忠北大学新聞 | （10.19）Naesoong、私の中の本当の姿をのぞき込む

Naesoong（ネスン——本心を隠して取り繕う態度を指す韓国語）、私の中の本当の姿をのぞき込む

キム・ヒョンジョン 韓国画家

ここに優雅な韓服を着た一人の女性がいます。絵のなかの彼女の姿は、私たちの笑いを誘うのに十分です。韓服を着て精いっぱい装い、格式を整えているはずの彼女が、皮肉にもビリヤードをしていたり、マクドナルドのバイクに乗って配達に向かっていたりするからです。赤いチョゴリと墨色のスカートを身につけてラーメンを作って食べる彼女の視線が向かう先に、ブランドバッグとスターバックスのタンブラーが置かれていたりもします。白い紙の上に妙な「彼女たち」の姿を描き出した画家こそ、2014年の東亜日報「10年後の韓国を輝かせる100人」、2015年第8回今年の女性文化人賞・清江文化賞の受賞に輝くキム・ヒョンジョン画家です。それでは、キム・ヒョンジョン画家が描き出している彼女の人生は、どんな姿なのでしょうか。ここから彼女の物語のなかに入ってみましょう。

姉について絵を描いていた少女

韓国画に足を踏み入れる

華やかな絵のなかの女性たちとは違い、彼女が韓国画を始めることになったきっかけは平凡です。

「だいたい妹は姉の真似をしたがり、娘は母に似たいと思うでしょう。私も美術を専攻する姉について、自然に美術を始めました。多様な分野のなかでも韓国画を始めることになったのは、西洋画の材料で表現した作品では感じられなかった新鮮な衝撃を、韓国画を通じて受けたからでした。とくに〈舞童〉と〈相撲〉に表れた金弘道（キム・ホンド）先生のウィットと繊細な観察力、そして生き生きとした運筆の力を追いかけて成し遂げたいと思い、そうした思いが、私に韓国画固有の技法と材料を守り抜かせたのです」

平凡に始めた美術でしたが、より良い作品のために彼女は誰よりも情熱的で、意欲の強い学生でした。ソウル大学東洋画科を専攻しながら経営学を複数専攻しました。他の学生の何倍も勉強し、他の経営学専攻の学生より高い成績を取りました。

「作家になろうと決めたときから、現在のわが国の美術市場の限界と若い作家たちの苦労について多く考えてみました。作品の価格は高く設定されているのに、なぜ作家は飢えるのだろうか、美術に夢を抱いた作家たち全員が、現実的な困難なしに自分たちの作品世界を開いていくことはできないのだろうか、という疑問が浮かび続けました。その疑問を解決するためには美術市場をもっとよく知らなければならないと考えて、経営学を複数専攻することに決めました。もちろん専攻したからといって美術市場を完璧に理解できるようになったわけでもなく、経営学と東洋画はそれぞれ右脳と左脳を交互に使わなければならないことなので、頭に過負荷がかかったりもしましたが、経営学は確かに、私が世界をもう少し違う視野、より広い視野で見られるようにしてくれた学問です」

Naesoong物語、発想の枠を破る

年輪と経歴を重視する美術界において、28歳という若い彼女が有望株として浮上することになったきっかけは、彼女の初個展「Naesoong物語」です。彼女にとって制作は、自分の悩みに対する答えを探す過程であり、彼女はその過程を大胆でウィットに富んだかたちで表現しました。

「私は思春期から他人の『視線』に敏感な学生でした。自分が望む人生を生きるよりも、人々の『視線』に映る姿ばかりを追う人間でした。『視線』が自分の人生の基準になっていくうちに、次第にそれを抱えきれなくなりました。それで、薄れてしまった自分の自我を探すため、揺らがずに重心を保つため、『私はどんな人間なのか』あるいは『どんな人間にならなければならないのか』という自問の時間が必要でした。それで『Naesoong物語』という制作を始めたのです」

それでは、彼女にとって「Naesoong」はいったいどんな意味なのでしょうか。

「Naesoongは、性別に関係なく、他人から認められたいという普遍的な欲求にしたがって、ふつうの人が自分の足りない部分を隠し、よい姿を見せようとするところから現れる、よくある『不一致』だと思います。最初に『Naesoong物語』を構想したのも、表と裏の違う人たちを戯画化するためでした。しかし作品を進め続けるなかで、絵のなかの人物が自分の顔立ちだけでなく、その本質までも自分に似ていることにふと気づき、絵の対象が自分自身へと移っていきました。結局、自分が戯画化しようとしていた姿は自分にもあり、自分が嫌っていた他人の姿は、結局のところ自分が否定したい自分の属性だったのだと気づいたのです。そのときから私は『Naesoong』を『他人の視線や通念的な評価を満たすために、内心と違う外見を見せるすべての態度』と理解し、自分の日常のなかに見いだせるNaesoongの状況も自画像として描いていくようになりました。結局、今の『Naesoong』シリーズは告白的な自画像なのです」

作品を自画像として表現する方法のほかに、彼女の作品で「Naesoong」というテーマをいっそう際立たせているのは、まさに作品のなかの「対比」される姿です。格式と高尚さを象徴する韓服と、その韓服を着て日常的な行動をする姿の対比、伝統的な東洋画の彩色技法と西洋のコラージュ技法の対比などがそれです。

「作品で韓服を主要なモチーフにしたのは、格式と高尚さを象徴する韓服を着てとても気楽に、日常的で習慣的な行動をする姿の対比によって、表と裏の違う姿を隠喩しつつ、同時に通念からの逸脱がもたらす自由さを提示しようとしたからです。『格式』と『日常』の対比は、表と裏の対比である『Naesoong』を換喩する媒体になるのです。また韓服は、何枚もの衣を重ねて着て、スカートが長く広いので隠蔽の属性が高い服だと言えるのですが、そうした韓服を着ていながらも中がすっかり見えるように、人物をまず裸で描き、その上に韓紙でコラージュをすることで、Naesoongをする人物の内面を洞察する観客の心理をより劇的に導くことができます。隠せば隠すほど、内心を探る面白さが大きくなるのです」

大衆と対話する芸術家を夢見る

昨年6月、仁寺洞のガナ・インサアートセンターで行われた彼女の個展「Naesoongオリンピック」は、1日の最大観客数3733人、累計2万4000人余りで、ガナ・インサアートセンター開設以来の最多来場者記録を相次いで更新しました。今年開かれた個展もまた、展示ごとに作品が完売するなど、彼女の歩みは彼女の作品と同じくらい堂々として、こだわりがないように見えます。しかし彼女にとって「画家」という肩書きは、つねに恐れを感じさせるものです。

「韓国画の画家である前に『画家』として生きていくことには、多くの恐れがあります。『作家は飢える』という一文が代弁するように、作家を職業として生きていくのはとても大変です。作家として絵を描くときは本当に幸せですが、多くのプロジェクトを進めながら、わが国で若い作家が弱者であることを実感するときには、挫折感を味わったりもします。それだけでなく、現在を生きる韓国画の画家であるからこそ、制作のテーマに時代性を込めて現代的に表現しつつ、伝統的な材料とともに調和をなして表現することにつねに多くの研究が必要で、結果として調和のよくとれた作品が生まれるだろうかと、つねに不安で気にかかります」

若い年齢で韓国画の画家として多くのことを成し遂げましたが、彼女にはまだ叶えたい夢がたくさんあります。

「最終目標としては、まず作家として一家を成すことですが、それとあわせて、美術が生活のなかに染み込んで根を下ろし、誰もが楽しめる文化と仕組みを作ることに力を添えたいです。さらには、私たちの芸術に表れる伝統文化を大衆的に説明できる『伝統文化の伝道師』の姿も想像してみたりします。また最近、私は『ソーシャル・ドローイング』というジャンルを開いてみようと努力しています。ソーシャル・ネットワークを利用して、大衆と作家がともに一つの作品を完成させていくのです。こうしたいくつもの夢がありますが、それらの最終目標は結局、大衆とともに呼吸する美術、そして若い作家とともにある美術。それ一つだけです」

また彼女は、彼女と同じ道を歩もうとするわが大学の学生たちのための助言も忘れませんでした。

「切実に好きだという思いを持って制作をすれば、いつもよい結果があると思います。難しい時期はいつもやってきますが、そのたびに自分の夢、制作を好きだという思い、情熱を思い出して、その一瞬一瞬を乗り越えていけば、よい瞬間が来ると確信しています」

彼女の作品は、彼女にとっては悩みに対する答えを探す過程であり、大衆と対話する窓口であり、大衆にとっては息苦しい世の中からの解放区です。絵を描くことほど自分を満たしてくれるものはないと確信する彼女が、また、どんな作品で私たちに近づいてくるのか、今後の彼女の歩みに期待してみます。

キム・ドヨン記者 khra0131@cbnu.ac.kr