月刊展示ガイド | 今月の作家

2014. 6. 19 - 6. 30

カナ・インサアートセンター1階　本展示場

（T.02. 736. 1020、仁寺洞）

今月の作家

キム・ヒョンジョン（韓国画家）

［画像］ポムセンポムサ：主婦9段の春の日 / Swag or Die : Spring of a Professional Housewife、韓紙に水墨淡彩、191×130cm、2013

［画像］ポムセンポムサ：純情な女性 / Swag or Die : Naiv Lady、韓紙に水墨淡彩、コラージュ、112×134cm、2014

キム・ヒョンジョン個展

Naesoongオリンピック

私にとって「紐」をめぐる緊張は、私を取り巻く他人の視線と私の自我との間の緊張へと還元される。

私は自分の制作を通じて、おそらく抜け出すことは難しいと思われるその原初的な支配力の実体を明らかにしてみたい。

文：ソン・スンヘ（ソウル市立美術館学芸研究部長、梨花女子大学造形芸術学部兼任教授）

メッセージ：韓国画のPOP「私を持ち上げる」

作家キム・ヒョンジョンは、少女時代（Girls' Generation）のように韓国画のアイドルです。大胆に私を描き出します。きれいなことはきれいなのに、大胆でありながら「Naesoong（ネスン——本心を隠して取り繕う態度を指す韓国語）」だといいます。キム・ヒョンジョンとともに「韓国画POP」を広めましょう。キム・ヒョンジョンの「韓国画POP」は楽しいものです。見ていると、知らないうちに笑みが口元に浮かびます。かわいらしい自分の姿を見ながら、〈Naesoong：私を持ち上げる〉（2014）と、えいっと持ち上げる姿がよいのです。作家は「Naesoong」だといいますが、他者から見れば「自己肯定のエネルギー」です。

Naesoongの少女が韓服を着ています。申潤福の美人図が21世紀型に変身しました。韓服を着たアイコンは誰かの独占的なイメージではありません。どのように変形して表現したかに、それぞれの「作家の権利」があります。申潤福の女性たちが外出や水浴びを楽しんだのであれば、Naesoongの少女はラーメンを食べ、運動をします。華やかな食卓で晩餐を楽しんでいそうな彼女が、段ボールの上でラーメンを食べます。町に備えられた運動器具で運動しながら「Naesoongオリンピック」だといいます。人々の視線に気後れしない楽しげな中年女性たちを、共感のうちに引き込みます。「Naesoong」によって伝統的な人物画の高尚さをそっとかわしながら、自由を獲得したのです。〈Naesoong〉シリーズに続く〈ポムセンポムサ（Swag or Die）〉シリーズは、ビリヤードとゴルフという男性のスポーツのなかから、妙に女性らしい魅力を引き出します。Naesoongから「見栄えに生き、見栄えに死ぬ」と言って格好をつける、少しばかりのはったりの欲望をあらわにする変化が起きました。これから少女のNaesoongがどのように変わっていくのか気になります。

魅力：「ほんのり、ほんのり半透明」

「Naesoongの少女」はかわいらしくもあり、あでやかで、大胆です。かわいらしさのなかの大胆な魅力に、自然と目が留まります。なぜでしょうか。その答えは三つの要素にあります。すなわち「顔」「体」「衣装」です。

顔が美しい。美人図の系統です。見ることが楽しい。学者めいた修辞は必要ありません。見て、また見たくなるのです。美しい顔に対して、男性は本能的に、女性は競争的に反応します。作家キム・ヒョンジョンがもともと美人であると知った瞬間、観客は絵のなかで作家を直接見るように、美人図を自画像として認識し、のめり込みます。美人が美人を描く、きわめてまれな自画像の誕生です。自ら描く「ブロマイド」です。作家はPOPのアイドルスターのように、自ら熱狂的なファンをつくり出します。

体に目が行きます。ほんのり、ほんのりと韓服を通して体の輪郭線が見えます。体を薄い輪郭線で描いた後に服を重ねて描きます。まるで紙人形に服を着せるような、楽しい過程です。体の淡い淡彩は、か細い桃色の肌を連想させます。見えるか見えないかというほどに体の輪郭線がそっと透けて見えます。こうした美しさは観客の覗き見の欲を刺激することもありますが、より究極的には青春の生命の輝きです。

韓服は名節、結婚式、還暦の宴のような家の行事のときにだけ着るものではなく、思いきりNaesoongを装いたいその瞬間に、自分を最も美しく見せてくれる装いになります。とくにスカートをトンボの羽のように中が透けて見えるよう淡い淡墨で描き出す技法は、水準の高いものです。

韓服を描く他の作家たちと一線を画す表現技法です。スカートが半透明で中が透けて見える技法は、高麗仏画の技法と脈絡を同じくします。とりわけ高麗の楊柳観音は、絵のなかで中国や日本の仏画と違い、半透明で肌が透けて見える袈裟をまとっています。作家キム・ヒョンジョンは、高麗仏画が白い輪郭線で袈裟を描いて透明さを表現した技法を正確に理解し、応用しました。

2014年の新作は、体の動きと線に自信が生まれました。2013年の作品は人物の線にわずかなためらいがにじんでいましたが、2014年にはより軽快でありながら内面の力が見えます。作品の人気に見合うだけ多く描いた努力が見え、また人気を栄養分とする知恵もあります。「Naesoongの少女」がより堂々となりました。わずかなためらいが消え、私をより堂々と見せています。だから私はキム・ヒョンジョン作家が好きなのです。

伝播：二十七歳、これからもよろしくお願いします。

作家キム・ヒョンジョンの美術史的な貢献は、韓国画をSNSへ持ち込み、大衆のなかへ広めたことです。〈お疲れさま、今日も〉（2014）のように、毎日えいえいとバーベルを持ち上げるようにSNSで心を込めて投稿し、誠実にコメントへ返信します。多くの人が作家と直接コミュニケーションできるという楽しさによって、キム・ヒョンジョンの韓国画の熱気が高まっています。〈アチャ〉（2013）で、アルミ鍋でラーメンを煮てふたに取り分けて食べながら、ルイ・ヴィトンのバッグとスターバックスのカップを見つめていた彼女の絵は、SNSを席巻しました。その絵を見た瞬間「実は私もそう」というユーモア混じりの共感によって、数えきれないほど作品の画像が共有されました。このように作家キム・ヒョンジョンの「Naesoong」は、SNSで一般の人々の関心を一挙に引き寄せ、彼女ならではの韓国画ファン層を形成しています。

韓国画という大げさな命題がなくても、作品に魅了された人々が生まれて初めて絵を買い、講演に行き、展示に足を運びます。2014年、30代・40代の世代に韓国画のファン層が生まれたのを見るとうれしくなります。私もまたファンの一人です。「Naesoong」という題名のように、表向きはつんとした美人の韓国画家なのだろうと思っていたら、実際には誠実に制作を重ね、自分の作品を徹底してアーカイブし、新しい企画と挑戦を惜しみません。まだ27歳。自画像のような人物画を描き出した勇気がよいのです。Naesoongと表現する大胆さが気に入っています。女性たちが一人で楽しむ日常が絵のテーマになっていることが、さらに楽しいのです。

［画像］Naesoong：マラソンランナー / Feign : Marathoner、韓紙に水墨淡彩、コラージュ、200×121cm、2014

［画像］Naesoong：私を動かすあなた / Feign : You Move Me、韓紙に水墨淡彩、コラージュ、130×196cm、2013

文：キム・ヒョンジョン　作家ノート

Naesoongオリンピック、激しかった成長の記録

成長するということは、人生の色彩と香りをより多彩で繊細に感じられるようになるという変化として現れます。生まれて初めて直面する出来事は、私を驚かせ戸惑わせることもありますが、足りないところがあると感じていた新しい経験を通して、これまでと違う人生の感覚を身につけていけるのは幸いなことです。二十六歳から二十七歳へ移る人生の関門で、私は手に余ると感じるほど大きな飛躍を経験しました。

秋が深まる頃、空に引かれてアトリエの近くの近隣公園へ出かけたことがあります。近隣公園の体力鍛錬場は活気にあふれています。さまざまな服装、さまざまな顔、それぞれの人から感じられるアウラ（aura）は、澄んだ空気、青く晴れた空、色づいた紅葉とともに、私に多彩な色の饗宴のように迫ってきました。まさにその輝かしい光景が「Naesoongオリンピック」の出発点になりました。日常で気軽に出会える親しみやすく遊びのような運動を通して、情熱、執念、歓喜、感動、怒り、挫折といった輝く感情の断片が表に出てくるのです。これはまるで、プリズムが白色光に混在するそれぞれの色素を分散させて見せてくれるのと同じです。世界（World）を象徴する五輪の旗は、多様な人生の色彩を映し出します。オリンピックは人生の多彩さを表しています。「Naesoongオリンピック」におけるオリンピックは、スポーツの祭典という意味を越えて、運動という断面を通して現れる多様な色と香りの祭典です。

私を取り巻く世界と自我との間の緊張関係についての認識、そしてそのなかで行われる自我の探索は、今回の「Naesoongオリンピック」でも続きます。私は今も世界と私をつなぐ紐を挟んで「紐引き」をしています。ときには緩み、ときには張りつめるその緊張のなかで、自分が立っている位置を定め、全身で世界と向き合おうと努めました。ときに傷つくこともありますが、「お疲れさま、今日も」と自分をなだめながら、人生の道を模索してきました。そして一歩前へ進んだと信じています。私を圧迫する世の中の多くのものに「レッドカード」を差し出す自信は主体性の発露であり、「勝利は私のもの！」と叫ぶ「純情な女性」は、いっそう強くなった自画像です。私の作品は、いわばこの一年、私を満たしていた多くの感想を収めた日記帳です。人生への漠然とした不安と恐れ、そしてその合間に不意に訪れる歓喜と楽しさのように、複雑多岐に経験した感想をより緻密に、より多彩にとらえ、Naesoongというメタファーを通して告白します。

制作をし、作家ノートを書きながら、自分自身を振り返り、不明確だったものを明確に分けていきます。この一年は激しく生き、その過程で自分の思考と信念というものが堅固になっていくのを感じました。今も揺れながら、少しずつ良くなっているのを感じます。Naesoongオリンピック、この一年間の激しかった成長の記録を世に差し出します。

［画像］Naesoong：闘魂 / Feign : Fight Sprit、韓紙に水墨淡彩、コラージュ、111×129.5cm、2013

Naesoongを通じた自我の探索

文：ペク・ユンス（元・高麗大学校造形学部専任教授、元・韓国美術協会会長）

作家はタブレット・漫画・リモコン・携帯電話などを通じてさまざまな情報を得ることで、他の人々と共通の話題を持ち、それによって自分が彼らと変わらない存在であることを理解させようとし、またそれを媒介として実際に彼らと対話することで、自分の本当の姿を見せようとします。

作家が持っている本来の姿を推し量るために私たちが参考にできるのは、〈Hidden Story〉〈午前1時〉〈震え〉〈ボール〉などに登場する日常的でこまごまとした小道具です。木馬・ぬいぐるみ・指人形・おもちゃの棒など幼い頃に使っていたおもちゃ、サングラス・ヘアドライヤー・靴などの日常的な用品、象・カバ・シマウマ・ワニといった動物など、普通の人々もいつも好んで使う対象を描くことによって、自分の中に隠された思いや欲望も他の人と変わらないことを強調しています。

作家が外に表しているものが単に少し考えただけのことではなく、長い時間じっくりと省察した結果であることは、〈没入〉を通して確認できます。とくに〈没入〉では、自分が何かに沈み込む瞬間に無意識に自律神経によって動く親指の姿を面白くとらえることによって、これらすべてが意識的な境地から無意識的な境地にまで進んだことを示しています。世の中のことは、私たちがよく経験するように、いつも意図どおりにうまく進むわけではありません。思いもよらない失敗が途中で入り込み、まったく予期しなかった結果を招いたり、相手の誤解を買ったりする場合を私たちは頻繁に経験し、それによってまた新たなストレスを受けます。それでも私たちは、こうした試行錯誤をする人に人間らしい魅力を感じ、同質感と連帯感を抱くことができます。したがって視点を変えてみれば、こうした失敗はむしろ生きていくうえで必ず必要なのかもしれず、また失敗を災い転じて福となす契機にする心の余裕と機転が必要です。

このような過程は〈アチャ〉に見ることができます。たくさんの品物を買い込み、両手にショッピングバッグをいっぱいに持ってあわただしいなか、履物が脱げてしまったら本当に戸惑うことでしょう。さらに面白いのは、携帯用ガスコンロのスイッチが消火に合わせてあるのに、かすかに火がついている場合です。ほかのことをまったく考えず、ただ絵にだけ没頭しているときによく起こる失敗といえます。これを「アチャ」という題名に変えた機転を通して、一瞬の失敗をそのまま受け入れ、それをむしろユーモアへ転換する作家の心の余裕が感じられます。

作家はテーマの展開をほとんどすべて背景なしに描く形式を採っていますが、こうした方法は金弘道（キム・ホンド）の〈風俗画帖〉に代表的に見られる伝統的な方法であり、余白の美と同時に主題を強く提示する効果を持っています。そして対象の顔が右を向いたり左を向いたり、下あるいは上を向いたりと多様なポーズを取っていますが、これによって自信のある運筆の力量を示しています。また流麗な線の使用とあわせて、水墨および淡彩の巧みな運用は、荊浩（けいこう）のいう有筆有墨の境地を志向していることを示しています。こうした主題の描写は、私たちの日常生活で常に経験する親しみやすい過程をとらえる作家の観察力に大きく依存していますが、これは鑑賞者に真実さを伝えるうえで非常に適切な役割を担っています。とくに主題を誇張なく面白く表すことによって、ただ美しく描くという水準を越え、何かが絵のなかにあるという暗示を強く示しています。

今回の展示に出された絵を見れば、作家が絵を描く楽しさを感じていることをはっきりと感じ取ることができます。『論語』に「知ることは好むことに及ばず、好むことは楽しむことに及ばない」とありますが、作家が絵を楽しむ境地にまで昇華させることを期待します。

［画像］Naesoong：偶然を装った出会い / Feign : Planned Coincidence、韓紙に水墨淡彩、コラージュ、各129×153cm、2014

［画像］ポムセンポムサ：私はあなたが必要 / Swag or Die : I am reliant on you、韓紙に水墨淡彩、コラージュ、131×194cm、2014

キム・ヒョンジョン　Kim, Hyun jung

2013　ソウル大学校大学院美術大学東洋画科　修士課程

2012　ソウル大学校美術大学東洋画科　学部卒業

　　　ソウル大学校経営大学経営学科　学部卒業

個展

2014　Naesoongオリンピック、カナ・インサアートセンター、ソウル、韓国

2013　アートソウル招待展、芸術の殿堂ハンガラム美術館、ソウル、韓国

　　　韓国美術大学院生優秀作家招待個展、ウリム画廊、ソウル、韓国

　　　招待個展「彼女、Naesoong？」、ギャラリー・アイン、釜山、韓国

グループ展

主な海外展示

2013　Im Zickzack durch die Welt、ノイルピン現代美術館、ノイルピン、ドイツ

　　　ZigZag、State Academy of Art and Design Stuttgart、シュトゥットガルト、ドイツ

　　　BANK ART FAIR、Island Shangri-La、香港

　　　SQUARE、SPACE WOMB、ニューヨーク、アメリカ

主な国内展示

2014　G-LOVE　ハイチ心臓病児童手術基金募集展、ソウル、韓国

　　　ソウル大学美術大学東洋画科大学院　50106展、SPACE 599、ソウル、韓国

　　　Open-in-out、アムウェイ美術館、京畿、韓国

2013　不思議な理想、ソウル大学校ウソクホール、ソウル、韓国

　　　第3回JW中外 YOUNG ART AWARD、弘益アートセンター、ソウル、韓国

　　　安養芸術高等学校　教員・講師展、安養芸術高等学校、京畿、韓国

　　　「IMMATURE」3人展、ソウル大学校ウソクホール、ソウル、韓国

　　　感情を語る、ギャラリー・イズ、ソウル、韓国

　　　ASYAAF 第1部、旧ソウル駅舎、ソウル、韓国

2012　漆の錬金術師展、SPACE50、ソウル、韓国

　　　仁寺美術祭　未来の作家展、アラギャラリー、ソウル、韓国　ほか多数

受賞および経歴

2014　東亜日報「10年後の韓国を輝かせる100人」選定

2013　JW中外 YOUNG ART AWARD　ソウル美術協会理事長賞

2013　「ペリエ150周年」未来作家、モル・マンナン・アーティスト選定

2013　安養芸術高等学校　出講

2012　ソウル大学校総同窓会長賞

2011　第14回世界平和美術大展　韓国画部門　最優秀賞

2011　第12回大韓民国女性美術大展　韓国画部門　金賞　ほか多数

主要機関の作品所蔵

ソウル大学校総同窓会、ソウル大学校病院、外換銀行、新韓銀行、

GE KOREA、デロイト安鎮会計法人、大信資産運用、ゲーム人財団、

ジョイマックス、カフィン・グルナル　ほか個人所蔵　ほか多数

メディア

2014　MBC ヒューマンドキュメンタリー「人が好きだ」（2014/05/17）

　　　中央日報エコノミスト：ART ソン・スンヘの美術で読む感性コード＿

　　　韓服を着たおてんば娘たち、現代美術のなかへ（2014/03/03）

2013　MTN マネートゥデイ「ザ・リーダー」第26回　作家インタビュー（2013/12/02）

　　　MBC「文化思索」第374回　作家紹介（2013/11/04）

　　　国会放送「文化予感」第32回　作家インタビュー（2013/09/13）

　　　MBC NEWS：韓国画の破格的な変身（2013/08/27）

　　　TV朝鮮：ニュースワイド　作家紹介（2013/08/20）

　　　YTN SCIENCE「キム・ドンリュルの世の中万事」第7回　作家紹介（2013/08/01）

　　　JTBC：作品紹介（2013/07/07）

2012　SBS「出発モーニングワイド」第5412回　作品紹介（2012/11/20）

　　　KBS 2「グッドモーニング大韓民国」：作品紹介（2012/01/03）　ほか多数

執筆者 — ソン・スンヘ、ペク・ユンス