn bó với tác phẩm cũng nổi tiếng về việc vẽ tranh một cách chuyên cần “như một nhân viên công ty”. Đó là môi trường làm việc khắc nghiệt: 7 ngày một tuần, đến xưởng lúc 9 giờ sáng và làm cả ngoài giờ; cô cho biết việc mình vẽ tranh như thế chịu ảnh hưởng lớn từ môn học quản trị kinh doanh cô từng theo thời đại học.

“Tôi thấy thật nghịch lý khi tác phẩm mỹ thuật thì đắt mà họa sĩ lại nghèo, nên tôi học song ngành quản trị kinh doanh để hiểu về thị trường mỹ thuật. Hôm nghe buổi học đầu tiên, tôi đến sớm 10 phút nhưng chỉ còn chỗ ở góc hàng cuối cùng. Ở trường mỹ thuật, muộn 3 phút vẫn thuộc nhóm đến sớm, nhưng trường quản trị thì khác. Nhìn những sinh viên học hành chăm chỉ như thế, tôi tự hỏi ‘liệu mình có đang vẽ tranh quyết liệt đến vậy không’”.

Vì không muốn trở thành nghệ sĩ bị đói, cô quyết tâm vẽ siêng năng và làm việc chăm chỉ hơn người khác. Dù có việc gì, buổi sáng cô vẫn đến xưởng và vẽ tranh mỗi ngày.

“Khoảnh khắc vẽ tranh là lúc mọi lo lắng tan biến. Việc được dồn toàn bộ tâm trí vào một điều mình yêu thích chẳng phải là chuyện cực kỳ hào hứng sao? Khi thấy ‘sự đắm chìm của khán giả’, cảm giác hân hoan ấy cũng vẫn nguyên như thế. Khi ai đó thật lòng thưởng thức tác phẩm tôi vẽ và nói ‘thú vị quá’, ‘thấy đồng cảm quá’, tôi vừa tự hào vừa vui”.

■ “Social drawing” — vẽ tranh cùng khán giả

Việc đưa khái niệm “social drawing” vào hoạt động sáng tác cũng là để khán giả có thể thưởng thức tranh một cách vui vẻ hơn. Họa sĩ Kim Hyun Jung giải thích social drawing là “quá trình công chúng và họa sĩ cùng chia sẻ ý kiến và cùng làm nên tác phẩm”. Đó là việc thoát khỏi chuyện chỉ biểu đạt suy nghĩ một chiều của một họa sĩ, để hoàn thành bức tranh có thêm ý kiến, trải nghiệm và quan điểm của khán giả thông qua hoạt động trên mạng xã hội.

“Động lực để làm tác phẩm đến từ khán giả. Tôi muốn tạo nên những tác phẩm, những triển lãm mà thời gian tới nhiều người hơn nữa có thể thấy hạnh phúc và vui vẻ. Năm nay tôi dự định bắt đầu công việc ‘tranh phong tục thế kỷ 21’, và sẽ sớm đến gặp khán giả bằng những bức tranh mới”.

Họa sĩ Kim Hyun Jung nói rằng, cũng như cô đã được chữa lành nhờ tranh, cô mong khán giả cũng tìm được niềm vui từ tác phẩm của mình. Chúng tôi kỳ vọng trí tưởng tượng đầy tài hoa và bạo gan của cô có thể mang sự vui tươi đến đời sống thường ngày của nhiều người.

CREDIT

Bài và ảnh / MEDIA SK

Người viết — Media SK (Text & Photo)