Girl Scouts Online | Ein Treffen mit der ehemaligen Pfadfinderin und „Idol der koreanischen Malerei“ Kim Hyun Jung

Offizieller Blog des Koreanischen Pfadfinderinnenverbands (https://blog.naver.com/gsk6801gsk)

Newsletter, Ausgabe Februar 2019

Ein Treffen mit der ehemaligen Pfadfinderin und „Idol der koreanischen Malerei“ Kim Hyun Jung.

(links) Ratenzahlungsleben / (rechts) Wonder Woman Diary

#GreatGirlLeader

Die koreanische Malerin Kim Hyun Jung liest die vielschichtigen, subtilen Gefühle junger Frauen scharfsinnig heraus und interpretiert sie mit Satire und Humor als Spiegel des Zeitgeists moderner Frauen neu – dafür erhält sie große Aufmerksamkeit.

2014 wurde sie von der Zeitung Dong-A Ilbo unter die „100 Menschen, die Korea in zehn Jahren zum Strahlen bringen werden“ gewählt, 2017 zählte sie das US-amerikanische Wirtschaftsmagazin Forbes zu den „30 einflussreichsten Menschen unter 30 in Asien“ – die koreanische Malerin Kim Hyun Jung, die nicht nur in der Kunstwelt, sondern auch darüber hinaus Anerkennung genießt, haben wir bei den Pfadfinderinnen getroffen.

„Guten Tag, ich bin die Künstlerin Kim Hyun Jung.“

♣ Wir haben mit Freude gehört, dass Sie früher selbst Pfadfinderin waren! Wann waren Sie bei den Pfadfinderinnen, und gibt es eine Aktivität oder Erinnerung, die Ihnen besonders in Erinnerung geblieben ist?

In der dritten Klasse der Grundschule bin ich meiner damals in der sechsten Klasse befindlichen älteren Schwester gefolgt und habe eifrig an den Pfadfinderinnenaktivitäten teilgenommen. Am meisten in Erinnerung geblieben ist mir das Programm, bei dem wir gemeinsam mit der Familie den Berg Achasan bestiegen haben. Beim Aufstieg mit meinen Eltern und meiner Schwester habe ich viel mit meinen sonst so beschäftigten Eltern gesprochen – das war zwar etwas ungewohnt, aber ich erinnere mich, dass ich als Kind unglaublich aufgeregt war. Auf dem Gipfel haben wir Blätter und Zweige gesammelt und daraus einen Leitspruch für unsere Familie gestaltet.

Auch das Sammeln von Abzeichen für das Schärpenband hat mir Freude bereitet. Wir Freundinnen haben regelrecht gewetteifert, wer mehr sammelt ^^ Ich glaube, dabei habe ich gelernt, Neues mutig anzupacken. Zu den Pfadfinderinnenprogrammen gehörten Aktivitäten in verschiedenen Bereichen, und jede Aktivität hatte eine Aufgabe (Mission). Wer eine Aufgabe erfüllte (die Mission abschloss), erhielt eine „Herausforderungsurkunde“ in Gold, Silber oder Bronze. Das Sammeln dieser Urkunden hat mir so viel Spaß gemacht, dass ich mich, soweit ich mich erinnere, an fast alle Aufgaben in jedem Bereich herangewagt habe. Die damals gesammelten Abzeichen und Urkunden habe ich heute noch zu Hause, und wenn ich sie anschaue, kommen die Erinnerungen wieder auf und ich werde ganz warm ums Herz.

Mit dem Schärpenband, das sie damals als Kind trug, und einer Pfadfinderinnen-Tasse in der Hand..^^

♣ Hat Ihre frühere Erfahrung bei den Pfadfinderinnen einen Einfluss auf Ihre heutige Tätigkeit als koreanische Malerin gehabt oder Ihnen dabei geholfen?

Ich glaube, während meiner Pfadfinderinnenzeit habe ich viel über das Bild einer selbstständigen, tatkräftigen Frau gelernt. Auch wenn ich damals noch klein war, hat schon der Umstand, dass wir gleichberechtigt neben den Pfadfindern aktiv waren, mir viel Bewusstsein für Geschlechtergerechtigkeit vermittelt. Und diese tief in mir verwurzelten Gedanken haben, glaube ich, großen Einfluss darauf gehabt, dass ich heute als unabhängige, selbstbewusste Malerin tätig sein kann. Auch in der Kunstwelt bilden männliche Maler nach wie vor den Mainstream, und ich denke, dass meine Pfadfinderinnenerfahrung mir dabei geholfen hat, das Selbstvertrauen zu gewinnen, mir dazwischen als Malerin einen Platz zu erobern und aktiv zu wirken.

Dallyeogama

♣ Beim Betrachten Ihrer Werke fällt Ihre ganz eigene, lebendige Persönlichkeit auf. Woher beziehen Sie normalerweise solche kreativen Ideen und Inspirationen?

Da es sich um Selbstporträts handelt, schöpfe ich meine Inspiration tatsächlich aus einzelnen Momenten des Alltags. Zum Beispiel entstand „Kampfgeist“ aus dem Moment, als ich, weil ich beim Arbeiten Mahlzeiten ausgelassen hatte, kurz vor dem Umkippen stand und regelrecht kämpferisch einen Hamburger verschlang. Da ich trotz Hunger weiter malte, wollte ich mir keine fettigen Finger machen und aß die Pommes deshalb mit einem Strohhalm auf – genau diesen Moment habe ich dargestellt. So schöpfe ich Inspiration aus dem Alltag und setze meine Arbeit fort.

Da ich alltägliche Szenen darstelle, sind Situationen und Gegenstände sehr zeitgenössisch, doch bei Ausdruckstechnik und Material halte ich an der Tradition fest. Dadurch entsteht gewissermaßen eine Verschmelzung von ostasiatischer und westlicher Malerei. Nicht nur bei den Motiven, sondern auch in dieser Ausdrucksweise wird, glaube ich, meine eigene künstlerische Handschrift anerkannt. Ich denke oft, dass der Wert einer Sache dann besonders hervortritt, wenn sich Traditionelles und Modernes, Östliches und Westliches miteinander verbinden, und solche Gedanken haben wohl zu diesen Motiven und dieser Ausdrucksweise geführt.

(links) Zittern / (rechts) Ich bin die Beste

♣ Wir haben gehört, dass Ihnen die Kommunikation über soziale Medien sehr wichtig ist. Was bedeutet Kommunikation für Sie bei Ihrer künstlerischen Arbeit?

Denkt man an einen Maler, kommen einem doch meist Worte wie „hungrig“ oder „einsam“ in den Sinn? Der Beruf der Malerin ist zwar erfüllend, aber auch ein sehr einsamer und mühevoller Beruf. Bevor ich meine Werke der Öffentlichkeit vorstelle, frage ich mich ständig, wie meine Arbeit wohl aufgenommen wird, und verspüre dabei Unsicherheit; auch der Prozess, sich über lange Zeit intensiv der Arbeit zu widmen, ist tatsächlich mühsam und schwierig. Deshalb muss man einen Weg finden, um diese Unsicherheit und Einsamkeit zu überwinden, damit man psychisch gesund weiterarbeiten kann.

Für mich war die Aktivität in sozialen Medien ein Weg, um mit gesundem Geist weiterzuarbeiten. Durch den Austausch über soziale Medien konnte ich die Unsicherheit und Einsamkeit rund um meine Arbeit verringern. Heutzutage versuche ich sogar, die Verbindung zwischen Menschen über soziale Medien nicht nur als Mittel zur Fortsetzung meiner Arbeit als Malerin, sondern selbst als Teil der Kunst zu begreifen. Ich glaube, dass die Energie, die in der Verbindung zwischen Menschen über soziale Medien liegt, wirklich groß ist, und dass diese Verbindung zwischen Menschen selbst ein Teil der Kunst sein kann. Zusammenfassend würde ich sagen: Kommunikation ist für mich zugleich die Triebkraft, die mich meine Arbeit fortsetzen lässt, und ein wichtiges Motiv beziehungsweise Werkzeug, das heute Teil dessen sein kann, was ich unter Kunst verstehe.

Die mit Hanji-Collage und einem unverwechselbaren Pinselstrich geschaffenen Werke erregen große Aufmerksamkeit.

♣ Sie haben so viele Fans, dass man Ihnen den Beinamen „Idol der koreanischen Malerei“ gegeben hat – was, glauben Sie, ist der entscheidende Grund für diese große öffentliche Aufmerksamkeit?

Ich denke, es liegt wohl daran, dass ich versucht habe, die Schwelle zur Kunst zu senken. „Idol“ bezeichnet ja gewöhnlich einen volksnahen Star. Um breite Popularität zu erlangen, muss man, glaube ich, vielen Menschen auf leicht zugängliche und vertraute Weise begegnen. Das Ziel meiner Arbeit besteht darin, dazu beizutragen, dass jeder Mensch Kunst im Alltag genießen kann. Dafür müssen meine Werke zunächst vertraut und leicht zugänglich sein. Da ich die aktuellen Trends und den Alltag auf leicht verständliche Weise darstelle, kann jeder sofort spüren, was ich mit meinem Bild ausdrücken möchte. Deshalb merken sich, glaube ich, viele Menschen meine Bilder leicht, wenn sie sie sehen, und genießen sie ganz ungezwungen. Ich denke, das ist der größte Grund, warum meine Werke so beliebt sind.

Ich habe vor, auch künftig mit demselben Ziel weiterzuarbeiten. Zwar bin ich mittlerweile über dreißig, sodass es mir schon etwas unangenehm ist, noch „Idol“ genannt zu werden. Aber wenn man mit diesem Namen nicht nur eine junge Star-Malerin meint, sondern eine Malerin, die dem Publikum vertraut und leicht zugänglich begegnet, dann möchte ich auch weiterhin als „Idol der koreanischen Malerei“ bezeichnet werden.

„Das Ziel meiner Arbeit ist es, dazu beizutragen, dass jeder Mensch Kunst im Alltag genießen kann.“

♣ Wir sind gespannt auf Ihre weiteren Schritte. Gibt es etwas Neues, das Sie ausprobieren möchten, oder konkrete Pläne?

Die Kraft der Koreanischen Welle ist heutzutage wirklich beeindruckend. K-Pop, K-Drama, K-Movie – die koreanische Kultur wird weltweit bekannt und von Menschen auf der ganzen Welt geschätzt. Ich frage mich dabei oft: „Korea ist bekannt für sein handwerkliches Geschick, warum aber gibt es unter den weltweit bekannten Künstlerinnen und Künstlern verhältnismäßig wenige Koreanerinnen und Koreaner?“ Deshalb möchte ich dazu beitragen, die Koreanische Welle in der Kunst zu verbreitern. Ich möchte der Welt zeigen, dass nicht nur ich, sondern viele koreanische Künstlerinnen und Künstler sich intensiv der „koreanischen Malerei“ widmen, die die einzigartige Gefühlswelt unseres Landes einfängt.

Ich versuche, verschiedene Wege zu finden, um den besonderen Reiz meiner Werke weltweit bekannt zu machen. Wenn es mir gelingt, ins Ausland zu gehen und den Reiz meiner Bilder zu zeigen, kann sich diese Wirkung, so glaube ich, auch auf andere koreanische Künstlerinnen und Künstler ausbreiten. Wenn wir durch die Koreanische Welle in der Kunst das Interesse der Menschen an koreanischer Malerei steigern und den Kunstmarkt verbreitern, können, denke ich, noch mehr Künstlerinnen und Künstler eifrig künstlerisch tätig sein, und noch mehr Menschen die Gelegenheit erhalten, Kunstwerke zu genießen. Ich bitte Sie auch weiterhin um Ihre Erwartungen und Ihre Unterstützung für meine Arbeit ^^

„Ich möchte verschiedene Wege finden, um den besonderen Reiz meiner Werke weltweit bekannt zu machen.“

♣ Haben Sie ein Wort an junge Mädchen in der Pubertät, die sich viele Sorgen machen?

Auch ich habe mich in meiner Jugend wirklich mit vielen Sorgen herumgeschlagen. Wenn ich heute daran zurückdenke, war das eine Zeit mit enormen Gefühlsschwankungen. Schon eine kleine erfreuliche Sache konnte mich überglücklich machen, während schon eine kleine unangenehme Sache das Gefühl auslösen konnte, die Welt breche zusammen. Rückblickend betrachtet, hätten diese Dinge oft gar keine so großen Gefühlsschwankungen verdient. Deshalb wünsche ich mir, dass junge Mädchen in der Pubertät das große Bild im Blick behalten und in die Ferne schauen. Gerade die Dinge, bei denen man jetzt das Gefühl hat, die Welt breche zusammen, werden sich später, wenn man darauf zurückblickt, oft als nicht so schlimm oder durchaus zu bewältigen erweisen. Deshalb möchte ich sagen: Vertiefen Sie sich nicht zu sehr in die aktuellen Sorgen, sondern beruhigen Sie Ihr Herz und blicken Sie in die Ferne ^^

Und ich wünsche mir, dass jede von euch überlegt, bei welcher Tätigkeit sie selbst am glücklichsten ist, und dem dann folgt. Schwierige Zeiten kommen zu jedem Menschen, aber wenn man mit aufrichtiger Leidenschaft an etwas festhält und beharrlich weiter übt, wird man auch schwierige Zeiten überwinden können. Bewahrt eure Leidenschaft für eure Träume und eure Arbeit bis zum Schluss. Solange man die Leidenschaft besitzt, jeden Moment zu meistern, bin ich überzeugt, dass in jedem Leben unweigerlich ein strahlender Augenblick kommen wird.

Ausbildung

Doktorandin, Fakultät für Bildende Kunst, Seoul National University

Masterabschluss, Fachbereich Ostasiatische Malerei, Fakultät für Bildende Kunst, Seoul National University

Bachelorabschluss, Fachbereich Ostasiatische Malerei, Fakultät für Bildende Kunst, Seoul National University

Bachelorabschluss, Fachbereich Betriebswirtschaft, Wirtschaftswissenschaftliche Fakultät, Seoul National University

Abschluss im Hauptfach Ostasiatische Malerei, Kunstabteilung, Sunhwa-Kunstoberschule

Abschluss der Kunstabteilung, Sunhwa-Kunstmittelschule

Wichtige Ausstellungen

Metropolitan Museum of Art, New York / Nationalversammlung / Stadtrat von Seoul / Seoul Arts Center / Sejong Center for the Performing Arts / Dongil Kulturzentrum / Nationales Museum für zeitgenössische Kunst Korea und viele weitere