KDB LIFE | El naesoong desnudo que florece en la punta del pincel
Páginas de la sección «Culture» del número de mayo-junio de 2015 de 〈KDB LIFE〉, la revista corporativa bimestral de KDB Life, en las que Kim Hyun Jung se encargó personalmente del texto y de las fotografías para presentar su obra. Habla del episodio de carácter autobiográfico que dio origen a la serie «Naesoong», de la técnica de encolar papel hanji sobre una figura desnuda, de las historias que rodean a obras destacadas como 〈Narciso〉, 〈Te necesito〉, 〈Un encuentro que finge ser casual〉 y 〈La chica de corazón puro〉, y de la exposición individual 〈Parque de atracciones Naesoong〉 que preparaba para ese año.
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LIFE ZONE
Culture
Editora / Fotografía: Kim Hyun Jung
El naesoong
desnudo
que florece
en la punta del pincel
Kim Hyun Jung, la estrella emergente de la pintura coreana, inauguró el pasado abril una exposición individual bajo el tema 〈Juegos Olímpicos Naesoong〉. Célebre por la singularidad de hacer pintura coreana a partir del naesoong (noción coreana que designa el gesto de ocultar los verdaderos sentimientos tras las apariencias), la artista se ha ofrecido a presentar ella misma sus obras a los lectores que no pudieron visitar la muestra.
Del otro a mirarme a mí misma
No es exagerado decir que la interpretación de la pintura del maestro Kim Hong-do que encontré en el libro 〈Lecciones sobre la belleza coreana〉, del profesor Oh Ju-seok, cuando estudiaba en el instituto de artes, es lo que dio forma definitiva a mi pintura de hoy. La emoción de aquella lectura sigue viva en mi memoria. La tinta resulta muy seductora porque, aunque se apliquen muchas capas, la superficie no se ensucia ni se engrosa; al contrario, esas capas pueden producir una sensación de transparencia y permiten aprovechar el juego de intensidades. Lo que me llevó a hacer mío ese atractivo fue precisamente injertarle el «naesoong». El proyecto empezó a partir de la imagen de los demás, pero un día descubrí que la figura que caricaturizaba en mis cuadros era yo. Desde entonces empecé a pintar autorretratos confesionales, aspirando a un estado de libertad que se aparta de «la mirada ajena» y de «las ideas recibidas».
〈Narciso〉
90 x 72
La serie Naesoong dio su primer paso con esta obra. Entonces era estudiante universitaria y gasté casi diez hojas de papel para pintar este único cuadro. No era fácil lograr que la línea de la falda, la difusión de la tinta y hasta el rostro quedaran a mi gusto, así que lo repetí varias veces. Por eso esta obra tiene un significado especial y hasta hoy la he conservado sin venderla.
〈Te necesito〉
131 x 194
La falda semitransparente expresada con el color de la tinta ocupa un lugar central en el tema de mi trabajo. Pintar primero la figura desnuda y encolar después papel hanji encima, dejando que se transparente lo que hay debajo, es una técnica para mostrar que «se te ve perfectamente por dentro». El collage sirve para maximizar ese efecto de transparencia y, a la vez, para captar el crujido de la tela del hanbok (en especial de la chaqueta jeogori).
〈Un encuentro que finge ser casual〉
129 x 306
En lo personal, me gusta el hanbok y lo llevo a menudo. Empecé a interesarme por él al comenzar a pintar pintura coreana, pero creo que mi gusto por sus líneas, sus colores, sus motivos y sus vistosos adornos es innato. Me gusta el hanbok, sí, pero lo he usado como motivo principal en mis obras porque me fijé en la formalidad y la nobleza que simboliza. Vestir ese hanbok y adoptar posturas muy relajadas, haciendo cosas cotidianas y rutinarias, produce un contraste rotundo, y con ello quise, a la vez, hacer metáfora de la discordancia entre apariencia e interior y proponer la libertad que da apartarse de las convenciones.
〈La chica de corazón puro〉
112 x 134
Como una niña que imita a los adultos, la chica de corazón puro también posa imitando a los deportistas profesionales. Con la esperanza de que, si pulo la postura con pasión, voluntad y esfuerzo, quizá yo también llegue a ser profesional. 〈La chica de corazón puro〉 es mi autorretrato actual y el cuadro que querría destacar como el más representativo del año.
La exposición individual que tengo prevista para este año (2015) se titula 〈Parque de atracciones Naesoong〉 y es la sexta muestra de la serie. Trata de los espacios de liberación que cada persona encuentra en sus aficiones y en el juego. Esta exposición será aún más especial, porque no se concebirá como un simple lugar para contemplar obras, sino como un parque de atracciones en el que el espectador disfrute de verdad de su propia afición: mirar arte. Planeo un parque participativo con eventos y zonas de participación, donde se pueda experimentar la pintura y la escultura junto a la artista y jugar creando recuerdos valiosos con los niños. Mis modos de expresión también están en desarrollo. Mantengo el trabajo de pintura coreana hecho hasta ahora, pero estoy expresándome con materiales nuevos. El naesoong se ha acercado más a nuestra vida en vídeo, en impresión 3D y en escultura. Lo hago porque expresarme en medios diversos me resulta divertido a mí misma y creo que llegará al espectador de forma más cómoda. Espero que, mediante colaboraciones variadas, el arte se acerque a la vida cotidiana y llegue a usarse mucho y a disfrutarse de manera universal.
Perfil
Kim Hyun Jung, artista pop
Estudió Pintura Oriental en la Escuela de Posgrado de la Universidad Nacional de Seúl. La serie Naesoong ha agotado todas sus obras en seis exposiciones, prueba de su popularidad. En 2014 fue elegida entre «las 100 personas que brillarán en la Corea de dentro de diez años» por el Dong-A Ilbo y, como pintora joven de veintitantos años, se la llama la ídolo y el espíritu libre del panorama pictórico coreano.