Jjeuhu Fashion | Das koreanische Porträt von Kim Hyun Jung: Innere Schönheit – Vollkommene Ruhe nach dem Alleinessen

Die heutige koreanische Gesellschaft predigt unablässig eine bestimmte Lebensphilosophie: „Auch wenn man allein ist, soll man gut essen und gut leben.“ Unternehmen sprechen von der Work-Life-Balance des Einzelnen, während die Medien das Alleinessen und Alleintrinken als Lebensstil einer neuen Generation verkaufen. Doch hinter diesen scheinbar leichten, modischen Worten verbergen sich Körper und Seele, die längst erschöpft sind. Allein zu essen ist weniger ein Ausdruck von Freiheit als vielmehr eine Realität, an die man sich notgedrungen gewöhnt hat. Es ist auch ein Schatten, den die heutige Arbeitsstruktur wirft – den Menschen bleibt kaum noch der Raum, gemeinsam und in Ruhe mit anderen eine Mahlzeit einzunehmen. Die Gesellschaft ermahnt die Menschen ständig, „auf sich selbst zu achten“, doch Zeit, Geld und Energie, die eine solche „Selbstfürsorge“ überhaupt erst tragen könnten, werden still und leise auf den Einzelnen zurückverlagert. Wer völlig erschöpft ist, greift nicht nach einem teuren Resort oder einer Flucht in die Ferne, sondern lediglich nach der vertrauten Menüseite einer Essens-Lieferapp. Diese Gesellschaft, die unablässig „Liebe dich selbst“ predigt, macht selbst die grundlegendste Erholung letztlich davon abhängig, wie gut jemand sich selbst zu managen versteht. Dieser Widerspruch hat mich stets unruhig gemacht.

Als koreanische Malerin wollte ich dieses Unbehagen in ein Bild eines ganz persönlichen Essens verwandeln. Keine Bankettszene auf einem traditionellen Wandschirm, kein prächtiger Tisch als Symbol familiärer Zusammengehörigkeit, sondern eine Frau, die einen Paketkarton der Post kurzerhand zum Esstisch macht und allein vor Jjajangmyeon und Tangsuyuk sitzt. Sie trägt eine ordentliche, elegante Hanbok-Jacke, doch ihre Haltung ist alles andere als gesittet. Schräg auf dem Boden gelehnt, ein Bein lässig ausgestreckt, ruht ihr Blick gleichgültig auf den Kurzvideos, die unaufhörlich über ihr Handy laufen. Das ist weit entfernt von jenen „heilsamen Bildern“, wie man sie aus der Werbung gewohnt ist. Doch gerade ich bin überzeugt, dass sich das wahre Gesicht der Ruhe genau in solchen etwas unbeholfenen, entspannten, ja leicht unordentlichen Momenten zeigt. Das ist kein Esstisch, der für die Blicke anderer bestimmt ist, sondern eine private Bühne, die einzig ihr selbst vorbehalten ist. Das Werk „Naesoong: Der perfekte Esstisch“ rückt genau dieses „Ich“, das im Zentrum dieser Bühne sitzt, in den Vordergrund des Bildes.

Der eigentliche Kern dieses Bildes ist der Paketkarton. Dieser Einwegkarton legt, fast schutzlos, die Vorläufigkeit und Improvisation unseres Lebens offen. Genau wie der Wellpappkarton, der heute vor der Tür aufgetürmt liegt und morgen schon abgeholt wird, beruht auch unsere Erholung stets auf einer Art Notlösung. Nach Hause zurückgekehrt vom Überstundendienst, beunruhigt vom nächsten frühen Morgen, verschlingt man hastig eine späte Mahlzeit – kein sorgfältig für die Familie zubereiteter Tisch, sondern die unmittelbarste Wahl, um den erschöpften Körper gerade noch aufrechtzuerhalten. Die dunkle, dicke Sauce des Jjajangmyeon, der ölige Glanz auf dem Tangsuyuk – all das liegt weit entfernt von den vielgepriesenen Tugenden „Gesundheit“ und „Mäßigung“. Und doch bleibt diese Mahlzeit ein kleines, aber echtes Ritual: Es bestätigt, dass man noch am Leben ist, dass man inmitten dieser Tag für Tag andauernden Erschöpfung noch ein Mindestmaß an Präsenz bewahrt. Die auf dem Handybildschirm unaufhörlich automatisch abspielenden Kurzvideos wirken wie ein leises, aber beständiges inneres Signal, das sagt: „Ich möchte das Denken kurz aussetzen.“ „Perfekt“ bedeutet hier weder ein ausgewogenes Verhältnis von Geschmack und Nährwert noch Raffinesse und Würde, sondern schlicht, endlich einen Augenblick geistiger Leere zu erlangen – ohne urteilen, ohne reagieren, ohne sich weiter zusammenreißen zu müssen.

Der „perfekte Esstisch“, wie ihn sich die Gesellschaft vorstellt, bleibt bis heute an das Bild einer Familie gebunden, die gemeinsam am Abendtisch sitzt. Und im Zentrum dieses Tisches steht meist eine Mutter. Sie legt unablässig nach, wärmt erkaltete Beilagen wieder auf und portioniert das Essen für jedes Familienmitglied nach dessen eigenem Geschmack. Diese Mühe wird stets unter dem Namen „Liebe“ verklärt und zur Tugend der „Aufopferung“ stilisiert. Doch diese Anstrengung wird so gut wie nie wirklich entlohnt. Niemand schafft ihr Zeit zum Ausruhen, niemand nimmt ihr einen Teil der Hausarbeit ab. Dieses stillschweigende Einverständnis, für das niemand Verantwortung übernimmt, stört mich zutiefst. Deshalb wird die Frau in „Naesoong: Der perfekte Esstisch“ nicht länger als jemandes Mutter oder jemandes Ehefrau benannt. Sie ist einfach nur ein „Ich“, das den heutigen Tag überstanden hat und allein vor einem Tisch sitzt, der ganz und gar dem eigenen Geschmack entspricht. „Perfekt“ bedeutet hier nicht mehr, ob die Erwartungen anderer erfüllt wurden, sondern ob dieser Moment endlich nur für einen selbst existiert. Und sei er noch so kurz, noch so unbedeutend – solange dieser Augenblick wirklich einem selbst gehört, ist er schon kostbar genug.

Und das Wort „Naesoong“ im Titel dreht diese Szene noch einmal still und leise um. In der Außenwelt beherrscht sie sich stets durch einen zurückhaltenden Ton und eine korrekte Haltung. Beim gemeinsamen Essen sagt sie lächelnd „Ich bin satt“ und legt sanft die Stäbchen ab; im Büro bewahrt sie stets einen Ausdruck, der beschäftigt und zugleich gefasst, müde und zugleich würdevoll wirkt. Doch sobald die Tür geschlossen ist und sie allein bleibt, zeigen sich endlich der lange unterdrückte Appetit und die eigenen Vorlieben in ihrem wahren Gesicht. Ohne zu zögern übergießt sie das Tangsuyuk vollständig mit der süß-sauren Sauce und kratzt auch den letzten Rest der schwarzen Bohnenpaste sorgfältig vom Boden der Schüssel. Dieses Bild entspricht offensichtlich nicht dem, was die Gesellschaft unter „sanfter Zurückhaltung“ erwartet. Doch ich möchte diese Abweichung nicht als eine peinliche Entgleisung verstehen. Im Gegenteil, ich bin überzeugt, dass sich menschliches Verlangen gerade in solchen Rissen am ehrlichsten und berührendsten zeigt. In „Naesoong: Der perfekte Esstisch“ wird genau jene gefasste, beherrschte Maske abgelegt, und zum Vorschein kommt ein wahrhaftiges, hungriges Selbst. „Perfekt“ bedeutet hier nicht mehr ein makelloses, tadelloses Bild, sondern dass man, sobald man für einen Moment dem Blick anderer entkommen ist, sich endlich leise selbst sagen kann: „Auch heute habe ich durchgehalten.“ Dieses kleine, aber echte Recht zurückzugewinnen, ist genau die Frage, die dieser Esstisch stellt – und genau dort liegt das eigentliche Ziel dieses Werks.

Koreanische Malerin Kim Hyun Jung (Quelle: Kim Hyun Jung Art Center)

Die koreanische Malerin Kim Hyun Jung absolvierte die Sunhwa-Kunstmittelschule und ein Kunstgymnasium und studierte anschließend koreanische Malerei an der Seoul National University, wo sie auch das Doktorandenprogramm der dortigen Graduiertenschule abschloss. Bekannt wurde sie mit ihrer Naesoong-Serie, die die Alltagssitten des Korea des 21. Jahrhunderts darstellt; mit einem Pinselstrich, der Humor und Ironie zugleich vereint, fängt sie einfühlsam die Lebensstruktur und emotionalen Schichten der heutigen Koreaner ein und reagiert unter der Perspektive des „Porträts Koreas“ fortlaufend auf gesellschaftliche Realitäten und den Zeitgeist. Sie trat unter anderem als Figur „Jjokmeori-Unnie“ (etwa: „Dutt-Schwester“) in der EBS-Sendung „Haeyo Hwahaeyo“ (phonetische Umschrift) auf und ist zudem Werbebotschafterin der Stadt Seoul sowie der Organisation Hope Bridge. In den vergangenen Jahren pflegt sie zudem über soziale Netzwerke den Austausch mit rund 300.000 Followern und erweitert durch fortlaufende In- und Auslandsausstellungen kontinuierlich die Ausdrucksmöglichkeiten und die Reichweite der koreanischen Malerei im zeitgenössischen Kontext.