天地日報 | ［インタビュー］「韓国画のアイドル」キム・ヒョンジョン作家…韓服を着て何でもできる「Naesoong」を描く

［天地日報＝キム・ヒョンジン記者］今年で28歳、ちょうど大学院を卒業したばかりですが、すでに個人展を5回開催し、すべての展示で作品が完売して「完売女」の称号を得た東洋画家キム・ヒョンジョン作家。その存在がさっそく気になってきます。

キム・ヒョンジョン作家はソウル大学経営学科および東洋画科を卒業し、同大学院を卒業しました。個人展5回および国内外のグループ展約40回などに出品し、ソウル大学総同窓会長賞を受賞しました。斬新な発想とテーマ、表現技法は「大胆だ」という評価を受け、また正統な東洋画の理論と技法に基づいて変化を試みるという点で注目される、韓国画壇の有望株です。

年輪と経歴を重視する美術界で「韓国画のアイドル」と呼ばれ、韓国画のPOPを新たにSNSへ持ち込んで大衆的に広める美術史的な貢献が認められています。2013年3月の個人展を筆頭に、その後の個人展ごとに話題を呼んでおり、東亜日報の「10年後の韓国を輝かせる100人」、「ペリエ150周年 未来の作家、水を得たアーティスト」に選ばれました。

また、JTBC「ダルムダウン・サラムドゥル（違いこそ美しい人々）」で「最優秀賞」を受賞しました。「Naesoong（ネスン——本心を隠して取り繕う態度を指す韓国語）オリンピック」という個人展をインサアートセンターで開き、マスコミと美術愛好家から最も注目を集めた作家です。開催した展示の絵がすべて完売するなど話題を呼び、SNSを通じても大衆から多くの支持を得ています。美術部門の今年の「注目すべき芸術家」に選ばれ、トロフィーと賞状が授与されました。

キム・ヒョンジョン作家は、ソウル仁寺洞のインサアートセンターで2014年6月に開催した個人展〈Naesoongオリンピック〉の「作家との対話」プログラムを通じて、観客と出会いました。2回目の作家との出会いプログラムに入場した観客数は計3733人で、ガナ・インサアートセンター開館以来の最多来場者記録を更新しもしました。また、10日間の展示期間中に計2万4000人余りの来場者が訪れ、ガナ・インサアートセンターの最多観客数を更新しました。

キム・ヒョンジョン作家は、Naesoongというテーマで韓服を着た女性を描いて話題になっている20代の若い東洋画家です。短い経歴にもかかわらず「韓国画のアイドル」と呼ばれるほど大衆的な人気を集めていますが、そんな彼女について知ってみましょう。

Q. 作品活動の出発点が「Naesoong」ですが。

20歳を少し超えたばかりの女子大生だった私は、人との関係の中で、その深さが深いにしろ浅いにしろ、心に傷を受けることが多かったのです。特に耐えがたかったのは、私の一断面だけを見て、私がどういう人間なのだろうと簡単に決めつけたり、私を評価したりする人たちの視線でした。これは私だけの悩みや問題ではなかったでしょう。

特に私は他人の視線に敏感で、その重さが荷に感じられました。揺らがずに重心を保つために、私はどういう人間なのか、あるいはどういう人間にならなければならないのか、という自問の時間に沈むことがありましたが、自我に名前を付けることは難しいことでした。むしろ、私についての他人の視線や評価、そして期待の前に一歩、二歩と自分を譲ってきた私は、いつのまにか異邦人のように混乱した心の中をさまよっていました。その頃、混乱の原因を与えてくれた視線と評価に対して、相当な反発心を抱いていました。人物が高尚な韓服を着ていながら、まったく似合わない行動をしている場面をとらえた作業「Naesoong物語」は、傷を与えた人々を戯画化しようという意図から出発したものでした。

Q. 自画像への転換の理由は。

作品で何かを表現するために人物で物語を解きほぐすようになったのは、私に大きな影響を与えてくださった二人の恩師が人物で作業をしているからです。人物画では人物の構図と動勢が重要ですので、写実的な表現のために人物写真を参考資料として活用しました。より多くの観察のために自ら作品のモデルになったのは、自然な選択でした。

初期に作業をしていたときは、画面の中の人物に他人の人格を重ねてかぶせていたので、絵の中の女性は私の面をかぶった他人でした。そんなある日の明け方、アトリエでもうろうとした意識で鏡を見ました。鏡の中には、画面に収められた、外見もその内心までも同じ一人の女性が、私を見ていました。これはささやかな経験ですが、私にとっては重要な転換点となりました。作業の中の「堂々と自分の姿を表せず、他人の視線を意識しながら中途半端な姿を見せている」女性は、まさに「私」自身だったのです。他人だとばかり思っていた画面の中の女性が、見た目だけでなくその本質までも私の姿に似ていたのです。

そうして他者化された「私」の姿を見つけたとき、本当の姿を見つけたいけれどどこへ向かえばよいのか分からなかった私の視線は内面へと集中し、新たな没入の局面を迎えることになりました。自分がどういう人間であるかを確固として判定することはできませんが、他人の視線に束縛されている現在の状態だけは率直に、堂々と打ち明けていけば、視線の前で少しずつ堂々としていけるのではないでしょうか。

結局、自己告白的な作業を通じて本当の姿を模索しています。絵の素材は大部分、私の日常的な行動や習慣が反映されているのですが、絵を通じて自分を表して見せることは、美術的な作業であると同時に、人生についての省察を率直に告白することでもあります。

Q. 作品では女性たちの両面性についての機知に富んだ視線が際立ちます。この「Naesoong」について、作家自身はどう考えますか。

Naesoongの辞書的な意味は「外面はおとなしく見えるが、内心はしたたかであること」です。ところが、上の質問からもある程度うかがえるように、「Naesoong」といえば「女性」が付いてくるのが、普通の人々の自然な連想作用です。しかし私の作業に使われる「Naesoong」は、その定義からして性別について中立的です。Naesoongが私たちの社会で女性により似合う言葉として受け取られているとしても、だからといって女性の専有物ではないと思います。

むしろNaesoongは、他人から認められたいという普遍的な欲求に従って、普通の人々が自分の足りない部分を隠して良い姿を見せようとするところから現れる、ありふれた「不一致」だと思います。これはほとんど本能的に現れるものでもあります。結局、社会の通念に従って個人が自我のアイデンティティーを譲る現象だという気もします。「Naesoong物語」を構想したときは、Naesoongを装う人々に対する戯画化の欲求から始まりましたが、作業を進めていくうちに、今では「Naesoong」が心理学的・哲学的な分析対象になってしまいました。

結論として、現在「Naesoong物語」に使われる「Naesoong」は広い意味のNaesoongで、他人の視線や通念的な評価を満足させるために、内心と異なる外見を表して見せるすべての態度を意味します。

Q. 人物の衣装として韓服を採用した理由は。

作業で発展させているモチーフの一つは、私たちが無意識のうちに当然のものとして受け入れている通念（通念）に衝撃を加えるということです。私たちが情報を受け入れ、それに基づいて評価あるいは判断する方法や基準は安定性を与えてくれますが、ときには個人の独特な個性を埋没させてしまうこともあります。もちろん、通念的な視線と評価はときに誤りを引き起こすため、それに対する適切な批判的視座は必要です。

作品では、人物が韓国の伝統衣装である韓服を着て、時代性を象徴する小道具を使う姿が、妙な対比を呼び起こします。このように、そのイメージが時代的に重なり合わない象徴を対照的に調和させることは、「こういうときはこうしなければならない」あるいは「こういう人はこうあるべきだ」という通念に対する衝撃を意図しています。たとえば韓服を着てイヤホンを耳に差したまま自転車に乗っていく姿や、机に足を上げたままタブレットを操作する姿は、通念的な礼法や通念的な期待にふさわしいイメージではないのです。人物が韓服を着ていることは、Naesoongに関連して隠蔽性や複雑性を象徴し、作品の審美性を加えるという機能的側面があります。

しかし、それより重要なのは、韓服を着ている人物の動勢と、作品の中に時代性を帯びた小道具との対比が与える意外性です。画面に伝統衣装と現代の日常を共存させ、外と内が違う女性のNaesoongという、一種の非常識ないしアイロニーを形象化することによって、破格を提示します。

私の作品を通じて示す通念に対する衝撃というものは、見るのに差し障るほど刃を立てるものではないでしょう。作品のうち〈あちゃ 我差 / Ops〉は、題名を漢字で「われ」を意味する「我」の字に、「足りない」を意味する「差」の字を使いましたが、これは自分自身の足りなさを意味します。ブランドバッグの上にコーヒーがこぼれる瞬間も「あちゃ」と思う瞬間であり、1000ウォンほどのラーメンを食べながら、その何倍もの価格になるコーヒーを飲む瞬間も「あちゃ」と思うので、そう名付けました。

しかし、私の作品活動は究極的には告白的な作業を通じて通念的な視線と評価から自由になることを志向するものであるだけに、私が意図する意外性への志向は鈍いものではありません。

Q. どのような作家になりたいですか。

人々のかゆいところをかいてあげる作家になりたいです。おそらく偉大な作家として記憶される作家たちは、普通の人が言いたくても言えなかったことをすっきりとかいてあげた人たちだからこそ、偉大な作家として記憶されているのではないでしょうか。そう考えると、私が作家として進むべき方向は、時宜にかなって普通の人々のもどかしい部分を突き抜けさせてあげられるものでなければならない、ということが明確になります。その面で、自分の世界に沈み込んで自分の考えに傾くのではなく、世の中のことに敏感に関心を持ち、世の中と相互作用する作家になろうと努めています。最近、映画、バラエティー、芸術、講演、出版界の話題となっている「疎通」や「共感」も、おそらくこうしたアイデアから出発したのではないかと思います。

また、ウィットのある作業で笑いを与えられる作家を夢見ています。私自身も作業をしながら、傷から始まった憂鬱症が癒されています。たった一人でも私の作業を見て笑みを浮かべてくれるなら、これ以上ないほど幸せでしょう。

一方、キム・ヒョンジョン作家は今月6日から11日まで、ソウル市議会でNaesoongオリンピックの展示を開いています。

執筆者 — キム・ヒョンジン記者