HIM Magazine | Ekspresi Penuh Kecerdikan untuk Masyarakat yang Ber-naesoong! Pelukis Pop Korea Kim Hyun Jung

Seorang perempuan berhanbok dengan headphone di kepala; seorang perempuan lain, juga berhanbok, memakai topi lebar khas para ibu sambil berolahraga di taman. Kami menemui Kim Hyun Jung, pelukis yang menghadirkan karya-karya yang dengan jenaka menusuk tepat sasaran pada atmosfer sosial yang kaku bahwa 'perempuan harus bersikap santun'. Apa pesan yang ingin disampaikan pelukis yang mencatat rekor menjual habis seluruh karya yang dipamerkan ini melalui seri Naesoong (istilah Korea untuk sikap menyembunyikan perasaan yang sebenarnya di balik penampilan)?

■ Seniman bintang yang sukses dengan setiap karya yang dirilis

Kim Hyun Jung, pelukis Korea yang disebut 'idola lukisan Korea' dan meniupkan gairah ke dunia seni lukis Korea yang selama ini sunyi. Pada 2013, ia menjadi buah bibir dengan mencatat rekor langka: seluruh karyanya terjual habis di pameran 'Kisah Naesoong' di Seoul Arts Center.

"Itu sama sekali tidak saya duga. Berbeda dari penilaian di sekitar saya seperti 'nilai artistiknya rendah' atau 'terlihat terlalu biasa', orang-orang yang membeli karya saya justru merasa senang sambil berkata, 'Aduh! Itu kan wajah saya sendiri!' Cara ekspresi yang mematahkan prasangka bahwa 'lukisan Korea itu sulit' juga katanya berkesan. Saya ingin membuat karya yang bisa dinikmati publik tanpa beban, dan saya sangat bahagia serta bersyukur karena merasa mendekati mimpi itu."

Ia menambahkan bahwa ia juga merasa bangga karena lukisan Korea, yang kian kehilangan tempat berpijak, dikenalkan kepada publik melalui dirinya. Lukisan Korea tidak disambut baik di masyarakat maupun di universitas dengan berbagai alasan: nilai komersialnya rendah, tampilannya tidak megah, dan sebagainya. Apakah ada alasan khusus mengapa ia mengabaikan genre yang jelas-jelas menghasilkan uang dan memilih menekuni lukisan Korea yang sudah pasti berat jalannya?

Kim menjawab, "Pada akhir kelas satu SMA, saya pertama kali mengenal lukisan tinta dan merasakan daya tarik yang berbeda dimensi dari lukisan Barat. Dalam lukisan tinta, satu sapuan begitu penting sampai bisa menentukan nasib seluruh karya. Itu menuntut konsentrasi tinggi dan kehalusan, dan ketika berhasil mengekspresikan sapuan yang sangat sulit, rasanya sesak penuh haru seperti baru mendaki sebuah gunung besar. Rasa pencapaian yang dirasakan setiap kali itulah salah satu daya tarik lukisan Korea."

Dan buku 'Kuliah Khusus Keindahan Korea' karya Oh Ju-seok yang ia baca pada masa itu memantapkan keputusannya menekuni lukisan Korea. Ia ingin meneladani kecerdikan, daya observasi, dan kekuatan sapuan penuh vitalitas dari sang pelukis yang terlihat dalam 'Mudong' dan 'Ssireum' karya Kim Hong-do yang diperkenalkan dalam buku itu. Sangat wajar bila seorang siswa SMA yang tenggelam dalam pesona lukisan Korea kemudian memilih jurusan lukisan Korea saat menjadi mahasiswa.

■ Seri Naesoong yang lahir dengan cara yang belum pernah ada

Sekalipun pekerjaan yang dicintai, tetap perlu dipikirkan secara realistis. Apalagi Korea adalah negara yang terlalu keras untuk hidup sebagai seniman. Ia mempertanyakan mengapa hidup para seniman yang selama puluhan hingga ratusan tahun menggetarkan hati manusia di seluruh dunia justru miskin. Untuk mendapat jawaban, Kim mengambil jurusan ganda manajemen bisnis dan mempelajari pasar seni serta arus dunia. Untuk mencari nasihat yang lebih praktis, ia menemui seorang senior yang berkarier sebagai pelukis, dan akhirnya ia memperoleh jawabannya — dari pertanyaan yang dilontarkan senior itu: "Pernah nggak kamu melukis seperti pegawai kantor?"

Ia menemukan dirinya sendiri: seseorang yang belum berusaha bekerja sebagai pelukis — berangkat ke studio pada waktu yang ditentukan, kerja lembur jika target belum terpenuhi — tetapi sudah lebih dulu merisaukan 'mengapa seniman selalu kelaparan?'. "Picasso menyelesaikan satu karya rata-rata setiap 2,2 hari. Itu volume kerja yang luar biasa, tidak bisa dibandingkan dengan saya sebagai mahasiswa yang menyelesaikan lima karya dalam setahun. Artinya ia begitu penuh gairah. Karena ingin menyerupai Picasso, saya pun membagi waktu secara efisien seperti pegawai kantor dan menenggelamkan diri dalam pekerjaan."

Hasilnya, Kim menyelesaikan sekitar 40 karya dalam satu tahun, dan dengan karya-karya itu ia menggelar pameran tunggal 〈Olimpiade Naesoong〉 di Gana Art Center, Insa-dong, pada Juni 2014. Di sana ia memperbarui rekor jumlah pengunjung harian tertinggi Gana Art Center dengan angka 3.733 orang atas namanya sendiri, dan menarik hingga 24.000 pengunjung selama sepuluh hari masa pameran. Itu adalah buah dari keteguhannya menempuh jalannya sendiri setelah mengatasi pergulatan soal karier di tengah atmosfer sosial yang menilai lukisan Korea lebih rendah daripada lukisan Barat.

Karena memperoleh popularitas di usia muda, muncul pula rasa cemburu dan iri terhadap Kim. Ia terluka oleh orang-orang yang luar dan dalamnya berbeda, dan dengan niat mengarikaturkan mereka ia mulai melukis dengan naesoong sebagai temanya. "Sambil bekerja, tokoh utama dalam lukisan itu terasa seperti diri saya sendiri. Saya pun ber-naesoong sambil memperhatikan pandangan orang lain. Setelah menemukan sisi diri saya yang sebelumnya tidak saya ketahui, saya mulai melukis hal-hal di sekitar saya, termasuk diri saya. 'Asing atau Akrab' adalah karya pertama yang memuat wajah saya."

Setelah 〈Olimpiade Naesoong〉 yang menggambarkan orang-orang berolahraga di taman lingkungan, kini ia sedang mengerjakan 〈Taman Bermain Naesoong〉 dengan konsep ruang pembebasan bagi orang dewasa. Gagasan itu muncul dari cerita murid-murid SMA yang ia ajar, yang menyegarkan suasana hati di taman bermain setelah ujian berakhir.

Metode kerja Kim dikenal unik. Ia menjadi tokoh utama dalam karyanya dan berfoto, lalu memakaikan pakaian di atas foto itu. Pemotretan dilakukan dua kali: pada pemotretan pertama ia mengambil silhuet tubuh, dan pada pemotretan kedua ia berfoto dengan hanbok dalam pose yang sama seperti pemotretan pertama. Setelah itu, figur diekspresikan dengan warna encer, benda-benda dengan warna pekat, dan pakaian dengan teknik tinta-warna encer atau kolase.

"Saya memakaikan hanbok berbahan semitransparan di atas tubuh telanjang. Sambil menyampaikan pesan kepada pengunjung bahwa 'isi hati orang terlihat jelas', saya memberi mereka kesempatan membayangkan apa yang terjadi di dalam lebarnya rok itu. Nyatanya, pengunjung pria sepertinya lebih tertarik daripada perempuan, dengan berkata 'kulitnya terlihat menembus'."

■ Bermimpi tentang seni yang bisa dinikmati siapa pun tanpa beban

Ketika karyanya dipublikasikan melalui media sosial, reaksi pengguna internet sangat ekstrem — dari pujian bahwa karyanya indah hingga kritik yang tajam. Di antara semuanya, Kim mengatakan yang paling ia ingat adalah komentar atas karya 'Acha (我差) Ramyeon'. Ia menggambarkan sepatu cantik yang elegan dan trendi, tas berharga tinggi, dan kopi waralaba, namun berbeda dari maksudnya, karya itu justru dinilai menyindir kecenderungan konsumsi mewah perempuan muda.

Ia merasa heran atas tafsir yang berbeda dari niat penciptaannya, tetapi proses reinterpretasi karya yang telah meninggalkan tangannya juga ia rasa menarik. Sementara itu, Kim menyebut 'Narsis' sebagai karya yang paling ia sayangi. Karya awal seri Naesoong itu dipilih karena ia menganggap sosok yang menggambar alis di depan cermin tangan adalah naesoong yang paling mewakili perempuan. Dengan karya ini pula Kim meraih Medali Emas Kompetisi Seni Rupa Perempuan Korea.

"'Kaulah yang Menggerakkanku', yang menggambarkan seorang perempuan melaju di atas sepeda motor layanan antar McDonald's, adalah satu-satunya karya yang aslinya masih saya miliki. Ini karya awal, tapi karena reaksi pengunjung begitu luar biasa, saya menyimpannya dengan penuh sayang. Seorang kolektor terkenal di Korea menyatakan ingin membelinya, tetapi saya tidak bisa melepaskannya dari tangan saya."

Padahal semestinya ia merasa cemas begitu keluar dari pagar bernama sekolah, tetapi Kim merasa mantap karena ada publik yang bisa ia ajak berkomunikasi. Sebab bagi Kim, orang-orang yang memberi umpan balik atas karya yang ia unggah ke media sosial tidak berbeda dari para senior. Ketika kadang rasa cemas datang menyerbu, ia justru semakin menenggelamkan diri dalam pekerjaan dan mengirim portofolio ke galeri-galeri untuk memperkenalkan 'pelukis Korea Kim Hyun Jung'.

"Tidak ada jalan baku untuk menjadi pelukis. Orang seperti saya yang berasal dari SMA seni dan universitas seni memang lebih banyak mendapat informasi pameran, tetapi belakangan orang yang bukan dari jurusan seni pun berkarya melalui media sosial." Ketika ditanya sampai kapan ia ingin berkarya sebagai pelukis, Kim berkata, "Karena saya bahagia bisa bekerja dan berpameran seperti sekarang, untuk sementara saya ingin menjalani hidup ini. Saya ingin menyumbangkan tenaga untuk menciptakan budaya di mana seni menjadi bagian dari kehidupan dan dinikmati secara alami."

Baru-baru ini ia merangkum karyanya dalam sebuah esai dan menyumbangkan hasilnya untuk mendukung anak-anak di panti asuhan — hal itu berada dalam konteks yang sama. Ia juga berkata bahwa ia bermimpi belajar lebih jauh dan menjalani hidup sebagai penyebar yang menjelaskan budaya tradisional dalam seni kita dengan cara yang mudah dipahami. Dengan imajinasi yang cemerlang, kemampuan yang menggugah pengunjung, dan cita-cita gagah sebagai pelukis Korea, Kim Hyun Jung berusaha sebaik mungkin setiap hari — dan naesoong berikutnya darinya sudah dinanti.

[PROFIL]

Lahir di Seoul pada 1988

Lulusan Jurusan Lukisan Oriental, Fakultas Seni Rupa Universitas Nasional Seoul, dan program pascasarjana universitas yang sama

2011 Penghargaan Terbaik, Pameran Seni Perdamaian Dunia ke-14

Medali Emas, Kompetisi Seni Rupa Perempuan Korea ke-12

2013 Artis 'Pelukis Masa Depan' Perrier 150 Tahun

2014 Penghargaan Terbaik 'Orang-Orang Indah' JTBC

'100 Orang yang Akan Menerangi Korea 10 Tahun Mendatang' Dong-A Ilbo

2013 Pameran Undangan Art Seoul, pameran tunggal

2014 Seoul Art Show

Penulis — Tulisan: Kim Hyun-kyung (penulis lepas) | Foto: Cho Sang-cheol (direktur foto)