Pelukis Korea Kim Hyun Jung ARTIST Hyunjung KIM

Poli News | [Poli Interview] BTS Dunia Seni Rupa yang Memimpin Globalisasi Hallyu Baru, Pelukis Korea Kim Hyun Jung

Media Poli News Kategori Surat Kabar & Artikel Daring Tanggal terbit 2021.11.23 Reporter / Program Kim Jae-kwang Kode referensi MN1001

Poli News mewawancarai pelukis Korea Kim Hyun Jung dan memaparkan keseluruhan dunia karyanya, mulai dari alasan ia mulai menekuni lukisan Korea, latar belakang lahirnya seri 'Kisah Naesoong' yang menjadikan dirinya sebagai model, rekam jejak penghargaan seperti terpilih dalam 30 tokoh berpengaruh pilihan Forbes, pameran tunggal 'Taman Hiburan Naesoong' pada 2016, hingga seri 'Pernikahan' yang memparodikan lukisan-lukisan masterpiece. Kim Hyun Jung menyampaikan tekadnya untuk menjadi pelopor globalisasi Hallyu dan pengangkatan citra bangsa di bidang seni rupa.

Lihat teks lengkap

[Poli Interview] BTS Dunia Seni Rupa yang Memimpin Globalisasi Hallyu Baru, Pelukis Korea Kim Hyun Jung

2021.11.23 10:57:49

Bintang idola lukisan Korea yang memadukan kecerdasan, penampilan, dan kemampuan

Akan menjadi pelopor globalisasi Hallyu baru dan pengangkatan citra bangsa di bidang seni rupa

Ingin tumbuh menjadi 'BTS dunia seni rupa' yang diakui dunia

Ada sosok yang menjadi sorotan karena membangun posisi yang tak tertandingi di bidang lukisan Korea dengan karya-karya yang segar dan istimewa, serta memperluas wilayah kegiatannya tidak hanya di dalam negeri tetapi juga ke luar negeri sehingga melangkah menjadi 'BTS dunia seni rupa'. Dialah pelukis Korea Kim Hyun Jung. Poli News menemui Kim Hyun Jung untuk mendengar visi dan tekadnya. [Catatan Redaksi]

▲ Pelukis Korea Kim Hyun Jung.

- Mohon perkenalan singkat.

Saya Kim Hyun Jung, pelukis Korea yang, dengan bertumpu pada keluhuran dan sisi rahasia yang dipancarkan hanbok, menggambarkan kehidupan sehari-hari perempuan Korea abad ke-21 yang tidak berpegang pada formalitas meski mengenakan hanbok. Mungkin karena saya memasukkan gambaran kehidupan sehari-hari masa kini ke dalam lukisan, saya juga disebut pelukis genre kehidupan sehari-hari abad ke-21, seperti Kim Hong-do dan Shin Yun-bok, pelukis genre pada era Joseon.

- Apa yang membuat Anda mulai melukis lukisan Korea?

Saya mulai belajar seni sejak usia delapan tahun, lalu setelah masuk SMA Seni Sunhwa saya mempelajari seni secara lebih mendalam. Sebenarnya saya juga tertarik pada bidang desain, tetapi pada masa itu saya begitu terpikat pada pesona lukisan Timur, khususnya lukisan tinta, sehingga akhirnya mengambil jurusan lukisan Timur.

Alat seni pertama yang saya pegang sejak lahir sebagian besar adalah bahan lukisan Barat (krayon pastel). Kejutan segar saat pertama kali bersentuhan dengan lukisan Korea setelah selama ini hanya memakai bahan lukisan Barat masih jelas terekam dalam ingatan saya. Saat itulah saya memutuskan untuk menekuni lukisan Korea. Selain itu, ketika masih SMA saya membaca buku 'Kuliah Khusus Keindahan Korea' karya Oh Ju-seok, yang terutama menjelaskan dan menyoroti karya-karya Kim Hong-do dari sudut pandang 'keindahan Korea'; saat itu saya sangat terharu oleh tradisi seni Korea kita yang indah dan luar biasa.

Akhirnya saya ingin mengejar dan mencapai kecerdasan humor, ketajaman pengamatan, serta kemampuan sapuan kuas penuh kehidupan seperti yang tampak dalam 'Mudong' dan 'Ssireum' karya Kim Hong-do, dan pemikiran itulah yang membuat saya bersikeras mempertahankan teknik dan bahan khas lukisan Timur.

- Karya Anda sangat segar sekaligus istimewa.

Secara teknik, saya bekerja dengan menciptakan metode baru yang menambahkan kolase dari lukisan Barat pada lukisan tinta berwarna tipis tradisional. Dengan kolase hanji saya berusaha menghidupkan tekstur khas jaket hanbok yang terasa berdesir secara tiga dimensi, dan dengan tinta saya menggambar rok hanbok sehingga memuat kesan transparan. Tokoh dan properti saya gambar dengan pewarnaan tipis. Saya menjalankan karya yang menghidupkan unsur-unsur tradisional lukisan Timur namun sekaligus dapat dinikmati dan dirasakan dengan nyaman pada masa kini.

▲ Suasana saat memberi ceramah dengan mengenakan hanbok.

Meskipun saya meminjam cara lukisan Timur tradisional, saya kira alasan karya saya terasa segar dan istimewa adalah karena perjumpaan teknik Timur dan Barat serta perpaduan peradaban Timur dan Barat terasa membedakan diri.

- Sebagian besar karya Anda memakai diri Anda sendiri sebagai model.

Kisah Naesoong — Naesoong (istilah Korea untuk sikap menyembunyikan perasaan yang sebenarnya di balik penampilan) — adalah potret diri saya sendiri. Namun titik awalnya bukanlah potret diri. Awal dari seri Naesoong adalah menggambar orang-orang yang memandang saya dengan prasangka tanpa benar-benar mengenal wujud saya yang sebenarnya, dan karena membutuhkan model untuk lukisan figur, saya tanpa sengaja mulai menggambar dengan menjadikan diri saya sebagai model.

▲ Sin Shipjangsaengdo.

Namun setelah menggambar dengan diri sendiri sebagai model, saya merasa bahwa prasangka dan anggapan umum adalah persoalan yang naluriah dan universal bagi orang biasa. Selain itu, tampak terproyeksikan pula wujud diri saya yang dulu sensitif terhadap pandangan orang lain. Sejak itu saya mulai menggambar potret diri berdasarkan pemikiran, kehidupan sehari-hari, dan pengalaman saya sendiri, dan hingga kini tetap teguh menempuh jalan sebagai pelukis.

- Saya ingin tahu rahasia Anda menumpuk begitu banyak pencapaian dalam waktu singkat.

Kalau saya menengok ke belakang dengan tenang, sepertinya saya selalu anak yang penuh ambisi. Mungkin karena itu pendirian saya kuat dan saya juga keras kepala. Dalam proses tumbuh, ambisi semacam ini menjadi motivasi belajar dan tenaga pendorong untuk terus maju. Sebaliknya, kini setelah menjadi dewasa, ambisi itu kadang justru menjadi penyebab yang menyiksa dan melelahkan diri saya.

Karena lukisan Korea menuntut ekspresi yang detail, saya harus bekerja dalam waktu lama; tetapi ketika konsentrasi kabur karena pikiran yang berkeliaran, hati justru menjadi tergesa-gesa dan pekerjaan malah melambat. Menjalankan pusat seni membuat semakin banyak hal yang harus saya putuskan, dan meski pengalaman beragam seperti kolaborasi dan ceramah itu baik, saya berusaha untuk tidak lupa bahwa saya adalah seorang pelukis.

Untuk itu, hal yang paling harus diutamakan adalah tidak boleh terlalu berambisi pada pekerjaan yang tampak di depan mata saat ini. Setelah melepaskan ambisi, tubuh dan hati menjadi sehat dan saya justru bisa berkonsentrasi pada karya, sehingga muncul kekuatan untuk melanjutkan hasil yang baik. Karena terus tekun menekuni karya seperti ini, sepertinya kini saya memperoleh pengakuan.

- Rekam jejak penghargaan Anda sangat mengesankan.

Saya memiliki berbagai rekam jejak penghargaan, seperti 30 tokoh berpengaruh pilihan Forbes dan 100 tokoh yang akan menerangi Korea sepuluh tahun kemudian pilihan Dong-A Ilbo. Melalui kesempatan ini saya ingin menyampaikan terima kasih kepada semua pihak yang terkait. Saya kira media juga memberi perhatian karena banyak orang merasa terhubung dengan karya saya dan menyukainya.

▲ 30 tokoh berpengaruh pilihan Forbes.

Lebih dari segalanya, saya menganggap itu sebagai hasil dari berkomunikasi dengan publik sebagai pelukis serta berkegiatan dan berupaya di berbagai bidang, dan ke depan saya ingin terus berkegiatan secara aktif dan penuh semangat.

- Apakah ada karya atau acara yang secara khusus membekas?

Ada satu episode yang [paling] membekas. Karya awal Kisah Naesoong, 'Acha', pernah dinilai sebagai karya yang menyatirkan perempuan modern. Menurut pemikiran saya sendiri pun, ada cukup ruang untuk dinilai demikian. Namun sebenarnya hampir tidak ada niat untuk menyatirkan 'kecenderungan bermewah-mewah kaum perempuan muda' sebagai masalah sosial. Menaruh minat dan ketertarikan pada sepatu yang cantik, tas bermerek mahal, atau kopi dari gerai waralaba itu adalah wujud diri saya sendiri, dan ketika saya mengungkapkannya dalam karya, hal itu menjadi bahan pembicaraan besar di dunia maya, sehingga sampai kini saya melanjutkan Kisah Naesoong.

▲ Kisah Naesoong 'Acha'.

Dari sisi acara, yang membekas adalah pameran tunggal 'Taman Hiburan Naesoong' yang digelar selama 27 hari pada Maret–April 2016. Itu adalah pameran berskala legendaris yang belum pernah dan mungkin tak akan terulang di Korea, dengan pengunjung sebanyak 67.402 orang. Saat itu para ibu yang mengenakan hanbok datang berkelompok, berfoto bersama, dan saya memandu mereka menjelaskan pameran; sebagai pelukis yang menggambar hanbok, itu pengalaman yang sangat berharga.

- Apakah ada harapan Anda kepada masyarakat sebagai seorang seniman?

Kenyataannya, dibandingkan musik, basis penikmat seni rupa di kalangan publik belum cukup tebal. Khususnya lukisan Timur, dan di dalamnya lukisan Korea, belum banyak mendapat perhatian. Seperti musik yang kini mengalun di berbagai jalanan, saya berharap lebih banyak orang dapat berbagi dan menikmati keindahan serta kesenangan mengapresiasi seni rupa.

Tentu saja hal itu tidak harus berupa lukisan Korea. Hanya saja, sebagai orang yang menekuni lukisan Timur, khususnya lukisan Korea, saya ingin menjadi pelopor agar bidang ini dapat dinikmati lebih luas. Untuk itu saya berencana terus mendorong kegiatan berkarya yang berlandaskan 'rasa terhubung' dan juga rajin mempelajari hal-hal terkait.

- Jika ada satu kata untuk kaum muda yang ingin mewujudkan impiannya?

Yang ingin saya sampaikan kepada kaum muda yang ingin mewujudkan impiannya adalah 'mari berusaha sebaik mungkin'. Sejak saya kecil, ketika nilai ujian saya tidak baik, orang tua saya selalu bertanya, 'Apakah kamu sudah berusaha sebaik mungkin?'

Kata-kata itu menjadi tenaga pendorong yang membuat saya selalu berusaha sebaik mungkin dan bisa berkarya sebagai pelukis hingga kini. Saya ingin mendukung kaum muda yang sedang mewujudkan impiannya agar berusaha sebaik mungkin pada apa yang bisa mereka lakukan dan tidak menyerah.

- Apakah ada rencana atau tekad ke depan?

Pada 2019 lalu saya pernah menggelar pameran tunggal 'Usia Menikah Satu Rak Telur'. Setelah itu saya memparodikan lukisan-lukisan masterpiece dan mengekspresikan kisah tentang pernikahan dalam karya, seperti 'Penciptaan Adam' karya Michelangelo menjadi 'Pernikahan: Perbedaan Langit dan Bumi', dan 'The Scream' karya Munch menjadi 'Pernikahan: Selamat Datang di Perisai'. Di sisi lain, pada era hidup bersama COVID-19 ini saya ingin segera menggelar pameran berskala besar secara luring dan memperkenalkan karya-karya saya.

▲ 'Pernikahan: Perbedaan Langit dan Bumi', parodi 'Penciptaan Adam' karya Michelangelo.

Saya juga punya gambaran besar. Ke depan saya ingin terus tekun berkarya sebagai pelukis Korea dan diakui sebagai 'BTS dunia seni rupa' tidak hanya di dalam negeri tetapi juga di luar negeri, serta menjadi pelopor globalisasi Hallyu dan pengangkatan citra bangsa di bidang seni rupa.

Kim Jae-kwang stmkjki@polinews.co.kr

ⓘ Poli News (www.polinews.co.kr), dilarang mengutip dan mendistribusikan ulang tanpa izin

Poli News mematuhi kode etik surat kabar internet dari Komisi Surat Kabar Internet.

Lihat artikel asli →