Digital Post Korea Post | Terpikat Daya Tarik yang Makin Transparan Setiap Kali Ditambahkan, Pelukis Korea Kim Hyun Jung
Wawancara pelukis Korea Kim Hyun Jung yang dimuat dalam rubrik 'Theme Zone · Surat Cinta Penuh Kenangan' pada Digital Post Korea Post edisi Mei 2015. Ia berbicara tentang awal mula seri 'Naesoong' dan maknanya sebagai potret diri, gagasan memuat benda sehari-hari seperti kotak paket kantor pos dan hamburger ke dalam lukisan, daya tarik tinta, serta rencana kegiatannya ke depan. Teks: Kim Sung-tae, Foto: Yoo Seung-hyun (MAGE Studio).
Lihat teks lengkap
Theme Zone
Surat Cinta Penuh Kenangan
Teks. Kim Sung-tae
Foto. Yoo Seung-hyun (MAGE Studio)
Terpikat Daya Tarik
yang Makin Transparan Setiap Kali Ditambahkan
Pelukis Korea Kim Hyun Jung
Terpilih sebagai '100 Orang yang Akan Menerangi Korea 10 Tahun Mendatang' oleh Dong-A Ilbo dan sebagai 'Pelukis Masa Depan Peringatan 150 Tahun Perrier, Seniman yang Bertemu Air', meraih 'Penghargaan Terbaik' dalam kampanye 'Orang-orang yang Indah karena Berbeda' JTBC, dan terpilih sebagai 'Seniman yang Patut Diperhatikan' tahun itu di bidang seni rupa — pelukis Oriental Kim Hyun Jung, yang mendapat perhatian publik dan dunia seni, adalah 'idola seni lukis Korea' yang menguraikan seni lukis Korea, yang dulu terasa sulit dan jauh, secara mudah dan menarik dengan tema 'Naesoong' (istilah Korea untuk sikap menyembunyikan perasaan yang sebenarnya di balik penampilan), serta menyebarluaskan daya tarik lukisan Oriental kepada publik.
Dari motivasi apa "seri Naesoong" Anda mulai?
Awalnya saya terluka oleh sosok orang-orang yang luar dan dalamnya berbeda. Karena itu saya mulai melukis dengan tema 'Naesoong' dengan tujuan menyembuhkan diri sendiri melalui penggambaran sosok tersebut ke dalam karya. Lalu suatu hari, melalui cermin di studio, saya kembali menyadari bahwa orang yang termuat di kanvas adalah orang yang berwajah sama persis dengan saya. Diri saya di dalam gambar, yang saya kira orang lain, ternyata sangat mirip dengan saya bukan hanya dari rupanya, tetapi bahkan hakikatnya: 'tidak mampu menampilkan dirinya dengan teguh dan justru memperlihatkan sikap kikuk karena menyadari pandangan orang lain'. Sejak saat itu saya mulai melukis potret diri yang bersifat pengakuan.
Makna kamus dari Naesoong adalah "tampak lembut di luar tetapi menyimpan maksud tersembunyi di dalam". Menurut saya, meskipun di masyarakat kita Naesoong diterima sebagai kata yang lebih cocok bagi perempuan, hal itu bukan berarti Naesoong adalah milik khusus perempuan. Sebaliknya, saya menganggap Naesoong sebagai 'ketaksesuaian' yang umum, yang muncul ketika orang biasa menyembunyikan kekurangannya dan ingin tampil baik, mengikuti hasrat universal untuk diakui orang lain. Hal ini bahkan muncul hampir secara naluriah, dan pada akhirnya saya juga berpikir bahwa ini merupakan gejala ketika individu mengalah pada identitas dirinya sesuai anggapan umum masyarakat.
Apa kekuatan yang dimiliki lukisan Oriental?
Menurut saya, lukisan Oriental, yang diwariskan dari generasi ke generasi oleh nenek moyang dan menyeduh sepenuhnya emosi negeri kita, memiliki kekuatan hanya dari keberadaannya. Sepertinya banyak orang, ketika mendengar 'lukisan Oriental', akan membayangkan lukisan pemandangan dan lukisan empat tanaman mulia. Namun pada masa kini beragam upaya dilakukan, sampai-sampai dapat dikatakan batas antara lukisan Oriental dan lukisan Barat telah menjadi kabur, dan sungguh banyak pelukis negeri kita menekuni pekerjaan melukis 'seni lukis Korea' yang memuat emosi khas. Kalau saya punya harapan kecil, saya ingin pasar seni negeri kita tumbuh jauh lebih besar dan berkembang menjadi struktur di mana banyak orang dapat menikmati karya seni, dan saya akan mencurahkan banyak upaya untuk menciptakan struktur serta budaya semacam itu.
Gagasan menjadikan kotak paket kantor pos sebagai meja makan atau sedotan sebagai sumpit sungguh cemerlang. Dari mana Anda menemukan ide ekspresi?
Karena karya saya adalah potret diri saya, saya memperoleh ilham untuk karya pada setiap momen kehidupan nyata. Misalnya, karya saya 'Semangat Juang' menggambarkan adegan menyantap paket hamburger. Saat saya bekerja dan melewatkan waktu makan hingga merasa hampir pingsan, saya melihat diri saya makan dengan cara bertempur dan berpikir, 'Inilah Naesoong!' lalu menjadikannya materi. Memungut kentang goreng dengan sedotan dilakukan agar tangan saya tidak berminyak karena saat itu saya sedang melukis. Lalu 'Bercitra Rasa' lahir ketika saya memegang-memegang telepon pintar di kamar mandi — ruang yang saya monopoli sendiri — dan merasa itu momen yang penuh rahasia sekaligus bercitra rasa, lalu saya wujudkan ke dalam gambar. Ide saya terlintas tiba-tiba dari kehidupan dan pengalaman saya, dan sepertinya semakin universal ide itu, semakin banyak kasih yang diterimanya.
Ide saya
terlintas tiba-tiba
dari kehidupan dan pengalaman saya,
dan sepertinya
semakin universal ide itu,
semakin banyak kasih
yang diterimanya
Karya saya juga dapat disebut buah dari upaya untuk mengakui wujud nyata saya dan berdiri sendiri. Karena itu karya saya sepertinya secara khusus memperoleh empati banyak orang, dan karena kisah naratif tokoh nyata terefleksi dalam karya, para perempuan seolah menemukan sosok mereka sendiri saat melihat karya saya.
Saya penasaran, dari mana awal ketertarikan dan bakat Anda pada lukisan
Orang tua saya bukan orang yang berlatar pendidikan seni, tetapi mereka selalu sangat tertarik pada seni sehingga semasa saya kecil pun, saat bepergian, mereka selalu membawa saya ke museum seni. Karena itu kakak perempuan saya lebih dulu secara alami menekuni seni, dan saya pun mulai menekuni seni karena pengaruh kakak. Alasan saya memilih seni lukis Korea adalah karena sekitar kelas satu SMA saya merasakan daya tarik dan keseruan pada lukisan Oriental, khususnya lukisan tinta. Dalam buku 'Kuliah Khusus Keindahan Korea' karya Bapak Oh Ju-seok, lukisan Bapak Kim Hong-do dan lainnya diuraikan dengan sangat menarik dan dijelaskan pula tingkat tinggi lukisan tinta yang muncul dalam seni lukis Korea kita; keharuan saat membaca buku itu masih terasa jelas hingga kini.
Tinta adalah media yang sangat memikat karena meski disapukan berulang kali, bidang gambarnya tidak menjadi keruh atau tebal, bahkan justru dapat memberi kesan transparan melalui sapuan berlapis, serta memiliki ciri yang dapat menghidupkan keasyikan gradasi pekat dan tipis.
Tinta
justru melalui sapuan berlapis
dapat memberi
kesan transparan,
dan merupakan media yang sangat memikat
karena dapat menghidupkan
keasyikan gradasi pekat dan tipis
Bagaimana rencana kegiatan Anda ke depan?
Seperti karya yang berubah secara alami ketika kehidupan berubah, saya terus membuka kemungkinan mengenai karya di masa depan.
Selain karya dua dimensi, saya biasanya sangat tertarik pada karya video dan instalasi. Percobaan baru pada karya tiga dimensi, yang tidak dapat ditampilkan pada karya dua dimensi, menarik karena menghasilkan berbagai hal yang tak terduga. Jika 'Naesoong' dibuat menjadi sesuatu yang benar-benar dapat dilihat dan disentuh, bukankah wujud nyata 'Naesoong' dapat diterima secara lebih intuitif dan lebih dekat dibandingkan dengan menjumpainya melalui lukisan? Suatu hari 'Naesoong' dapat saya abstraksikan menjadi konsep pandangan atau anggapan umum, dan jika waktu berjalan lebih jauh serta zaman berubah, saya harus datang dengan tema baru.
Yang saya sebut tujuan akhir, pertama-tama adalah menegakkan pencapaian tersendiri sebagai seorang pelukis, dan bersamaan dengan itu saya ingin menyumbangkan tenaga bagi pekerjaan menciptakan budaya dan struktur agar seni rupa meresap serta berakar dalam kehidupan dan dapat dinikmati siapa pun. Selain itu, saya juga membayangkan diri sebagai 'penyebar budaya tradisional' yang dapat menjelaskan budaya tradisional yang tampak dalam seni kita kepada publik.
Informasi pameran dan karya
Resmi www.kimhyunjung.kr Facebook www.facebook.com/artisthyunjung
Blog artistjunga.blog.me