THE VIEW | 第106期 | 内秀与真心的交汇点
《THE VIEW》刊登了对金炫廷作家的采访,介绍了"内秀系列"的创作背景与创作方式。作家借用黑格尔的"承认斗争"概念,将"内秀"解释为为满足他人目光与世俗评价而采取的一种普遍态度,并阐明了通过韩服、裸体与拼贴技法寻找自由自我的创作意图。
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内秀与真心的交汇点
金炫廷作家的画作犹如一面镜子。她以机智而美丽地表现直面自我瞬间之不适的《内秀系列》向我们发问:我是如此,你又如何?
PROFILE
毕业于首尔大学美术学院东洋画系,现于该校攻读硕士学位。通过三次国内个展,以及在美国、香港、德国等地的众多海外联展,向世人展示了自己的作品。通过社交网络与博客的积极沟通,她一直走在东洋画与韩国画大众化的前列。获奖经历包括第2届大韩民国女性美术大展韩国画部门金奖、第4届世界和平美术大展韩国画部门最优秀奖等。
今年《内秀系列》的展览反响热烈。
从去年研究生院秋季学期结束之际起,我便开始为今年春天将要展出的展览做准备。整整六个多月全身心投入准备工作,成功举办了这场堪称我人生转折点的展览。
对金炫廷而言,"内秀"意味着什么?
我作品中的关键词"内秀",指的是为满足他人目光或世俗评价,而表现出与内心不同之外表的一切态度。黑格尔将人们为获得承认所做的努力称为"承认斗争"。我认为内秀是作为这种承认斗争的一环而发生的、近乎本能且普遍的现象。当我意识到自己也是一个难以摆脱内秀枷锁的人时,便萌生了可称为自画像的《内秀系列》的构想草图。
用韩服与裸体来表现的方式很有意思。
韩服是一种能够有效展现"穿着庄重典雅的服装,却做出寻常琐碎举动"这一现象的服装。而先将人物画成裸体,再通过拼贴(襦衣部分)或水墨淡彩(裙摆部分)使内里若隐若现,也是引导观众领悟"内里一览无余"这一内秀本质的装置。
您希望通过作品寻找到怎样的真实或真心?
根本的思考在于发现"自由的自我"。通过创作活动,我逐渐能够直面并认可更加自由、坦率的自己。归根结底,我所寻找的,可以说是一种摆脱他人目光与世俗观念束缚的人的形象。
仅两天内所有作品便全数售罄,其中您最钟爱的是哪一件作品?
我想选第一件作品《水仙》。作为早期的意象,在巴掌大的小镜子前专注描眉的那一瞬间,我认为最能代表内秀的形象。这件作品还曾获得大韩民国女性美术大展金奖,因此对我个人而言意义重大。
今后计划描绘怎样的"自画像"?
只要真心能够触及之处,我会持续发掘自己与当代人身上的"内秀",并将其化为作品。同时,我也希望成为向全世界广泛传播韩国画魅力与美感的传道者。油画愈是层层叠色,画面愈显厚重;而水墨淡彩画则相反,愈是多次施以淡墨,便愈能随浓淡与晕染呈现出通透之感。拼贴是将韩纸撕开后以浆糊粘贴,依黏贴方式不同而呈现出千变万化的纹样。东洋画中的留白,作为想象的空间,不也同样美丽吗!
[照片说明] 水仙(90×72cm) / 我差(145×117cm)