bnt News | Kim Hyun Jung, pelukis yang menggambar senyuman [Wawancara]

Kim Hyun Jung, pelukis yang menggambar senyuman [Wawancara]

Lee Da-mi

Kami menemui Kim Hyun Jung, pelukis yang menghadirkan lukisan penyembuh yang menenangkan hati melalui wujud paling Korea.

Q. Mohon perkenalkan diri Anda secara singkat.

"Saya Kim Hyun Jung, pelukis Korea yang menggambar lukisan adat abad ke-21."

Q. Apa yang membuat Anda mulai menekuni seni?

"Saya punya kakak perempuan yang berbeda tiga tahun. Kakak saya menyukai seni dan ingin masuk sekolah menengah seni. Biasanya persiapan dimulai sekitar kelas 5 sekolah dasar, tetapi karena saya mengikuti kakak yang berjarak tiga tahun, saya sudah ikut les sejak kelas 2 sekolah dasar. Dengan begitu ibu saya cukup satu kali menjemput (tertawa). Begitulah saya berkenalan dengan seni."

Q. Tema yang menyatukan karya-karya Anda adalah 'penafsiran ulang kondisi perempuan modern melalui satire dan humor'. Apakah ada alasan Anda memilih tema seperti ini?

"Pada awalnya saya bahkan tidak berani berpikir soal satire. Semuanya dimulai dari lukisan-lukisan kecil sambil berpikir, 'ternyata saya menyukai hal seperti ini'. Sekarang sepertinya tema dan bahannya pun perlahan berubah."

"Ketika bepergian ke negara lain, jika saya penasaran dengan negara itu, saya pasti pergi lebih dulu ke museum seni dan museum. Saya merasa fenomena menakar suatu zaman melalui karya seni akan terus berlanjut, dan saya juga ingin melukis gambar yang dapat berbicara tentang zaman ini."

Q. Cara kerja Anda yang unik juga patut diperhatikan. Apakah ada alasan Anda memilih cara kerja seperti kolase hanji?

"Saya menerapkan teknik kolase hanya pada bagian hanbok. Karya harus terhubung baik dengan masa kini dan harus menarik agar orang-orang tertarik. Cara seperti ini sepertinya juga memberi kesan kidult, seolah-olah sedang bermain boneka. Dari pemikiran gabungan seperti itu saya memilih teknik kolase."

"Alasan terbesar lainnya adalah untuk mengungkapkan tema 'Naesoong'. Saya ingin mengekspresikan kesan hanbok yang sedikit tembus pandang, tetapi sekeras apa pun saya melukisnya, hasilnya tidak baik. Pada suatu titik saya berpikir untuk mencoba menempelkan hanji, dan setelah mencobanya, kesannya bagus, sehingga sejak itu saya terus menempelkan hanji."

Q. Anda menunjukkan langkah seorang seniman yang tidak biasa, seperti kolaborasi seni dengan perusahaan dan pemanfaatan media sosial. Apa alasannya dan arah seperti apa yang ingin Anda tuju ke depan?

"Pertama, saya merasa bahwa anggapan seni hanya bisa dirasakan jika kita pergi ke museum atau galeri adalah penghalang besar bagi seni. Karena itu saya mencobanya dengan pikiran bahwa alangkah baiknya jika seni hadir di dalam kehidupan sehari-hari. Kolaborasi dengan perusahaan bukan sesuatu yang saya rencanakan lebih dulu, melainkan terjadi secara alami. Saya membuat produk kolaborasi itu karena saya sendiri sangat ingin memilikinya. Setelah saya membuat produk seperti itu, perusahaan melihatnya lalu menghubungi saya untuk menanyakan soal penggunaannya, dan begitulah semuanya terwujud."

"Saya juga ingin terus aktif di media sosial. Saya sebagian setuju bahwa seni memang membutuhkan aura misteri. Tetapi dengan kepribadian saya, itu tidak mungkin (tertawa). Ketika sudah lebih tua mungkin saya bisa menonjolkan kesan berkelas, tetapi sekarang saya ingin begini. Sebab harus ada juga orang yang seperti lereng pemula di arena ski yang selalu ramai berjubel."

Q. Seri 'Naesoong' terbagi sangat beragam. Saya penasaran apa alasan pemilihan temanya dan apakah ada pengalaman pribadi yang terkait.

"Seri Naesoong jumlahnya sangat banyak. Kalau diibaratkan penyanyi, rasanya seperti album. Tentu saja judulnya bisa saja saya buat sama setiap kali. Awalnya saya memberi nama Naesoong 1, Naesoong 2, dan seterusnya, tetapi itu sangat membingungkan. Saya berpikir, saya ini ibunya, mengapa tidak saya beri nama? Jadi saat melukis saya memberi julukan atau nama panggilan prakelahiran. Setelah selesai, saya juga memberikan nama aslinya."

"Ketika pertama kali melukis seri ini, saya benar-benar hanya menggambar wujud kehidupan sehari-hari. Lalu kemudian saya mulai menggambar ruang-ruang hobi seperti Olimpiade atau taman hiburan. Ada pemikiran untuk membidik cabang-cabang yang punya penggemar fanatik. Mungkin karena saya lahir tahun 1988, saya banyak mendengar cerita tentang Olimpiade 1988. Kalau Olimpiade terdiri dari cabang-cabang yang umum dilakukan di lima benua, saya berpikir untuk membuat Olimpiade versi kami sendiri, dan dari situ lahir seri Olimpiade. Selain itu, secara pribadi saya sangat menyukai taman hiburan. Saya pernah meminta dibelikan tiket tahunan dan hampir setiap pekan pergi ke sana."

"Ketika saya memasuki usia akhir 20-an, setiap orang yang saya temui selalu menanyakan soal pernikahan. Saya merasa alasan orang-orang zaman sekarang menghindari pernikahan bukan karena belum dewasa, melainkan karena masing-masing punya keadaannya sendiri. Karena itu, dengan pikiran untuk membuat ruang komunikasi antargenerasi, saya juga melukis karya berjudul 〈Usia Menikah Sepapan Telur〉. Seperti itulah, banyak karya saya yang dikaitkan dengan kehidupan dan pengalaman saya sendiri."

Q. Apakah ada karya yang sedang Anda rancang ke depan?

"Sejujurnya, ketika masa berkarya saya sekitar lima tahun, saya banyak berhitung dan berpikir. Saya bekerja sambil berpikir hanbok warna apa yang akan laku terjual (tertawa). Sekarang saya ingin berkarya secara tulus. Saya berjanji pada diri sendiri untuk tidak hidup terlalu penuh perhitungan. Karena saya orang yang suka merencanakan, tentu lebih baik jika tahu lebih dulu apa yang akan saya lukis, tetapi sekarang saya ingin berkarya dengan jujur mengikuti hati."

Q. Satu hal lain yang patut diperhatikan adalah mode di dalam karya Anda. Apakah ada item fesyen yang paling Anda sukai?

"Kalau memakai hanbok, tas barang mewah tidak begitu cocok. Karena itu, ketika menjahit hanbok, saya meminta kepada pemilik butik agar dibuatkan tas semacam kantong beruntung dari kain yang sama dengan roknya. Selain itu, di antara produk yang dijual di pasaran tidak ada hiasan kepala yang cantik dan cocok dengan hanbok. Jadi saya membuatnya sendiri. Ketika memakai hanbok, aksesori sepertinya penting. Aksesori yang paling saya sukai adalah hiasan kepala."

Q. Karya apa yang paling Anda sayangi?

"Yang pasti, saya paling menyayangi karya-karya awal. Karya-karya yang butuh waktu lama sampai selesai. Karya yang berukuran besar atau yang harus terus-menerus diperbaiki. Saya paling sering mengingat 'jari-jari yang sakit' itu. Karya berjudul 〈Pernikahan: Perbedaan Langit dan Bumi〉 adalah karya yang saya lukis sebagai parodi 'Penciptaan Adam' karya Michelangelo. Ukurannya sekitar 3 meter. Satu lagi adalah karya 〈Naesoong: Shall We Dance?〉. Ukuran karya ini sekitar 5 meter, dan karena saya mengerjakannya dengan menyatukan beberapa panel, sangat sulit menyelaraskan sambungannya sehingga saya banyak merasa tertekan."

Q. Saya ingin tahu rencana pameran Anda ke depan.

"Saya ingin membuat pameran tanpa kata-kata larangan. Ketika pertama kali menggelar pameran tunggal, karena belum tahu caranya, saya melakukannya seperti para senior atau membuatnya tampak megah dan rapi. Sekarang saya lebih menyukai pameran yang bisa dinikmati bersama-sama. Ketika masuk ke ruang pameran, ada begitu banyak hal yang tidak boleh dilakukan. Saya ingin membuat pameran interaktif seperti taman hiburan, dengan tema yang berbeda-beda di setiap lantai sehingga pengunjung dapat menikmatinya."

Q. Anda ingin menjadi seniman seperti apa?

"Belum sekarang, tetapi suatu hari saya ingin menjadi pelukis yang kaya. Hal yang paling sulit saya pahami adalah ungkapan 'seniman itu kelaparan'. Ketika kami kecil, penyanyi atau pelukis bukanlah pekerjaan yang diminati. Namun sekarang, lihat saja BTS, kedudukan penyanyi sudah berubah. Untuk pelukis pun ada yang mengatakan karyanya baru melejit setelah ia mati muda, tetapi saya berpikir, tidak bisakah kami hidup sampai usia 100 tahun? (tertawa) Saya ingin menjadi contoh yang mematahkan prasangka seperti itu."

Q. Kim Hyun Jung sebagai manusia — jika harus menggambarkan diri Anda dalam satu kata?

"Jika harus menggambarkan diri saya dalam satu kata, saya ingin menyebut diri saya 'gadis Naesoong'. Pada pameran tunggal pertama saya, saya berbincang dengan seorang pengunjung. Pengunjung itu bertanya, 'Apakah Anda seorang gadis Naesoong?' Saat itu saya menjawab, 'Apa maksud Anda? Saya orang yang santai dan apa adanya.'"

"Seri Naesoong pada awalnya adalah lukisan yang menggambarkan orang-orang yang membenci dan melukai saya. Suatu hari datang momen ketika saya mengakui, 'Sebenarnya wujud-wujud dalam seri gadis Naesoong itu juga ada pada diri saya.' Karena itu sekarang saya sendiri mengatakan, 'Saya adalah gadis Naesoong.'"

Q. Apakah Anda memiliki panutan?

"Orang-orang yang sudah berusia lanjut tetapi tetap tegar menjalankan pekerjaannya tampak keren di mata saya."

Q. Apa hal baru yang ingin Anda coba ke depan?

"Ada yang disebut 'sertifikasi penyalinan karya'. Semakin maju sebuah negara, semakin pasti hal itu ada. Misalnya, itu adalah sertifikasi untuk mencetak tenaga yang bekerja membuat salinan identik guna mencegah hilangnya karya seperti 'Mona Lisa' akibat kecelakaan. 'Sertifikasi penyalinan karya' kini juga ada di Korea. Bukan berarti saya 'benar-benar ingin menjadi penyalin karya', tetapi keinginan untuk mencobanya besar. Saya suka mempelajari dan mencoba hal baru. Karena itu, sekarang pun saya belajar AI beberapa jam setiap hari. Saya ingin menjadi pekerja baru di zaman yang baru."

Q. Apakah Anda memiliki moto hidup?

"'Lakukan yang terbaik.' Itu juga merupakan pedoman keluarga kami. Menjalani hidup dengan tekun pada pekerjaan yang diberikan itu menyenangkan."

Q. Apa tujuan akhir hidup Anda?

"Saya ingin membuat lukisan yang membuat orang-orang berkata 'lucu' ketika melihatnya. 'Seri Naesoong' adalah lukisan yang dimulai dari rasa sakit. Seperti semua orang modern, saya pun hidup dengan membawa rasa depresi. Namun melalui lukisan, keadaan saya jauh membaik. Karena itu saya sengaja menggambar dengan gaya yang lebih menyenangkan. Saya ingin memberikan tawa yang menyenangkan bagi mereka yang melihatnya."

"Satu hal lagi, saya ingin menjadi orang yang berkontribusi dalam menurunkan ambang batas seni. Saya hidup dengan harapan agar terbentuk budaya di mana seni dan masyarakat bernapas bersama."

Q. Terakhir, Anda memiliki julukan 'idola lukisan Korea'. Apakah ada sebutan yang ingin Anda miliki ke depan?

"Sebutan 'idola lukisan Korea' diberikan oleh seorang kritikus bernama Sun Seung-hye. Sebagaimana di dunia musik, di dunia seni pun kini terbentuk budaya fandom; saya sendiri memiliki 300.000 pengikut, sehingga ketika menggelar pameran banyak orang datang berkunjung. Julukan itu diberikan karena usia saya masih cukup muda, dan sepertinya tidak ada alternatif yang lebih baik. Saya puas dengan itu."

Penulis — Lee Da-mi