韩国画家 金炫廷 ARTIST Hyunjung KIM

韩国经济杂志 | 戏仿与机智,重新发现当代韩国画

매체 韩国经济杂志 구분 杂志·期刊 게재일 2020.09.01 기자/프로그램 김윤섭 (아이프 아트매니지먼트 대표·미술사 박사) 관리코드 MI208

《韩国经济杂志》(MONEY)2020年9月号以"戏仿与机智:重新发现当代韩国画"为题聚焦金炫廷作家。介绍了戏仿米开朗基罗《创造亚当》、雅克-路易·大卫《拿破仑翻越阿尔卑斯山》等西方名画的"婚姻与女性"系列的创作背景与技法,以及她在首尔大学东洋画系的学、硕士经历与国内外展览经历。撰文:IF艺术管理代表金润燮(美术史博士)。

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金润燮博士的艺术家专访 —— 金炫廷

戏仿与机智:重新发现当代韩国画

机智灵动、名作戏仿、wit(机智)、故事性、当代韩国画、节目主持、演讲、新潮流……用来形容金炫廷作家及其作品的关键词,实在是多种多样。这恰恰说明了她对外活动之活跃、作品完成度之高。她同时也是美术界具有代表性的名人(celebrity)。金炫廷的"内秀的故事"系列,正展现出当代韩国画的全新可能性。

金润燮 IF艺术管理代表 · 美术史博士

《结婚:育儿战争》,韩纸上水墨淡彩与拼贴,1135×113cm,2019年【原文标注如此,与其他图注位数不同,可能为印刷错误】

《结婚:沉思的准新娘》,韩纸上水墨淡彩与拼贴,162×47cm,2019年

《结婚:欢迎来到婆家世界》,韩纸上水墨淡彩与拼贴,187×69.5cm,2019年

金炫廷作家是首尔市宣传大使,同时也是EBS美术节目《丹绮姐姐》的主持人。2017年入选《福布斯》"亚洲最具影响力30岁以下30人",参与制作了2019年MBC演技大赏的桥接影像,作品被收录于国内14种教科书之中。2016年举办的个展《内秀游乐园》,吸引67,402人次到访展馆,创下"国内艺术家个展观众人数之最"的纪录。同年,她还在纽约大都会艺术博物馆举办了邀请个展。可口可乐、友利卡、韩国马事会、乐天百货、新世界百货、LG生活健康等企业,均曾与她的作品展开合作。

虽仅三十出头,她在创作、演讲、写作、广播等领域始终保持着广泛而活跃的步伐。作为作家的本分,始终是她最优先考量的事。她不间断地创作,每次发表作品都能引发巨大关注,其原因或许正在于"完整承载自身感性的那份坦率"。

通常,如何诠释"同时代的感性",往往决定了作品的亲和力与魅力有何不同。有人关注社会随时代变迁而生的诉求,也有人更专注于作为变化中社会主体的自身。若要归类,金作家属于后者。

金炫廷拥有一种独特的才能,能极为有效地将与自己年龄相符的时代面貌转化到作品之中。其代表性的例子,便是她在几年前迈过三十岁门槛时开始创作的"婚姻与女性"系列。在韩国,人们通常把三十岁出头到三十岁中期视为适婚年龄,尤其对女性而言,这一时期格外敏感。且不论周围的目光,这也是一个必须在作为个体的人生,与传统所要求的女性义务之间做出选择的时期。谁的妻子、哪家的儿媳、谁的母亲……半生代表着自己的名字,也随之逐渐消失。她将现代社会的婚姻制度与平等文化对一位女性产生何种影响、又给我们留下了怎样的课题,以清晰的提问方式融入了画中。

让我们通过几件作品,看看金作家的创作构思有多么周密而引人入胜。首先是名为《结婚:天壤之别(天地差異)》的作品,戏仿了文艺复兴巨匠米开朗基罗名作《创世纪》中的"创造亚当"部分。任何人都曾憧憬婚姻是通往人生另一份幸福的关口,但现实终归是现实。曾经悠然品着咖啡、享受名牌购物的"内秀女",也如同其他女性一样,怀揣着美好的憧憬跨过了婚礼的门槛。

等待着她的,并非乐天世界大厦Signiel那梦幻般的宫殿。名牌?想都不敢想!她双手戴着橡胶手套、拿着奶瓶,身后则被襁褓中的婴儿与需要悉心侍奉的长辈们团团围住。婚前满怀憧憬的现实,与婚后的现实相比,真可谓"天壤之别(天地差異)"。仿佛在暗示这种婚姻景象正是21世纪当代社会的真实写照一般,画中女子婚前手边早已摆放着一本名为《Wedding21》的杂志。构思与布局都十分机智巧妙。这幅纵逾2米、横逾4米的大型作品以屏风形式制作,融合了水墨与设色技法,出色地重新诠释了18世纪朝鲜后期的风俗画。

1 《结婚:天壤之别》,韩纸上水墨淡彩与拼贴,199×428cm,2019年

2 《结婚:疲劳陀》,韩纸上水墨淡彩与拼贴,123×165cm,2019年

3 《结婚:血·汗·泪》,韩纸上水墨淡彩与拼贴,182×128cm,2019年

4 作品《啊差》的创作过程。经过"构思—拍照—素描—第一次裱糊—上色—第二次裱糊—收尾"等步骤,有的作品耗时长达6个月以上才能完成。

艺术家金炫廷……

1988年生,本科就读于首尔大学,主修美术学院东洋画系及经营学院经营学系两个专业,随后在同一所大学东洋画系完成硕士学位,并修完博士课程。她展现出韩国画传统性与当代性有效交融的独创画风,在韩国画的大众化方面发挥了重要作用。她尤以新颖的构思、主题解读能力,以及深具功力的表现技法,被视为兼具理论与实践能力的前途无量的作家。她也是韩国画坛中因基于扎实技法尝试变革而备受瞩目的新锐力量。曾参与美国纽约大都会艺术博物馆、国立现代美术馆、国会议事堂、首尔市议会会馆、艺术殿堂韩伽蓝美术馆、北京双年展、驻德国韩国文化院等众多展览。目前她还在庆熙大学本科及研究生院、诚信女子大学、龙仁大学等院校授课。

接下来是作品《结婚:育儿战争》,戏仿了雅克-路易·大卫那幅极负盛名的杰作《拿破仑翻越阿尔卑斯山》。已婚女性所经历的"育儿即战争"这种感受,还有什么能比这更贴切地表现出来呢?她稳稳地把孩子背在身后,高高举起的右手中,闪耀着初为人母那坚定不移的意志;左手则手持鸡毛掸子全副武装,作为全职主妇的决心不同凡响,与此同时,那双华丽时髦的高跟鞋,也透露出她不愿失去时尚女性风范的心意。与之形成对比的是,新郎则被置于画面下方,融入檀园金弘道《新行》中那些悠然自得的人物之中。

"我之所以经常以韩服作为创作的母题,是想通过身穿象征端庄与高雅的韩服却做出日常行为这一对比,隐喻性地表现表里不一的样貌。同时也是想借此传达脱离成见所带来的那份自由。人物的表现技法采用的是韩国画传统的水墨淡彩,韩服部分则附加了西方美术的拼贴技法。我想在同一幅画中,融合这两种性质迥异的技法,创造出独属于我的独创性。此外,韩服若隐若现的透视效果,正是象征'虽想掩饰,但你的内里早已一览无遗'这一'内秀'主题的表现手法。"

正如她所说,金炫廷的画作追求平面与立体、东西方造型技法交融的融合多样性。若细看她的创作过程,会发现其构思更加缜密。首先,她会以亲身经历、亲自感受到的情感为基础进行构思,近来甚至还努力通过问卷调查与访谈,将集体智慧的意见也融入作品之中。根据构思,她会拍摄人物的身体轮廓,以及身穿韩服的样貌。从人物的裸体到发丝的每一缕,都在韩纸上细细描绘。她用水墨与多种传统技法表现韩服与背景,经过裱糊之后,再用亲手染色的韩纸,对上衣部分进行立体拼贴处理。基本完成后,再经过第二次裱糊、篆刻落款,才最终完成。由于步骤如此繁复细致,一件作品的创作有时长达6个月之久。

金作家的"内秀的故事"系列之所以备受喜爱,除了作品本身饶有趣味的题材与制作技法外,她坚定不移的执着与主题意识也功不可没。诸如能引发共鸣的同时代性、如剥洋葱般不断激发好奇心的扎实叙事结构,以及作为洗练现代女性表征、却又乐于身穿韩服的主人公自画像形象等要素相互交融,塑造出了鲜明的辨识度与竞争力。此外,金作家将作为作品讯息的"内秀"称为"一种谎言"。身穿韩服的年轻女子形象,多少显得有些格格不入,却又流露出一种令人无法厌恶的微妙魅力。其间穿插的讽刺与诙谐交织的种种情节,往往如白日一梦般,化作一个善意的谎言消散无踪。

以往,曾有过以"最韩国的,就是最世界的"这一口号迎接全球化时代的经历。那么,在美术这一领域中,是否也能以承载我国独特情感的绘画形式来回应全球化?所谓"韩国式"的边界究竟在哪里?比较的对象又是何处、又是谁呢?当代美术,或许可以被定义为"以个人感性经历的同时代感受,通过自己的造型语言加以可视化之结果的统称"。然而能同时满足这一要求的艺术家,正如这一定义所暗示的那样,实属罕见。金作家又是如何呢?如今她已积累了约十年的创作生涯,还不宜妄下定论。不过,可以肯定的是,她正在切实地塑造属于自己的色彩。这正是人们对十年后的金作家格外好奇的原因所在。

在她的YouTube频道(/artistjunga)上,也能看到她的创作过程。

关于金润燮所长……

金润燮代表作为美术评论家,在明知大学研究生院取得美术史博士学位,曾担任2019年安养国际公共艺术项目(APAP)艺术总监。目前担任国立现代美术馆作品价格评估委员、政府美术银行运营委员、仁川国际机场文化艺术咨询委员、(社)韩国美术市场鉴定协会专门委员、大韩红十字会文化分享项目艺术总监、淑明女子大学兼任教授、2020庆州国际驻留艺术节展览总监、IF艺术管理代表、(财)艺术经营支援中心理事、首尔市未来遗产保存委员会委员等职务。